中國創意產業邁向國家戰略

2009年是新世紀以來我國經濟發展最為困難的一年，國際金融危機擴散蔓延，世界經濟深度衰退，我國經濟受到嚴重沖擊。在這種形勢下，中國的創意產業卻實現了危機中的逆勢上揚，全國范圍內掀起了新一輪的創意熱潮。7月22日，國務院頒布的《文化產業振興規劃》，又把創意產業推向了與十大振興產業相當的戰略高度。《規劃》從國家戰略的層面提出了要重點推進包括文化創意、影視制作、出版發行、印刷復制，廣告、演藝娛樂、文化會展、數字內容和動漫等產業形態的發展，使創意產業首次進入到了國家宏觀視野，標志著創意產業作為產業形態已經上升到國家戰略高度。

按照世界經濟規律，周期性的經濟危機并非世界經濟的末日，危機當中往往孕育著新一輪的產業革命。如1857年和1929年的世界經濟危機分別引發了以電氣革命和電子革命為標志的第二、三次產業革命，科技創新成為世界經濟走出泥沼的唯一途徑。而這次全球性金融危機，也只有靠創意和創新才能夠拯救實體經濟。創意產業作為一種新興的產業形態，以文化為內容、科技為支撐、創意為動力、產業為載體，突破資源和能源瓶頸的制約，在危機中逆勢而上、一枝獨秀，成為扭轉經濟局勢的重要力量，展現出在經濟蕭條中的頑強生命力，明確揭示了產業變革的方向。種種跡象表明，世界正在進入創意時代。

基本判斷與定位

2009年，我國創意產業上升為國家戰略，呈現出逆勢上揚的發展態勢，科技對創意產業的支撐作用日益增強，融資難問題也得到部分緩解，國家和地方對創意產業的關注度不斷升溫。從總體上看，隨著我國經濟回升向好勢頭的逐步增強，隨著國民經濟實現保持平穩較快發展，創意產業發展的經濟基礎和社會環境進一步轉好。

我國經濟呈現回升向好勢頭，支撐創意產業發展的宏觀大環境進一步轉好

2009年，我國國內生產總值33.5萬億元，比上年增長8.7%。財政收入6.85萬億元，增長11.7%，糧食產量53082萬噸，再創歷史新高，實現連續6年增產，城鎮新增就業1102萬人，城鎮居民人均可支配收入17175元，農村居民人均純收入5153元，實際增長9.8%和8.5%。國民經濟的平穩較快增長，使我國在全面建設小康社會道路上又邁出堅實的一步，也為創意產業發展提供了良好的經濟和社會基礎。

一系列刺激消費政策，促使消費對經濟的帶動作用顯著增強，支撐創意產業發展的居民消費形勢進一步轉好。中央財政投入資金450億元，補貼家電汽車摩托車下鄉、汽車家電以舊換新和農機具購置。減半征收小排量汽車購置稅，減免住房交易相關稅收，支持自住性住房消費。全年汽車銷售1364萬輛，增長46.2%，商品房銷售9.37億平方米，增長42.1%，社會消費品零售總額實際增長16.9%，消費對經濟增長的拉動作用明顯增強。

產業結構調整力度加大，國家制定并實施了十大重點產業調整振興規劃，對創意產業的需求升級。在產業結構方面，第一產業增加值占國內生產總值的比重為10.6%，比上年下降0.1個百分點;第二產業增加值比重為46.8%，下降0.7個百分點;第三產業增加值比重為42.6%，上升O.8個百分點。而《文化產業振興規劃》的頒布實施，更加明確了創意產業在未來文化發展中的戰略地位。

在應對國際金融危機的困難情況下，政府更加注重保障和改善民生，切實解決人民群眾最關心，最直接、最現實的利益問題，為創意產業的發展奠定了堅實的社會基礎。中央財政安排就業專項資金426億元，比上年增長59%，實施困難企業緩繳社會保險費或降低部分費率、再就業稅收減免及提供相關補貼等政策，鼓勵企業穩定和增加就業，普遍建立養老保險省級統籌制度，出臺了包括農民工在內的城鎮企業職工養老保險關系轉移接續辦法，在320個縣開展了新型農村社會養老保險試點，推動我國社會保障制度建設邁出歷史性步伐;進一步促進教育公平，大幅度增加全國教育支出，其中中央財政支出1981億元，比上年增長23.6%;穩步推進醫藥衛生事業改革發展，組織實施醫藥衛生體制改革，中央財政醫療衛生支出1277億元，比上年增長49.5%，城鎮職工和城鎮居民基本醫療保險參保4.01億人，新型農村合作醫療制度覆蓋8.3億人。

創意產業呈現逆勢上揚態勢，成為各地抗危機，保穩定，促發展的重要力量和新的經濟增長點

在國際金融危機影響難言見底、世界經濟出現初步企穩回暖的跡象下，2009年，我國創意產業不僅經受住了金融危機的考驗，并且帶動工業領域積極創新，推動第一、第二、第三產業加速融合，成為經濟轉型、結構調整、消費增長的積極推手，在帶動各個產業創新、轉型、積極融合的同時，自身也得到了大力的發展，呈現逆勢上揚的態勢，成為各地抗危機、保穩定、促發展的重要力量和新的經濟增長點。

創意產業通過科技、文化和智慧相結合，生成自有知識產權，降低了對資金、土地，能源等有形資源要素的要求，對金融危機形成積極的抵御力。金融危機對加工制造業影響較大，我國浙江、廣東和江蘇等外向型加工出口基地因為國際市場的需求下降受到很大沖擊。而像北京、大連等以軟件、設計和文化創意為主的城市，受到的影響則要小很多，創意產業顯示出較強的抵御危機的能力。創意產業中多數產業和人們的生活緊密相關，創意產品可以滿足不同經濟承受能力人們的個性需求，并帶來了新穎的技術感受和龐大的信息內容。以電影產業為例，2009年電影產業保持了強勁的上升勢頭，全年全國城市的電影票房收入達到62.06億元，同比增幅達到42.96%。動漫網游行業也經歷了高速高質大發展的一年，全年國產動畫產品時長達到14.27萬分鐘，是5年前的30倍。

