余衛華(黃石理工學院 藝術學院,湖北 黃石 435003)
女裝設計中的童趣風
余衛華
(黃石理工學院 藝術學院,湖北 黃石 435003)
女裝設計領域童趣風潮近年來愈演愈烈,成為一種重要的流行文化現象。針對這一現象,從文化學的視角探討了女裝童趣風格的緣起,分析了女裝設計中童趣元素的浪漫、純真、卡通三大風格特征和在造型、色彩與圖案、材料、裝飾手法等方面的表現手法。認為服裝的童趣風雖沒有太多的深意,但注重人文關懷,加強了服裝與著裝者間的交流,豐富了服裝的設計語言。
服裝設計;女裝;童趣風格
隨著“后兒童時代”的來臨,當今時裝天橋上,童趣風潮愈演愈烈。在女裝領域,表現兒童般純潔、恣意、率真、俏皮的設計變得越來越時髦,卡通人物、童話故事、寵物、玩具等成為了女裝設計的經典素材。一些作風嚴謹、講求高品質的國際時尚女裝大牌在近季也變得極富有幽默感,或用可愛別致來裝扮天真,或用稚拙、夸張來彰顯個性,帶來更加親和的時尚魅力。
根據新華詞典(商務印書館,2001年)的解釋,童趣是指兒童的情趣,是兒童的思想感情所表現出來的一種單純自然的傾向與樂趣,是兒童心理活動的外在表現。其主要特點是:天真爛漫、純潔無邪、活潑可愛、無憂無慮、無牽無掛。反映在服裝設計中,童趣則是通過單純、稚嫩、活潑、清新的設計語言來展開,把現實中的景與物歸納和濃縮到服裝設計作品中,以求滿足兒童式的心理需要。但值得注意的是,童趣并非總是依據年齡劃分,許多成人同樣具有童心稚趣,他們喜歡在生活中尋找可以保留年幼特征的物品、裝扮、語言等。而體現清純可愛、天真浪漫和兒童式娛樂則成為服裝設計師所追求的一種藝術風格。
文化人類學者認為,人類文化心理中存在著一種難以根除的兒童情結,即對于天真爛漫、無憂無慮的兒童年代的懷念和羨慕之情。尤其是在科技高度發達的當代社會,真實的生活總是充滿了嚴肅、緊張、疲憊與無奈。日益激烈的競爭使得人們希望停留在任性的年齡,不愿意真正地面對殘酷的現實。而孩子的世界里充滿了快樂、純真、恣意、無瑕,這正是許多成年人所缺乏與需要的。成人們力圖為自己創造一種輕松、愉快的氛圍,希望通過充滿童趣的服裝產品和服務,使自己體驗到被呵護、被關愛、被重視的感覺,以有效地釋放心理壓力,達到心理平衡與滿足。正如約翰?奈斯比特[1]所說:“我們正走向高技術與高情感的兩個方向,人類試圖給每一種新技術都配上一種起補償作用的反應”。
設計風格除了受科技水平的影響之外,還是一個時代的文化觀念、審美意識和價值取向在設計藝術中的物化表現。進入21世紀以來,成人兒童化的“后兒童現象”方興未艾,這是對工業化社會要求人人嚴肅、潔凈、纖塵不染、有條不紊的回應與抗爭。以80后一代為例,雖然他們生理上已經充分成熟,但是其中一些人對人世的艱辛充滿恐懼,心理上還存在著對家庭的依賴,仍希望繼續得到呵護和關愛。他們向往無憂無慮的生活,下意識地拒絕長大,寧愿沉醉于白日夢般的幻想之中,借以躲避復雜的世態。這些原因導致了此類人的文化價值觀發生變化:他們打破傳統的規則和標準,表現出與其實際年齡完全不相符的追求兒童特征的思維觀念。裝束打扮上的“扮嫩”、卡通的流行,是他們生活狀態的真實寫照,也是一種對青春期記憶的文化消費。作為一種新的文化消費觀念,這種兒童化消費明顯對服裝產品風格造成影響。服裝設計師則敏銳地把握住了時代的脈搏,兒童情結開始左右季節的流行,童趣風潮應運而生。

