紫砂壺裝飾藝術(shù)

吳利群

江蘇省宜興紫砂工藝廠

紫砂壺裝飾藝術(shù)

吳利群

江蘇省宜興紫砂工藝廠

紫砂壺的藝術(shù)品味。繼承傳統(tǒng)，大膽創(chuàng)新，與時俱進。內(nèi)容和畫面、布局、書法、刀法等相互溶合，相得益彰，以達到完美的境界。

紫砂壺；紫砂陶；裝飾；藝術(shù)；

紫砂壺與其它工藝品有區(qū)別，在于它既有實用性，也有陳設欣賞性，更具有收藏性。運用形象思維，駕馭一定的材料，采用一定的技巧和手段，包括繪畫、雕刻等對裝飾對象進行藝術(shù)處理。

紫砂壺，性格質(zhì)樸文靜、絢麗、素面素心，浮艷與它基本無緣。以其獨特的拙樸、明秀而顯示出高潔的美容美質(zhì)。一如“素面朝天”的佳人，也需要“淡掃蛾眉”一樣，紫砂壺也因藝人側(cè)重的壺藝不同，美學追求不一樣，從而形成不盡相同的裝飾風格，使素面紫砂壺呈現(xiàn)出千姿百態(tài)。

紫砂壺最常見的裝飾手法是陶刻。陶刻是集詩詞、繪畫、書法、篆刻于一體的紫砂裝飾藝術(shù)。人們鑒賞紫砂壺多數(shù)用“泥、形、工、飾”四個字，即稱贊它獨特的材質(zhì)美，別致的造型美，精湛的工藝美和高雅脫俗的裝飾美。顯然，陶刻已經(jīng)成為一種衡量紫砂壺的準繩，對于紫砂壺的重要性可見一斑。

在陶刻字畫的過程中，通過對紫砂壺的裝飾，寄托作者的情感和精神，反應作者的文化底蘊和藝術(shù)修養(yǎng)。

在陶刻裝飾中，將文字、書法、繪畫、篆刻融于壺藝、茶藝中，已成為紫砂裝飾的主流。

紫砂壺“方非一式，圓不一相”的造型本身就是一種裝飾美。“花貨”的壺身、壺嘴、壺把和壺蓋都是仿生的藝術(shù)處理。“筋囊器”和“光貨”則是以立體線條來對壺形進行裝飾處理。這種蘊涵著主體審美情感及想象力的線條，為中國繪畫線條規(guī)定了最原始的審美價值取向，并對我國的青銅器、玉器的紋飾乃至其后豐富的工藝美術(shù)作品，自然也包括紫砂陶的裝飾用線，起到開山的作用。紫砂壺的線條裝飾，是茶壺造型不可分割的一部分，具有代表性的立體線條有燈草線、子母線、云肩線、凹凸線以及云水紋、花瓣紋和菱紋等20余種。這些線紋的運用，既是一種裝飾手段，又能確保器體質(zhì)量，又可增強成型時粘接處及邊緣部分應力，同時增加了實用功能。

另外，以泥飾手法裝飾稱之為“泥繪”。這是用紫砂泥漿堆繪于壺坯體，并要有一定厚度，類似印章裝飾的一種手法。泥繪裝飾源于舊時的漆器堆雕工藝，在已成型又有一定濕度的坯體上用本色壺泥使用毛筆堆畫，局部、細部用專制工具精細雕琢，使之質(zhì)感強，有淺浮雕、薄浮雕的效果，燒成后的泥繪茗壺，時久越發(fā)清新。在紫砂裝飾上，施釉加彩可以使器物絢麗多姿。而另一類平淡樸實的裝飾方法——泥繪，可使作品具有一種簡約的美，帶有鄉(xiāng)間泥土的氣息。泥繪，這種利用泥料顏色不同的特點，用與紫砂壺本身顏色不同的泥來進行繪畫的裝飾手法，在乾隆年間十分流行。一般在壺的一面是山水景致，如遠山近水、空中明月、垂釣老翁等，另一面是花蝶蟲草小品，不以精致見長而以素凈雅致取勝。為了把絞泥裝飾的藝術(shù)效果豐富起來，這就需要在處理不同顏色泥料時講究方法，給人的感覺是很“隨意”，但實際上是“著意”布置的，包括泥片的大小、形狀、顏色，通過反復試驗，才會出現(xiàn)既自然又有意味的絞泥紋理。

從我國古代的紫砂作品創(chuàng)作來看，一般都是把成型和裝飾分別開來，由不同的人來完成，因而造型和裝飾難以整體統(tǒng)一考慮，在一定程度上是先有造型后填加裝飾。應該說，好的裝飾畫面都是造型與裝飾題材相恰當?shù)男问奖憩F(xiàn)，使其風格和諧一致。

[1]宋伯胤.紫砂收藏入門，2007年

[2]陸游.陸游集，1976年

[3]李景康、張虹.陽羨砂壺圖考，1998年