金融危機下，全國各地紛紛采取措施尋找新的突破口，并加大了創意產業的發展力度。2009年北京創意產業實現產業增加值1497.7億元，占GDP比重為12.6%，連續六年穩步增長;上海創意產業規模持續增長，不僅增幅繼續保持兩位數，而且創意產業集聚區已達81家，覆蓋14個區，入駐企業超過4000家，吸引就業8萬余人，重慶2009年全市創意產業實現營業收入610億元，同比增長約30%，實現增加值280億元，同比增長25%，全市創意產業項目總數達到114項以上，總投資313.46億元，創意產業發展呈現良好態勢，發展格局初步形成。此外，天津、武漢、太原、鄭州等地創意產業也已初具規模，成為地方經濟發展的新引擎。

《文化產業振興規劃》出臺，創意產業進入國家宏觀視野

2009年7月22日，國務院常務會議通過了《文化產業振興規劃》，首次明確了“文化創意”是文化產業中的一個屬類，從國家戰略的層面提出重點推進包括文化創意、影視制作、出版發行、印刷復制、廣告、演藝娛樂、文化會展、數字內容和動漫等文化產業形態，創意產業進入國家宏觀視野。

在《文化產業振興規劃》的帶動下，各地紛紛將創意產業提升到戰略性新興產業的高度上加快發展。創意產業發展得比較早也比較好的北京、上海、深圳、青島等地，從高度貫徹落實文化創意產業的縱深拓展入手，對創意企業的政策性資金引導、市場化融資、集聚發展和產業鏈整合出臺了一系列措施;而經濟基礎相對落后的貴州、甘肅、廣西等省區，也將大力發展創意產業納入發展的視野，并根據自身的資源條件加快創意產業的發展。

青島市創意產業的發展非常快，2009年青島市創意產業全年完成及在建的創意產業項目總投資額達236.2億元，比2008年增長約22%，創歷史最高水平，創意產業成為吸納社會資本的熱點領域。到2009年底，青島市共建成創意產業園區21個，總投資額148.2億元，總建筑面積280萬平方米，建成特色文化街區18條，總長度達到15公里，年營業額超過90億元，重點建設了中聯創意廣場、1919創意園、青島國際工藝品城、青島動漫游戲產業園等一批創意產業園區，涵蓋創意設計、文化產品生產銷售、影視動漫、休閑娛樂等重點文化領域，初步形成了文化產業投資的集聚效應，同時也構建起創意產業戰略發展的增長模式。

投融資渠道和模式逐漸豐富。創意產業的融資瓶頸正逐步破解

自2007年開始，中國創意產業投融資進入快速發展通道，經過幾年的發展，現在創意產業的投融資渠道和模式更加豐富，從國家到地方都出臺了一系列金融機構介入整個創意產業鏈條的政策和措施，創意產業的融資瓶頸正在逐步突破。

從國家層面來說，2009年7月22日通過的《文化產業振興規劃》明確提出設立中國文化產業投資基金。按照有關管理辦法，由中央財政注資引導，吸收國有骨干文化企業、大型國有企業和金融機構認購。基金由專門機構進行管理，實行市場化運作，通過股權投資等方式，推動資源重組和結構調整，促進國家文化發展戰略目標的實現。這是國家對創意產業投融資的一次大力支持，對我國創意產業的發展有著積極的推進作用。

同時，各類金融機構也紛紛看好創意產業，國有金融資本、民間資本開始全方位介入創意產業。其中最具代表性的是北京，2010年1月12日，工商銀行北京市分行與北京市創意產業促進中心舉行了戰略合作簽約儀式，工商銀行北京市分行將每年為文化創意企業貸款提供100億元的授信額度，優先支持中心推薦的優質文化創意企業、創意產業集聚區和重點文化創意項目集群建設。同時，北京銀行未來三年將為以動漫網游、文藝演出、古玩與藝術品交易為代表的文化創意企業提供100億元人民幣專項授信額度，并優先對市文化局推薦的優秀文化創意企業和重點項目提供融資支持和綠色通道。

此外，上海、天津等地都在著力解決投融資瓶頸，積極推進當地的創意產業。上海形成了全方位的投融資渠道，包括國家與政府投融資、民營投資、國有和民營聯合投資、風險投融資、基金會投資等;天津創意產業投融資的促進措施主要包括政府通過專項資金加大支持力度，通過擔保開拓企業融資的“綠色通道”等。

科技對創意產業的支撐作用日益顯著，科技，文化與創意在碰撞中融合

一部優秀的創意作品往往離不開科技手段的支撐，比如動漫設汁及網絡游戲需要仿真技術、計算機圖形技術、數據傳輸技術等等，沒有這些技術的支撐，再新奇的創意也不可能實現。演繹出了21世紀電影市場票房神話的《阿凡達》就是一個科技對創意產業支撐作用越來越顯著的典型案例，卡梅隆15年前就有了電影劇本，但由于當時技術不成熟一直沒能拍攝，之后他執著地研發全新的3D技術，直到技術成熟后才推出了具有震撼效果的《阿凡達》，給觀眾帶來了一場身臨其境的視覺盛宴。《阿凡達》的成功表明，沒有科技的支撐，就沒有如此震撼人心的優秀創意作品。

近年來，我國也越來越重視科技在創意產業中的重要作用。2009年上海電影節期間，馮小剛就與美國制作公司簽署了關于3D技術合作協議，其執導的影片《唐山大地震》在拍攝期間就為3D技術的運用留下了空間，技術水準和藝術水準都達到了世界先進水平。幾年來，中國的3D甚至4D短片也取得了突出進步，已經為市場培育了一批觀眾。中國電影人在“走出去”合作制片的同時，也依托中國電影集團公司基地先進的設備將世界高端技術人才請進來，在他們的指導和監制下，實現軟件升級和技術革命。據了解，目前在國家廣電總局立項的3D、4D電影項目就有20多個:《大鬧天宮》、《天女散花》、《飛天》、《牛郎織女》等影片都將在高科技制造的夢幻空間中呈現中國傳統神話。