圖1 Daks 2008春夏時裝作品Fig.1 Daks 2008 Spring/Summer Fashion

圖2 夏奈爾2010年春夏女裝作品Fig.2 Chanel 2010 Spring/Summer Fashion
女裝設計中的童趣風格多姿多彩,主要表現在以下三方面。
2.1 浪漫風情
此類風格往往以經典童話故事為設計素材,主要突出了纖美、動人的女性形象,給人羅曼蒂克、夢幻、空想的服飾印象。盡量揚棄一切生硬、機械的設計手法,而采用諸如蝴蝶結、提花、褶皺、滾邊、花朵、蕾絲等兒童元素,利用柔軟、輕薄、透明的材質和明亮、柔美而豐富的淺色調,給人以輕松浪漫之感,讓人進入童話仙境。
如圖1,Daks這款連身裙采用了青春浪漫的淺粉色調,領口的皺褶和裙端下擺簇就的花朵將一個女孩裹縛出一幅含苞待放的樣子,設計簡單、輕松、隨意,帶足了洛莉塔的感覺。圖2中2010年春夏夏奈爾女裝也盡顯魔幻、可愛的小仙女風格,百葉窗片般的迷你蓬蓬裙,田園格調的夢幻色彩,充滿自然氣息的花朵裝飾,帶人們進入愛麗絲的童話世界。
2.2 純真風貌
這種風格具有清純可愛、清新明快的性格特征,在淡淡的懷舊情趣中追求含蓄的時髦。在簡潔的設計語言中,以各種飾品來強化其風格特征,如蝴蝶結、貝雷帽、花邊長統襪、領巾及具有學生特征的鞋、包等。以深藍色和白色或清淡的淺灰色和白色的組合為主調,給人以清潔大方的色彩印象。以表面感覺單純、柔和的平織面料和精紡針織布為主流,配以文靜、清潔的細條、小圓點及單色小花、方格圖案,展現了天真無瑕、清純亮麗的童趣。
圖3中50年代的甜美風格被毫不保留地展示在Luisa Beccaria 2009春夏作品上。夸張的荷葉邊造型,明快的色彩,具有少女氣息的花朵圖案,賦予路易莎?貝卡里亞這款短裙清新夢幻的傳奇色彩,天真無邪的童真散發出非同尋常的少女氣息。圖4是安娜?蘇2010年的春夏時裝作品,小領帶配以格紋套裝的搭配,寬邊墨鏡,學院派的青春風貌中不乏沉穩、懷舊氣息,在純美中滲透出率真個性,把人們帶回校園那單純而無憂無慮的時光。
2.3 卡通情調
卡通是英文“Cartoon”的音譯詞,作為一種藝術形式最早起源于歐洲。它的英文詞義是:漫畫,諷刺畫,幽默畫;動畫片;連環漫畫,草圖和底圖[2]。卡通風格的服裝作品,并非借用單一的表現手段來重塑卡通形象,而是以卡通形象作為設計的靈感來源和設計元素滲入到服裝作品中來,提供了簡單、原始、可愛、稚拙、幽默的趣味價值。其設計語言借用大量“卡通化”的語言形式并采用多種的表現手段:感情色彩強烈,線條自由,用色鮮艷,大膽,造型夸張,結構簡單,題材幽默,神秘而又充滿夢幻。服裝圖案多借用唐老鴨、白雪公主、Hello Kitty等形象,常以憨態可掬的小動物玩具、吉祥物、小掛件為飾件,營造出調皮、活潑、可愛的感覺。卡通風格的設計總是充滿生命力,體現了服裝設計師對個性化的一種追求,符合他們“時尚”“前衛”“另類”的生活態度、思維方式和審美的心理。如圖5,川久保玲以剪紙式的剪裁,夸張多變的色彩,涂鴉式的妝容,又一次將人們帶入了她那個充滿幻想和神秘的世界。圖6是宇津木設計的一組以“真菌”為主題的服裝,布滿了不同種類的蘑菇,設計另類大膽,顏色方面以熒光粉紅、黃色和藍色為主,充滿了孩童式的幽默可愛。

