關于高職高專舞蹈系課程設置的一些思考

學生從進校的考試—三年的專業學習—參加各種供需見面—最后擇業—就業——也許再擇業……每一個都是緊緊相扣的環節，而其中三年的專業學習+機遇又是對后面擇業和就業是否會造成脫軌的關鍵。由此讓我有一些思考:人才培養目標的定位，現時課程設置的目的與如今市場需求的人才素質又是否能畫上等號呢?每年市場需求的不斷變化，我們的課程設置也有了相對的改革嗎?舞蹈的本科教育光一門學科花四年的時間似乎都還不能研透，而高職高專的舞蹈教育又如何在有限的三年時間里培養高素質的技能型人才呢?從接受本科四年的專業教育到這五年高職高專的工作經歷，讓我對本科的高精尖教育和高職高專的技能型教育有了更深的體會和想法，也讓我腦海里不斷產生這些問號，我相信去思考解答這些問號，既是對學科體制和學科建設的多方面思考，也是提高學生專業素質的根源所在。

一、 近年來高職高專畢業生的分配狀況淺析

在呂藝生老師寫的《舞蹈教育學》一書中，他談到了關于課程設置的五點依據，其中有一點是:“學生要具備怎樣的知識和技能，還要考慮到社會的需要。……客觀的需求變化，迫使我們必須進一步考慮培養舞蹈人才的全面性。”下面，就讓我們來看看近幾年市場對高職類舞蹈人才的需求趨勢。

根據我院2007～2010屆四屆畢業生的“畢業生跟蹤調查問卷”分析，我們可清晰地看到畢業生就業于私營企業、民營企業的人數達到70%以上，其中以幼兒園、文化公司、培訓中心、文化館的為多，而到專業團體和其他行政單位的只是寥寥幾個。在這些用人單位里工作，學生的反饋是基本上還能夠在自己的專業范圍內發揮，但單位基本把他們當“全才”來用，如果在校時學習內容再多一些，會更有助于他們的工作。每一屆學生畢業后，我們會根據用人單位和市場的需求對我們的課程作適當的調整，我們發現，用人單位對后兩屆具備更多專業能力的學生更為滿意。

二、 針對當前課程狀況的淺析

當前大部分高職高專院校的舞蹈表演專業的課程設置主要還是借鑒了本科的設置模式，在課程的安排上主要是中國古典舞的基礎訓練和技術技巧，以及中國民族民間舞的漢、藏、蒙、維、朝，還有云南少數民族這幾個模塊，另外還有劇目排練課和少量的史論課。從體制上看，高職高專學業時間本來就比本科整體少一年，并且高職高專對課業的學時嚴格控制，更注重實踐操作能力，如果純粹復制本科模式是完全不可行的;從生源上看，本科入校學生大多數是專業中專的畢業生，而高職類的入校學生很大一部分都是普高生，按照本科的課程來推進學生根本無法接受，又何來培養高素質的技能型人才呢?

這樣下來，高職類學生的知識結構單一，專業能力不過硬，又沒有其他亮點的特長，將導致在市場競爭上與本科生相比會更加弱勢。其實，我們高職高專舞蹈教育與本科舞蹈教育的就業前景產生的應該是“百花齊放”的效果，而不是“搶板凳”的局面。本科的高精尖教育培養的人才在市場上占有的應該是“專業學術發展的份額”，比如像各大一線專業團體的職業演員和編導、大中專專業藝術院校教育工作者、各大綜合類大學舞蹈教育的普及工作者以及專職從事藝術研究的人員等;而高職高專培養的技能型人才在市場占有的應該是“社會基層文化發展的份額”，面對像地方的文化館(站)、青少年宮、業余舞校、中小學、幼兒園、企業等單位輸送優秀的舞蹈普及型人才。

學校的教育應該面向社會面向市場，如果我們接受的還是單一性的知識結構，那面對現時日益變化的市場以及市場對一專多能復合型的人才需求，學生的擇業與就業就顯得更加困難了。呂藝生老師在《舞蹈教育學》一書里指出:“我們的教學方案不是只管眼前，不是只對當年學生的需要而設計的，它要管學生的整個修業過程，還要管學生畢業后的若干年，甚至要對學生的一生負責。”

三、 關于課程設置的一些想法

一專多能也常被說成是一專多長。一專多長的人才也就是現在時髦的詞語“復合型人才”。當今社會的重大特征是學科交叉，知識融合，技術集成。這一特征決定每個人都要提高自身的綜合素質，個人既要拓展知識面又要不斷調整心態，變革自己的思維。在高職教育中，一專多長的“專”和“長”都是指與實踐教學相對應的職業技能，“專”對應的是專業的核心技能，一般通過與之對應的一至數種職業資格證書予以體現。職業資格證書的層次越高，其專業技能就越深入。“多長”是指與專業相關或臨近領域的復合職業技能、創新能力與職業基本素質，一般通過各種輔助職業資格證書或輔修專業證書予以體現。對應的職業資格證書越多，其復合技能就越廣泛。