傳統文化的開發越來越離不開創意元素的加入，創意產業呈現出向傳統文化加速滲透的態勢

我國是具有悠久歷史文化的國家，幾千年的中華文明為我們留下了寶貴的傳統文化資源。一方面，這些傳統文化的開發越來越離不開創意元素的加入，一些傳統文化通過動漫和網游開發取得了很大的成功。如動畫片《孔子》，以青少年喜聞樂見的動漫形式，講述了孔子從一個貧寒少年成長為萬世師表的勵志故事，將一個活潑、幽默、博學、嚴謹而親切的孔子形象呈現在觀眾面前;改編于中國經典文學名著的網絡游戲《西游記》，由藍港在線采用高性能引擎自主研發，游戲原汁原味地將《西游記》的精彩故事、人物、場景、法寶等悉數融合，結合寫實，華麗的藝術風格，為玩家呈現一個充滿奇幻的神話世界。另一方面，幾千年的傳統文化為我們發展創意產業提供了素材，創意產業呈現出_向傳統文化加速滲透的態勢。如《紅樓夢》是我國四大名著之一，社會影響廣泛，今天的《紅樓夢》已經遠遠超越了一般的學術研究的范疇，而發展成為一種帶有產業性質的文化現象，圍繞著《紅樓夢》的出版、研究、影視、旅游乃至于餐飲，各種文化市場、文化產品應運而生。據估計，各個出版社出版的不下于幾百種版本的《紅樓夢》至今在全球已經發行上億冊之多，總產值至少有幾十億元。

我國民間擁有戲曲、民樂、剪紙、木偶、皮影等豐富的文化資源，完全可以將其作為創意產業的內容資源進行發掘，與影視、動漫、游戲等創意產業渠道嫁接，利用現代傳媒手段加以改造提升，加大市場開拓，形成源水充沛、渠道暢通的創意產業鏈條。例如，江蘇省演藝集團正在南京江寧打造一個創意產業基地——中華戲曲文化博覽園，集展演、參與、體驗于一體，以中華戲曲展演嫁接迪斯尼模式，建設文化旅游夢幻公園。它不再把眼光僅盯在票房上，而是將演藝的創作、生產、演出及演藝產品與旅游、會展融合在一起，形式上類似于迪斯尼主題公園，但內涵卻依托于中華傳統戲曲文化。在這個戲曲公園里，集中了中國近200個主要劇種，不光是展覽和演出，還以中華戲曲為載體，融展演、體驗、參與為一體，吃喝玩娛樂一條龍服務，顛覆了傳統的演藝經營模式，并有望做成全國第一個CPD(演藝產業區)。

創意產業交易交流活動頻繁，“北京國際創意產業博覽會”，“上海創意產業活動周”、“中國(深圳)國際文化產業博覽交易會”三大盛會熱度依舊

2009年11月25日至29日，第四屆中國北京國際創意產業博覽會舉行，這是《文化產業振興規劃》頒布后我國主辦的第一個國家級大型創意產業國際交流與合作盛會。該會全面貫徹國家《文化產業振興規劃》確定的戰略導向和戰略重點，以“激發文化創新活力，促進經濟持續增長”為主題，緊密圍繞“擴內需、保增長、促發展”的中心任務，為國內外文化企業搭建了一個集產品展示推廣、生產要素交易、產業信息交流、前瞻思想傳播于一體的文化經貿服務平臺，并推進了更多社會資本和外資進入文化產業，積極促進了中國文化創意企業、產品和服務對國內外市場的開拓。

2009年10月15日至21日，第五屆上海國際創意產業活動周舉行。本次活動由博覽會、論壇、創意盛典三大板塊組成，以“創意·遇見世博，設計·品味生活”為主題，全面體現世博會主題中的創意結晶及世博場館的設計理念。博覽會板塊推出“創意世博家園”，澳大利亞、荷蘭、丹麥、德國、英國、意大利、法國等國家和臺灣、香港地區積極參與，展示了各國各地區的優秀創意產業成果。創意產業論壇板塊以“創意與城市未來”為主題，吸引了眾多國內外知名專家學者的目光。創意盛典板塊則首次聯合上海高校與人才服務機構，推出“明日設計之星——上海大學生設計新秀獎”大型評選活動，挖掘出一批即將走出大學校門的設計新星，為設計企業輸送了一批優秀人才。

2009年5月15日至18日舉行的第五屆中國(深圳)國際文化產業博覽交易會參觀人數達351.75萬人次，比上屆增加83萬人次;海外專業觀眾1.5萬人，比上屆增長了兩成，總成交額877.62億元，比上屆增加了175.3億元，文化產品出口交易額為87.66億元，約占總成交金額的1/10。雖受國際金融危機的影響，但本屆文博會卻逆勢而上，人氣指數、成交指數進一步提升，文化產業的核心內容更加突出，文化創意的特色更加鮮明，展會的權威性、影響力進一步提高。

此外，各地創意產業交易、交流活動進行得如火如茶，如第三屆中國杭州創意產業博覽會，不論在規模和內容上，還是在專業化及國際化程度上，都較前兩屆有較大提升，首屆大連國際教育及創意產業博覽會主題鮮明，富有特色，平臺廣闊，為全國各省市搭建了一個文化產品、文化服務、文化貿易交流交易的有效渠道和高質服務平臺，天津市首屆創意產業活動周則以“創意未來，引領發展”為主題，宣傳具有創意的項目、園區和人物，展示天津市的創意成就，整合創意產業的資金、技術、產品、作品等資源，使市民體驗到了創意產業產品的魅力，并在大學、企業、各區縣掀起了“創意風暴”。

存在問題與思考

2009年中國創意產業取得了令人矚目的成就，保持了良好的發展態勢，但仍存在一些制約產業發展的關鍵問題。這些問題解決得好壞，將直接關系到我國創意產業能否實現快速可持續發展。

