以刀為筆玩轉紫砂陶
——淺析宜興紫砂陶刻裝飾手法

盧寧剛

江蘇省宜興紫砂工藝廠 宜興 214200

以刀為筆玩轉紫砂陶
——淺析宜興紫砂陶刻裝飾手法

盧寧剛

江蘇省宜興紫砂工藝廠 宜興 214200

紫砂陶刻裝飾手法獨特，以刀代筆，將中國的書法、繪畫、金石、篆刻諸藝術融于一體，神韻怡然，彰顯了筆墨藝術與工藝技巧高度結合的高雅風貌，形成了具有民族工藝特色的藝術。

宜興紫砂；陶刻手法；以刀為筆

江南宜興，鐘靈毓秀，自古以來，就是出才子、出藝術家的地方。徐悲鴻、吳冠中自然是大家耳熟能詳。而宜興紫砂的壺與人，也一代勝過一代。明代的供春、時大彬，清代的陳鳴遠、邵大亨，無一個不是藝驚四座。

宜興的紫砂工藝陶，裝飾手法獨特，以刀代筆，馳騁自如，鐵畫銀勾，神韻怡然。

陶刻裝飾最成功的藝術就是把書法、繪畫、金石、篆刻諸藝術融于一體，整體中見精體，彰顯了筆墨藝術與工藝技巧高度結合的高雅風貌，形成了具有民族工藝特色的藝術。中國的書法、繪畫源遠流長，流派紛呈，是一門具有民族特色的藝術。在此基礎上，再運用金石、篆刻跡外傳神的格調表現于陶刻之中，自然而然地形成了超脫高雅的風貌。再加之陶刻以刀代筆的特點，更顯示了筆墨藝術與工藝技巧高度結合的妙處，真可謂精巧絕倫。

紫砂陶刻，是一種情感和生命的形式，是紫砂文化進步的重要條件之一。人，透過語言做思想上的交流，透過藝術的形象做心靈的交流。紫砂陶刻，既是物質產品，又是精神產品，她將詩書畫銘吸納交融，使其充盈文化味和書卷氣，滿足了人們的審美情趣與鑒賞需求。紫砂陶刻裝飾是一門學問，也是一門對文化人具有特殊魅力和誘惑力的藝術。在今天，文人參與仍是傳承這一藝術的有效途徑。紫砂素面素心，加上精湛的工藝技術，更充分發揮了其渾厚大氣、樸實無華的特性，在紫砂胚胎上銘文作畫，只需提筆畫稿或以刀代筆。對文化人來說，這是一種藝術的享受，也是藝術情感的宣泄。因此當代諸多文人雅士都樂于此道。

以刻為本的陶刻，刀法至關重要，然而刀法在很大程度上是靠模擬筆的表現形態而產生的。筆法的體現同時也有賴于刀的靈活運用。因此二者的交融、良性的結合，應是陶刻技巧的最高要求與特色。而藝術上的創新往往是借助于某種傳統去發展，比如清末康有為先生為改當時毫無生氣的“館閣體”，提出了“碑學”書風，實質是把一千多年前的北魏時期，魏碑書法作為范本，重新認識學習。紫砂壺是陶刻的載體，同時陶刻又是壺的附屬，兩者互相配合、互為補充，才能相得益彰。

宜興陶刻裝飾，一直以任淦庭老藝人傳授的“雙刀法”為主，當代著名陶藝家徐秀棠、譚泉海、鮑志強、毛國強等先生，都是他的門徒，也常用這種方法進行裝飾。

紫砂壺是宜興對外的一張名片，紫砂陶制作工藝已由國家列入非物質文化遺產予以保護，并且向聯合國申請為“世界非物質文化遺產”，這其中涵蓋了紫砂陶刻這一元素。許多傳世名壺正是“字以壺傳，壺隨字貴”，造就了珠聯璧合、世代相傳的藝術價值。只是，就今而論常被一些筆者或紫砂業者漫無邊際的喧染曲解，不去就事論事地理解壺與字之間的內涵關聯，總以為一件陶器，只要經名家一書一畫，便能壺隨字貴，欺哄紫砂玩家，漫天要價，這一錯誤的概念，誤解了陶刻的存在價值，也阻礙了陶刻藝術的發展與進步。

所以，一把茗壺配上得體的陶刻書畫裝飾，便為好的藝術作品，閑暇之余，沏上香茗，品茗賞壺，滌濾煩憂，當余甘留舌之時，體會銘文刻畫的意境，當能理解文人雅士對茶道的鐘情、砂壺的珍愛及陶刻藝術的頌贊。

[1]良紹.紫砂賞玩.臺灣藝術園書公司，1993年版

[2]徐榮.中國陶瓷文獻指南.輕工業出版社，1988年版

[3]汪慶正.簡明陶瓷詞典.上海辭典出版社，1989年版

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