雖然，高職教育中舞蹈學科的專業職業資格相關培訓還比較有限，但是我們只要發展專業相關或臨近領域的復合職業技能、創新能力與職業基本素質，在我們課程設置中用心規劃，并時刻關注社會發展的趨勢和當地市場需求，對每一屆學生的課程設置進行適當調整，是能夠辦出有自己特色的高職專業的。那何謂“高素質”呢，我想畢業生投入社會服務，就像是產品投放于市場，既符合檢驗單位的檢驗標準又得到消費者的高度認可長期認可，才是真正的高素質。

所以以下根據高職高專的培養目標，結合市場對復合型人才的需求在課程設置方面作了一些設想。

在專業必修課方面，我們針對高職類學生專業水平較弱，但思維活躍、學習主動性也較強的特點進行了調整。

(1)芭蕾課是不可或缺的，因為當前舞蹈技能的國家級證書只有芭蕾舞演員證。

(2)“素材課”的推進。以中國民族民間舞課為例，中國民族民間舞的內容豐富多彩，當然希望能讓學生多學習一點，可是在學時上又不能像本科教育那么充裕，因此我們可以將內容素材化，編排既有代表性又能體現訓練價值的精練素材。經過這樣的調整，課程設置中可以出現“中國民間舞素材課”“中國古典舞素材課”“漢唐古典舞素材課”等課程，能讓學生在有限的時間里最大限度地獲取知識。

(3)針對開發學生創新思維和實操能力的課程。因為學生投入社會實踐后，都非常需要編創組織的能力，所以我們可以開發一些像“創造性思維課”“編舞課”甚至是有具體針對性的“少兒舞蹈編創課”等，對學生的自覺主創性是很有幫助的。

(4)根據市場的反饋，我們可以看到少兒舞蹈教育越來越得到重視，而且不論從訓練還是表演上都日趨成熟且形成系統，所以我們除了固有的專業舞蹈訓練，我們可以針對高職高專畢業生就業的特性來納入一些少兒舞蹈的教學課程。

在選修課的設置方面，我們要針對“一專多能”的需求豐富選修課的門類。比如當今大眾文化不斷地得到人們的重視和認可，當代流行舞蹈的門類也豐富了很多，除了傳統的中國舞外，還有街舞、爵士舞、中東舞、國標舞等，這些都是我們可以納入選修課考慮范疇的。另外從與舞蹈相關的能力訓練來考慮，設置化妝課、音樂編輯課、戲劇表演課等，多方面地拓寬學生的能力。

在1999年的“面向21世紀舞蹈教育研討會”中，有專家提出了“舞蹈教育的全能型培養模式”。其中北京舞蹈學院附中的陳永富老師特別指出:“這種全能型培養模式的發展，十分需要學習和掌握各種舞種的教學法和編舞技法。隨著舞蹈教育在全社會大規模的普及與提高，綜合類大學將舞蹈作為美育教育的重要手段和形式，全能型舞蹈教育人才和編創人才將會有一個廣闊的市場前景，改變現在教學結構和課程結構在勢在必行。”

四、 總結

課程設置的調整，是對教師隊伍自身素質的考驗，要想培養一專多能的學生，教師就要不斷地拓寬自己的專業知識面，自我增值，就像國家推行的“雙師型結構”，這種參與企業的實踐不僅是讓教師的素質得到提升，也是讓教師及時跟上社會發展的腳步，避免“閉門造車”的做法。

“謀職擇業，雙向選擇”對學生來說不僅是挑戰、競爭和機遇，同時也是檢驗和反思學校課程設置的最佳渠道之一。高職高專舞蹈專業的課程設置只要以獲得多種技能素質為目標，以專業的舞蹈技能訓練為基礎，以開發學生自覺創新思考能力和過硬的實操能力為貫穿主線，通過豐富的綜合性課程增強學生在市場上的競爭力，并且我們始終保持著“以人為本”的教學態度來不斷檢驗自己的教學體制，我相信我們不但可以為高職高專的舞蹈教育培養出一專多能的高素質技能型人才，更能在高職高專的舞蹈教育事業中拓展出一片嶄新的天地。

參考文獻:

[1]呂藝生.舞蹈教育學[M].北京:中國戲劇出版社，1994.

[2]陳永富.21世紀舞蹈教育的人才模式構想[J].北京舞蹈學院學報，

1999(4).

(廣東文藝職業學院舞蹈系)