基于國家層面的產業規劃和產業政策仍然缺失，創意產業國家戰略亟待進一步明確

2009年7月通過的《文化產業振興規劃》雖然使得創意產業進入了國家宏觀視野，標志著創意產業作為產業形態已經上升到國家戰略高度。但是，創意產業屬于新興產業，國家的戰略目標、投資力度、政策傾斜等需要做出進一步細化，基于國家層面的詳細產業規劃和產業政策仍然缺失，創意產業國家戰略亟待明確。

我國在2006年9月出臺了《國家“十一五”時期文化發展規劃綱要》，從經濟社會發展的全局出發，對未來五年文化發展的指導思想、方針原則、目標任務作出了全面闡述，成為我國第一個專門部署文化建設的中長期規劃。但是，《綱要》主要以推動和落實社會主義文化建設為目標，對于文化產業的規劃僅提出了發展重點文化產業、優化文化產業布局和結構、轉變文化產業增長方式、培育文化市場主體、健全各類文化市場等戰略要求。而《文化產業振興規劃》的指導思想則要求“緊緊圍繞《國家“十一五”時期文化發展規劃綱要》確定的文化產業發展的各項目標任務和當前文化體制改革的重點，大力培育市場主體，加快轉變文化產業發展方式，進一步解放和發展文化生產力，切實維護我國文化安全，推動文化產業又好又快發展，將文化產業培育成國民經濟新的增長點。”這樣，在文化發展規劃綱要和文化產業振興規劃之間，缺乏一個專門的文化產業規劃來闡述文化產業的發展路徑和實施計劃。

同時，國家層面的“文化產業”沒有特別明確“創意”作為文化驅動力的地位，對于依靠互聯網、3G技術、移動傳煤等新型科技發展新興(創意)產業沒有充分體現，沒有強調創新、創造在創意產業中的核心地位，事實上造成“文化產業”和“創意產業”各自為陣的兩個概念，未來需要強化創意對于文化產業的核心驅動作用，避免文化產業繼續走產業形態老化、增長緩慢、體制混亂、效益低下的老路。另外，我國在新聞、出版等領域存在一定的管制，文化創意的產業化、市場化還需要加大開放力度，以吸引更多的資本、人才和技術融人到創意產業中來。

在加大投入力度方面，文化創意的產業邊界十分廣泛，市場主體以中小企業、民營企業為主，無法取得像鋼鐵、石油、通信等領域的財政資金支持，我國四萬億經濟刺激計劃也難以像惠及鐵路、高速公路、基礎設施一樣惠及創意產業領域，較難改變目前文化創意企業融資難、做強做大難的困境。因此，盡管國家從宏觀層面確立了創意產業的戰略地位，但還需要根據產業的自身特點、發展態勢和發展階段出臺更多、更細化的引導措施和優惠政策來全面推動創意產業的快速發展和健康成長。

創意產業集聚區急需規范化發展

隨著《文化產業振興規劃》的發布實施，全國各地文化產業發展明顯提速，創意產業集聚區建設向二二線城市延伸，掀起了又一輪園區建設的熱潮。上海在2009年新認定一批集聚區后，目前全市已授牌的創意產業集聚區達81家，覆蓋了14個區;北京2009年沒有認定新的創意產業集聚區，但到2010年底，北京創意產業集聚區將由目前的21個增加到30個;廣東、浙江、江蘇、山東、湖南、河南等省也在大力興建創意產業園區，集聚區的建設熱度已經蔓延到二三線城市。然而，在全國創意產業集聚區蜂起時，一些城市和地區有園區缺企業、有集聚缺效益、有管理缺服務等現象卻普遍存在，導致集聚區有名無實，或是空殼，或是魚龍混雜，或是配套服務嚴重短缺，整體發展舉步維艱。為此，創意產業集聚區的建設和發展要達到“走得好又走得遠”的目標，就必須緊緊抓住三個重要環節:

一是創意產業集聚區絕不能一哄而上搞“克隆”，而必須實事求是培育產業。集聚區顧名思義是創意產業的聚集之地，需要有不同類型的創意機構聚集在一起，通過創意思想的碰撞和擴散進而促進相互的成長，并形成較為完整的創意產業鏈，集聚區的認定和建設必須建立在創意企業、中介、金融機構、人才等初步實現自發集聚的基礎之上，圍繞產業進行環境優化，而不是想當然地克隆其他創意園區的概念。

二是集聚區建設必須時刻關注其對于區域創新、產業升級、經濟增長的帶動作用，以實現經營效益為目標，將創意產業經營狀況作為園區建設的考評標準，堅決杜絕將創意產業集聚區作為“跑馬圈地”的幌子，將創意產業項目作為圈錢的工具等現象。

三是必須盡快提升管理者的服務能力，不斷提升對集聚區內產業鏈各環節的服務水平，這是集聚區長效發展的必然要求。創意產業集聚區需要創意空間，這對設計者和規劃者來說都是挑戰，它意味著管理者不僅要有跨越商業界限進行競爭或合作的意愿，而且要具備快速學習和運用創意的能力，而這一點恰恰是當前管理者所缺乏的。此外，集聚區發展還必須依托良好的公共服務平臺，從而幫助創意企業規避技術風險、降低成本、縮短研發周期，改善產業發展環境、提升創意產業資源品質，所以建設創意產業的公共技術平臺、服務平臺和融資平臺也是當前集聚區建設的重要任務。

創意產業融資難問題仍程度不同地存在，融資渠道和模式須進一步拓寬

盡管創意產業融資難問題已經得到了政府和金融界的廣泛關注，并采取了積極措施，效果也逐步顯現，但與當前創意產業快速發展的金融需求相比，多數創意企業仍長期處于融資逆境。要促進我國創意產業的持續發展，就需要資源的高度整合，不斷拓展和完善我國的投融資渠道和模式，實現創意產業資金來源的多元化，從根本上改變過去單純依靠政府財政支持、投資渠道單一，基本上靠創意企業自身滾動發展，民間投資渠道不暢、對外資控制過嚴的局面。