圖3 路易莎?貝卡里亞2009春夏時裝Fig.3 Luisa Beccaria 2009 Spring/Summer Fashion

圖4 安娜?蘇2010春夏時裝作品Fig.4 Anna Sui 2010 Spring/Summer Fashion

圖5 川久保玲的日式卡通風格Fig.5 Rei Kawakubo Japanese Cartoon Style

圖6 Mercibeaucoup 2007-2008秋冬系列Fig.6 Mercibeaucoup 2007-2008 Autumn/Winter Series
童趣風格的服裝作品雖然在表現手法上各不相同,但是都有著稚拙、原始、天真、浪漫的特點和極為細膩的情感。
3.1 造型特征
童趣風格的服裝造型多概括、簡化甚至抽象。可運用夸張、變形、比喻、象征等手法,通過擬人、仿生、卡通等形象,采用戲謔、俏皮的造型語言,增強女裝的個性與吸引力。仿生設計是童趣風格的常用手法,有助于設計師“借景生情,借物詠志”,賦予服裝產品更多的精神和文化內涵,從而產生豐富多彩的設計。如圖6,日本設計師宇津木的“蘑菇裝”,采用仿生設計手法,身上綴滿各種食用菌,耐人尋味,開啟了孩提時代的天真無邪。也可以簡潔、明快的手法,用高腰、蝴蝶形小翻領、蓬蓬公主袖等造型結構,以灰姑娘和白雪公主等童話為設計題材,創造一種唯美浪漫的夢境,給人以強烈的視覺沖擊力。還可以傳統的學生裝為原型,以感覺單純的長方形輪廓為主流,采用帶有懷舊氣息的配飾,營造出一種在傳統規范的感覺中追求清純、含蓄、可愛的風格。
3.2 色彩與圖案
美國視覺藝術心理學家布魯默認為:色彩喚起各種情緒,表達感情,甚至影響我們正常的生理感受[3]。在設計童趣女裝時,應盡量避免低明度、低純度的色彩。可以輕柔的淺粉色調為中心,如鵝黃、粉綠、粉藍、粉紅等“粉色系”色調,形成明亮、柔美的色彩傾向。也可以將清淡的淺色系與深藍色搭配,形成單純、樸素的色彩印象。還可以采用鮮亮而極富生命力的色彩,運用對比手法,體現帶有原始感的稚氣,給人以強烈的視覺沖擊力。色彩除了要考慮其象征性含義外,還需考慮色彩搭配及色彩和外型搭配之間的關系,注意色彩與服裝風格的統一。圖案可采用夸張的卡通圖案、兒童涂鴉、米羅的超現實主義繪畫、條格、鮮艷可愛的動植物圖案,來點綴增添女裝的趣味性,使服裝產品富于生命力和情感化。
日本設計師津森千里總是喜歡將夢幻感的設計元素注入到自己的設計里,她的服裝作品是標志性的星星、月亮、太陽、花朵、跳舞的小女孩、美人魚插畫圖案,充滿了日式的甜美,童趣盎然(圖7)。

圖7 津森千里的服裝圖案Fig.7 Tsumori Chisato's Fashion Design
3.3 材質應用
所謂材質即材料的質感,材料的質感美能給人留下非常深刻的印象。童趣風格服裝應多利用溫馨、柔和、高雅、細膩的材質,給人以趣味感。可采用印花雪紡、燈芯絨、絲絨及天鵝絨等,營造出浪漫甜蜜氣氛;也可用細棉布、斜紋嗶嘰等價格低廉的材料來體現樸素無華的純真風貌;還可通過運用不同質地的材料搭配,形成幽默、調皮的服飾效果。
3.4 裝飾手法
童趣風格服裝飾品通常比較活潑,童話中的婉約公主,動畫片中的經典形象常被用作配飾設計的元素。其中,以芭比娃娃、米奇老鼠、hello Kitty等各種卡通圖案為首選。各色腰帶、動物妝容、模型項鏈掛件、綴滿花點的童襪、兒童玩具、清涼手鐲、帶蝴蝶結的彩色拖鞋、水晶鞋、雙肩旅行背包也是很好的搭配。雖然童趣風格服裝多選擇一些淘氣可愛的飾物作為點綴,但要注意服裝配件與服裝主體的呼應關系。
需要指出的是:區別于童裝設計,女裝童趣風格的表達必須在幼稚與成熟之間尋找結合點,游走在“女人”和“女孩”之間,這需要設計師純熟的平衡技巧。
趣味性是創意世界最不可少的靈感源泉,正如斯蒂芬?貝萊所言,趣味是設計產品中最人類化,最直接,最能引起人們興趣的因素[4]。而童趣則是趣味世界中最單純、純真的一種狀態。當代女裝設計中的童趣風,既是現代消費文化下的必然產物,也是服裝設計家借用兒童的眼睛,以兒童的心態更為單純質樸地觀察世界和表現世界的媒介工具,它充滿了對現代設計中的理性主義的懷疑和反叛。童趣風格在一定程度上對服裝設計的形式和情感上的深入起著催化作用。雖然囿于感官直覺,沒有太多的深度,但它注重人文關懷,加強了服裝與著裝者之間的情感交流,豐富了現代服裝的設計語言。
[1]約翰?奈斯比特.大趨勢:改變我們生活的十個新方向[M].梅艷,譯.北京:中國社會科學出版社,1984.
[2]陸谷孫.英漢大詞典:上卷[M].4版.上海:上海譯文出版社,1998:488.
[3]朱介英.色彩學——色彩設計與配色[M].北京:中國青年出版社,2004.
[4]李建盛.希望的變異[M].鄭州:河南美術出版社,2001:196-197.
The Children's Enjoyment in Women's Fashion Design
YU Wei-hua
(School of Art, Huangshi Institute of Technology, Huangshi 435003, China)
In recent years, the children's enjoyment in women's fashion design has escalated into a major pop cultural phenomenon. From the perspective of culturology, the paper explores the origin of the naivety style in women's fashion, and analyzes the style and expression technique of the naivety elements in women's fashion design. The style includes romance, pure and cartoon, and the technique expresses in model, color and design, material, decorate, etc. The result indicates that the children's enjoyment in women's fashion is not much inwardness, but it strengthens the communication between the clothing and human body, and riches the design language of clothing, because that it pays attention to humanities.
Fashion design; Women's fashion; Children's enjoyment
TS941.12
A
1001-7003(2010)07-0037-04
2010-01-29
余衛華(1968- ),男,副教授,博士研究生,主要從事藝術設計歷史及理論研究。