一是應以政府投入為引導，樹立其杠桿作用，撬動企業自身投資。無論是我國自身的發展還是發達國家的經驗，都證明了創意產業發展初期離不開政府的支持。以北京市為例，從2006年起北京市設立了創意產業專項資金，市政府每年安排5億元向社會支持文化產業的發展，幾年來北京市創意產業專項資金已經投放20億元，支持重點產業項目358個，帶動社會資本近200億元，有效地發揮了專項資金的帶動作用。

二是金融資本的進入是創意產業發展壯大的一個重要條件和基礎，可以通過政府的介入，與商業銀行展開戰略合作的形式，提供專項貸款，同時采取對貸款業務進行補貼的方式，實現風險分擔，鼓勵擔保機構為創意企業擔保提供融資服務。

三是利用外國直接投資，推進創意產業資源配置的國際化。目前我國創意產業利用外資的程度還相當低，吸收外資進入我國創意產業的方式很多，而引入外資，不僅僅需要借助其資金，更重要的是引入其先進的管理模式，完善內地文化企業的公司治理結構，增強我國創意企業的核心競爭力。此外，在當前金融危機背景下，通過產權評估、資信擔保和市場化運作，進行創意產業的知識產權融資，也成為創意企業的一種重要融資模式。

人才匱乏仍是我國創意產業發展的瓶頸

創意經濟時代，經濟發展最重要的生產要素是那些擁有創意與創新能力的人才。而當前制約我國創意產業發展的“瓶頸”依然是創意人才的極端匱乏。一方面為數眾多的企業苦苦尋覓高端創意人才，另一方面卻是大量低端人才找不到就業機會，這正是當前中國創意人才培養面臨的尷尬局面。創意人才的培養和儲備已成為未來中國創意產業能否實現大發展的關鍵所在，其主要表現在:第一，嚴重缺乏兩類創意人才，一是既通曉創意內容又擅長經營管理的管理者，二是靈感進發、創意迭現的創作者，這直接導致了中國無法形成具有國際影響力的創意品牌。第二，創意產業前景廣闊，但人才培養急功近利，從事各創意行業的人才教育與培養無法滿足實際需求，以動畫為例，目前我國開設了動畫專業的高校共有282所，再加上遍布各地的民營動漫教育培訓機構，每年畢業的學生將達10萬余人，而真正有創意創作能力的卻寥寥無幾，如何在普及的基礎上提升針對性，成了教育界共同關注的焦點。第三，創意產業理論研究隊伍中復合型人才較少。第四，雖然創意人才的儲備基數很大，尚缺乏有效的創意產業人才尤其是高端人才的發掘機制。

指導創意產業發展的標準化體系缺失，建立相關管理標準十分迫切

盡管當前創意產業發展受到全國各大城市的普遍重視，并在政策、資金、項目、人才等方面給予了大力支持，在全國范圍內形成了一大批創意產業集聚區。但是，創意產業發展在創意保護、企業認定、項目扶持、園區建設等方面仍然顯得比較盲目，缺少科學的理論依據，導致產業支持對象不明確、發展路徑不清晰、集聚效應難以充分體現等系列問題，歸根結底是由于創意產業仍缺少一套科學、系統的標準，包括創意產品認定標準、創意人才認定標準、創意企業認定標準以及創意園區認定標準等一整套標準化體系。

為此，應通過調研創意產業對各種標準的實際需求，建立文化創意產品、人才、企業和集聚區的認定制度，形成創意產業標準化體系，是規范產業發展的基礎性工作，在此基礎上，明晰我國創意產業的建設方向和目標，引導政府、園區、企業、個人等更好地貫徹創意產業發展戰略。目前，由北京市質量技術監督標準化研究所負責籌建的“北京市創意產業標準化技術委員會”，已經開始了創意產業相關標準的研究，邁出了創意產業規范化發展的第一步。

產業鏈效應與發達國家差距明顯，創意作品急需賦予創新內涵

創意資源的優良與否在根本上決定著創意產品價值的大小，而創意資源是否優良具體表現為文化內容是否豐富。因此，創意產業價值形成的核心也就聚焦在了內容之上，缺乏內容這個根基，創意產業也就失去了可持續性，變為無源之水、無本之木。目前，國內創意產業的發展在產業鏈狀態上正在失去平衡，即科技的進步正在推動產業渠道迅速成熟，而產業內容的發掘卻后勁乏力。隨著我國文化傳播體系建設的迅速推進，國內的影視播映、出版傳媒等渠道已經具備了世界一流水平，影視劇數目、電臺播出時間成規模巨幅增量，網站、雜志層出不窮、日新月異。然而，在產業渠道傳播的內容上卻呈現出千篇一律、題材單調、炒冷飯等普遍現象。這反映了國內創意產業在源頭資源上的文化浮躁心態，在產業成長過程中的急功近利心態，導致許多企業生長期過短，創意產品和服務快餐化。創意產業鏈在內容與渠道之間呈現出明顯的“僧多粥少”局面，上游腸思枯竭，下游“等米下鍋”。

與此同時，外國電影、動漫、游戲等創意產品大面積搶灘中國市場，且不說取得巨大產業利益的《阿凡達》、《哈利波特》等國外原創文化題材，僅就美國人利用中國文化題材開發的《花木蘭》、《功夫熊貓》等商業影片，日本人利用《西游記》、《三國演義》創造的動漫和游戲產業價值，哪一個都令中國的創意企業望塵莫及。同樣擁有現代化的傳播渠道，中外的產業價值差異卻如此巨大，這向我們釋放了一個明確的信號，在渠道手段難分伯仲的今天，“內容”已經成為創意產業盈利的關鍵。

創意產業發展同質化現象嚴重，迫切需要龍頭行業帶動

凡創意產業發展成熟的國家，不僅有自己的龍頭企業，還有自己的龍頭行業。美國的好萊塢電影，在全世界所向披靡;日本的原創漫畫，讓他們的國民進入了讀圖時代，其衍生品帶來的巨大利潤不用細說;韓國的電視劇，讓我國的劇迷在午夜還為它里邊的故事淚如泉涌。反觀中國的創意產業，卻有誰能做龍頭呢?

近年來，由于各地爭相發展創意產業，導致盲目跟風現象十分嚴重，始終未能形成國家個性和城市個性，產業發展始終處于低級階段，真正有影響力的創意龍頭行業幾乎沒有。以動漫產業為例，在諸多利好政策的刺激下，中國動漫業近兩年迅速升溫。據不完全統計，目前全國有二十幾個省市將動漫作為新興產業大力扶持，北京、上海、蘇州、杭州、廣州、深圳、大連、長春等地相繼出臺優惠政策，建立動漫產業基地;200多所大專院校開辦了動畫專業;各種動畫節、動漫展、動漫論壇、動漫培訓班紛紛舉辦…然而，我國的動漫產業與發展成熟的國家相比，無淪在市場環境、人才培養、優秀作品還是在產業鏈等方面，都存在著巨大差距。特別是在定位龍頭行業方面，還有待繼續探索。因此，各地在發展創意產業的過程中，必須要因地制宜找重點，尋找和培育牽一發動全身的龍頭行業，而不能“一窩蜂”齊頭并進地發展。具有五千年燦爛光輝歷史的民族文化是中國創意產業獲得永恒競爭力的源泉，因而在行業龍頭的發掘上，必須以特色傳統文化為依托，著力打造中國特有的文化符號，才能尋求差異化的國際競爭優勢。

發展趨勢與展望

對于創意產業來講，2010年的宏觀經濟環境明顯好轉，創意產業發展也迎來了黃金期。但是，面臨的形勢卻極為復雜，特別是在產業結構調整、經濟發展方式轉變、尋求新經濟增長點等方面，創意產業肩負著更多任務。

創意產業在“保增長、擴內需、促就業”方面的重要作用日益凸顯

我國經濟雖然率先復蘇，但經濟結構優化調整的任務依然艱巨，創意產業作為戰略性新興產業，將成為推進產業結構升級和經濟發展方式轉變的必然選擇。對于中國經濟的發展而言，創意產業與實體經濟直接關聯，能夠產生巨大經濟效益，它既是2008、2009年帶領經濟走出危機的先導產業，又能在20lO年通過構建創意產業完善的價值系統和發展模式，形成包括核心產業、支持產業和衍生產業的產業群，通過向其他產業注入各種創意元素優化產業結構，從而帶動一批產業的興起和一批產業的升級。同時推動傳統產業創新，甚至更廣泛領域的系統性創新，推動經濟發展方式的轉變。

第一，在產業特點上，創意產業不僅充分體現了科技、智力與文化的結合，而且能夠充分利用文化資源、科技人才資源進行創新發展，具有科技含量高、資源消耗低、環境污染少、發展潛力大的優勢。它的高滲透性、高增值性及高融合性使其能夠有效地促進經濟發展方式的轉變。創意產業近幾年的發展實踐充分表明，它能夠把文化作為產業源頭、把科技作為實現手段，以創意為“引信”、以產業為“彈體”，在拉動市場擴張、促進產業聚集方面產生“爆炸”效應，從而在推進產業結構升級的過程中，突破傳統生產要素的瓶頸制約。目前，國際金融危機雖然有所緩解，但其對實體經濟的沖擊仍會持續，這使得企業層面和政府層面對調整升級產業結構、轉變經濟發展方式的愿望更加迫切。

第二，在拉動消費上，發展創意產業符合促進文化建設與經濟建設相協調的客觀需要。我國社會已經從解決基本溫飽問題到全面實現小康方向發展，在此階段，除了生存型需求之外，發展型需求和享受型需求有巨大潛力，民眾對文化、藝術、精神、娛樂產品的消費需求與日俱增。發展創意產業，不僅能為消費者提供豐富的文化創意產品和服務，有效刺激內需，直接推動經濟發展，而且因創意產業具有無盡的開發潛力，幾乎每一個價值鏈環節都可以開辟出新的消費領域，從而推動消費方式的轉變，培育消費群體，提高消費需求，拉動經濟健康增長。

第三，在城市發展理念上，創意產業已經成為眾多“創新城市”的最新潮流，是我國大城市轉變經濟發展方式的正確選擇。一方面，按人均消費水平超過1000美元將使“恩格爾系數”偏向文化消費的理論，我國已有不少城市具備發展創意產業的要求和條件，并成為日后經濟增長的重要支柱，成為提升城市綜合競爭力、實現“創新城市”的一條捷徑。另一方面，創意產業的發展模式有利于城市經濟實現由外延式的、單純靠投資驅動的經濟發展模式，轉變為靠創意創新和消費增長為主的內涵式經濟發展模式，從而在國家經濟發展方式的轉變中搶得先機。

此外，創意產業大部分是中小企業，而中小企業能容納70%的就業，因此在促進就業方面，創意產業也將繼續發揮重要作用。

創意產業有望成為中小城市發展的特色和亮點

在2009年出臺的《文化產業振興規劃》中特別強調要“加快發展具有鮮明地域和民族特色的文化產業群”，這將極大地調動國內中小城市發展創意產業的熱情。與大城市無法比擬的人才、資本等優勢相比，許多中小城市往往具有發展創意產業得天獨厚的鮮明特色，這些中小城市要么具備濃郁的地域特征和民族風俗，要么擁有深厚的歷史文脈和文化內涵，要么坐擁怡人的自然環境和城市空間。只要抓準定位，充分發掘并利用中小城市的特色，就能成為發展創意產業的重要動力和源泉。一些中小城市已經在利用特色資源發展創意產業方面邁出了成功的步伐。如，云南麗江依托豐富的民族文化資源，通過創意與文化旅游、民族民間工藝、演出演藝業等產業形態的結合，在政府、企業和個人的合力作用下，提升體驗式文化旅游，打造麗江文化創意品牌，構建了以“麗江”為標識的國際性創意平臺，極大地促進了當地經濟的發展。

在國家宏觀政策的導向下，中小城市對于創意產業的關注將持續加強，中小城市間的競爭也將從以往單純的經濟指標比拼，轉向在梳理城市文脈、創意城市文化等較高層次的競爭上。隨著中小城市特色資源與城市文化、經濟以及科技的整合，創意產業不僅將在中小城市得到巨大的發展機遇和空間，而且將大大增強城市的競爭力和輻射功能，助推城市的轉型和發展，成為中小城市發展的特色和亮點。中小城市創意產業的發展，還將加速創意在更廣的地域范圍內向其他行業的滲透，形成創意產業在不同城市間多元并存、梯度分布、齊頭并進的良好態勢。

集聚區建設思路更加趨于理性，集聚區規模效應和示范效應逐步顯現

就在各地創意產業基地、園區等項目紛紛上馬，創意產業集聚區如雨后春筍般涌現時，上海市經濟委員會卻突然宣布對4家遲遲不開工、管理混亂、產業導向偏離原規劃的創意產業集聚區實行摘牌，并表示2010年前上海不再授牌新的創意園區，原定的百家創意園區目標也“暫緩考慮”;北京市創意產業集聚區的認定也出現了謹慎和放緩的趨勢。這些曾經的創意產業先鋒城市的舉措表明，經過幾年實踐，政府對集聚區的建設已日益趨于理性，不再單純追求數量的增長，開始向求質量、要效益轉變，也就是說政府意識到通過認定集聚區，簡單地使企業扎堆，并不能帶來真正意義上的產業集聚。

當前，北京、上海等大城市，甚至是中小城市的創意產業集聚區已經不少了，今后的建設方向不是認定更多的集聚區，而是將現有集聚區向產業集聚，功能集聚和服務集聚轉變。在產業集聚方面，將完善準入條件，杜絕魚龍混雜的現象，促成真正屬于創意產業范疇的、產業鏈上下游的企業和機構集聚，提高產業集中度;在功能集聚方面，將明確集聚區功能定位和功能目標，形成清晰的盈利模式和管理理念，向創意要效益，著眼于帶動行業的發展，在服務集聚方面，將切實提升政府、中介、金融機構的服務能力，推動建立無形資產、知識產權及其價值評估體系，健全、完善創意項目風險評估、交易、擔保的法律規范，提供公共技術、投融資等全方位的服務。

集聚區建設思路的轉變，要進一步整合產業資源，通過向集聚要效益，集聚區的規模效應和示范效應將逐步顯現。在整合產業資源的過程中，將更加注重企業分布的集群化、資源配置的專業化、產業運作的法制化、表現形式的多樣化、企業規模的錯層化以及產業鏈的完整化。每個園區的發展都要保持自己在某一領域形成完整的產業鏈系統，發揮自身的優勢，不斷強化規模，整體形成若干個產業鏈，最終使整個城市所有創意產業集聚區形成一個大產業鏈。通過產業鏈之間的協同和互補，更好地發揮集聚效益，展現集聚區的規模效應和示范效應。

有效破解創意型中小企業的融資難題

國內創意產業以中小企業為主，處于產業發展的成長階段，對資金需求非常高。據調查，67%的創意企業依靠自有資金發展，還有24.71%的企業靠自有資金和銀行貸款共同發展，采取其他融資方式的企業則非常少;90%以上的企業已把融資列為一項必要的戰略規劃，51%的企業資金需求量為1000萬至5000萬元，20%的企業需要5000萬元以上資金。與旺盛的資金需求相對的是，創意企業在做新的產品項目開發時，沒有不動產及其他可以做抵押的資產，盡管它們擁有很多版權，然而，這些無形資產的評估很困難，并且行業內缺乏有實力的擔保人，這使得融資難成了制約創意企業特別是中小型創意企業發展的最大困擾。

2008年6月，國務院頒布《國家知識產權戰略綱要》，為提升我國知識產權創造、運用、保護和管理能力做出了戰略性規劃。2009年5月。首個國家級版權交易系統正式開通，北京版權產業融資平臺也同步啟動，對版權保護和有序流動起到了積極的促進作用，開通首日即有總額超過1億元的30個項目掛牌交易，覆蓋影視、音樂、動漫等版權項目。2009年6月15日，國內首家文化產權交易所在上海成立，所有符合國家相關規定、產權清晰、能成為文化產權標的物的各類文化產權，如影視劇的版權、動漫的版權、舞臺劇衍生產品開發的版權以及著作權以及各類文化專利等，都可以進入上海文化產權交易所進行交易，尋求合適的融資渠道。繼上海文化產權交易所之后，深圳也于2009年底成立了深圳文化產權交易所，中國文化產權交易所則將干2010年年內落戶北京，國家級產權交易平臺的建立將對創意產業的投融資發揮重要作用。

與此同時，隨著包括方法、模型、標準樣本、服務體系在內的評估標準的完善和推出，權威的版權價值評估體系也將相繼建立。借助各種版權交易平臺，大量的版權作品將不斷積聚，吸引足夠的投資人和項目人，形成一定的市場規模，有效破解創意型中小企業融資難的困境，為創意產業的發展提供充裕的資金保障。

文化體制改革的日益深入將促進創意產業在更加激烈的市場競爭環境中蓬勃發展

2009年，文化體制改革進入了由試點先行，穩步推進到攻堅克難、全面推進的新階段，取得了一系列新的重大實質性進展:268家地方出版社體制改革工作基本完成，全國35家需要轉制的國有電影制片單位已有33家完成轉制，全國29家需轉制的省級電影公司已有26家完成轉制，全國共有118家文化系統國有院團已經實現轉企改制，全國29個省份65家需轉企改制的電視劇制作機構已完成轉制38家。

隨著經營性文化事業單位和國有文化企業向企業制、公司制改造，在中央和地方都涌現出一大批成功轉企改制的新文化市場實體，涉及演藝、動漫、游戲、新聞出版、網絡文化、影視傳媒等眾多領域。在院團改革方面，河南整合演藝資源轉制組建河南歌舞演藝集團有限責任公司，并進一步整合了轉制后的河南省演出公司、河南中州影劇院、河南文化藝術音像出版社，延伸產業鏈條;在新聞媒體改革方面，上海成立廣播電視臺，組建上海東方傳媒集團有限責任公司，探索建立了事業產業統籌協調、分開運行、分類管理、整體發展的新模式;在文化資源整合方面，江蘇省演藝集團探索建立“蘇演院線”，以控股、參股、加盟等方式整合了市縣劇場資源。這些成功的探索大大增強了行業的生機和活力，在面向市場的轉換過程中，逐漸摸索出了一條出精品、出人才、出效益的新路。

文化體制改革進一步突破了資本形式和融資渠道的單一性，廣州、深圳等地已基本形成了創意產業多元化投資主體結構，呈現出國家、集體、股份制、民營、個體及中外合作、深港合資、外商獨資等多種所有制形式并存的發展格局。隨著改革的深入，還將產生更多的創意產業市場主體，這些新增市場主體大多具有雄厚的實力，在體制變革后，其市場競爭能力將顯著增強。一方面，新的市場主體的加入將改變原本以中小企業為主的創意產業市場生存環境，使創意產業各類市場主體間的競爭更加充分，激發中小型創意企業的發展潛質，在優勝劣汰中涌現出一批更有實力的創意企業;另一方面，通過激烈的競爭，創意產業的市場體系將趨于完善，行業分布和競爭格局將更加清晰，創意產業作為未來戰略性新興產業的支柱地位將得以鞏固。

越來越多的傳統行業正在向創意產業升級

文化體制改革旨在打破按部門、按行政區劃和行政級次分配文化資源和產品的傳統體制，打破條塊分割、地區封鎖、城鄉分離的市場格局，加快建立健全統一開放、競爭有序的現代文化市場體系。隨著國家政策與財政扶持力度的加大，在演藝、音像、娛樂、藝術品等產業還將出現新一輪并購重組的高潮，出現更多跨地區、跨行業兼并重組形成的大型國有文化企業、集團。這些與創意息息相關的巨無霸們將成為我國文化產業的主導力量和文化產業的戰略投資者，在增強國有文化資本的控制力和影響力的同時，還將強化與創意產業的關聯度及競合關系。

以改革力度最大的新聞出版業為例，在改革過程中，創意不斷向出版業滲透，出現了創意產業與傳統出版行業的大規模融合，為傳統出版業的發展帶來了新的機遇。作為“中國出版傳媒第一股”的遼寧出版集團和北方聯合出版傳媒，就是改革過程中形成的傳統出版領域的“航空母艦”，兩者聯手強勢進入動漫業，聯合收購藍貓動漫55%的絕對控股權，以資本運作的方式集聚“中國出版傳媒第一股”與“中國動漫第一品牌”資源，聯合打造“中國動漫第一股”。《藍貓龍騎團》就是三方借助資本實力，跨地區、跨媒體、跨行業、跨所有制聯合打造的第一部精品力作，甫一面世便展露出強勁的勢頭:國家廣電總局推薦它為2009年度第四批優秀國產動畫片，全國上百家地方電視臺爭相購買了播映權，玩具推向市場后授權收入已超過1000萬元，動畫抓幀版圖書將由北方聯合出版傳媒出版發行，同名全三維特效電影正在加緊制作，產業鏈條多向延展。這一經典案例就是兼并重組、融合發展，產業創意化、創意產業化的完美演繹，充分體現了創意的強滲透力。

“創意”元素作為產業發展舞臺上的主角，不僅作用于傳統文化產業，還將作用于制造業、旅游業、服務業甚至是農業，推動中國制造走向中國創造。創意滲透到工業、農業乃至傳統產業的任何領域，將催生全新的產業形態，使越來越多的傳統行業向創意產業升級。創意驅動下的產業升級、變革，將有助于產業結構的改善、經濟發展方式的轉變、經濟增長質量的提高，使創意產業及創意驅動下的其他產業在未來發展中獲得更大的成長空間。

創意產業全球網絡化趨勢更加明顯

繼深圳成功申請聯合國教科文組織“設計之都”之后，2009年，上海和成都又分別成功申請“設計之都”和“美食之都”，“設計之都”和“美食之都”是聯合國教科文組織對加入聯合國全球創意城市網絡的城市授予的稱號。聯合國全球創意城市網絡是聯合國教科文組織于2004年創立的項目，該項目對應的是聯合國《保護和促進文化表現形式多樣性公約》，旨在把以創意和文化作為經濟發展最主要元素的各個城市聯結起來形成一個網絡。加入該網絡的城市被分別授予7種稱號:“文學之都”、“電影之都”、“音樂之都”、“設計之都”、“媒體藝術之都”、“民間藝術之都”和“美食之都”。鑒于該網絡的權威性，加入這個網絡獲得其中一個稱號，就等于邁上了該領域國際合作與交流最權威和便捷的平臺。深圳、上海成功申請“設計之都”，成都成了“美食之都”，說明這些城市的創意產業地位在國際上被認可，這無疑將大大提升我國創意產業在國際上的影響力。

在全球創意城市網絡的這個平臺上，成員城市相互交流經驗、互相支持，幫助網絡內各城市的政府和企業擴大國內和國際市場上多元文化產品的推廣，這在一定程度上會加快創意全球化的步伐。同時，日益密切的國際合作也將進一步推動創意全球化。目前，各國貿易和投資自由化持續推進，國際交流和分工更加密切，不同文化背景的思想交流使世界范圍內的文化多元化成為一種不可逆轉的潮流，并支撐著創意產業蓬勃發展，已經興起很多新的合作方式，主要有合作開發、外包、專利引進、品牌代理等。因此，創意產品的國際化分工將全世界從事同一行業的人們都卷入這一“創意”過程，創意全球化的趨勢在國際合作和分工這一時代背景下將變得更加明顯。