宋詩小論

詩歌發(fā)展到唐代全面成熟，成為我國古典詩歌的典范，這為后代詩人提供了大量可借鑒的經(jīng)驗(yàn)的同時(shí)，對(duì)他們來說也是一個(gè)挑戰(zhàn)。唐之后的宋代詩人接過第一把接力棒，通過自己的摸索創(chuàng)造，為中國詩歌史增添了一抹亮麗的色彩。本文從以下四個(gè)方面闡述宋詩的創(chuàng)造性。

審美上——詩歌的平淡性

在我國詩歌史上，唐詩以華麗豐腴著稱，而宋詩則以“平淡”聞名。“平淡”這一詩學(xué)理論并不是在宋代萌芽，但卻在宋代找到了適合它發(fā)展的土壤，并成為這一時(shí)代的主要特色。北宋初開始就不乏有志者探索宋詩的發(fā)展道路，為宋詩的繁榮默默耕耘。如以王禹偁、林逋為代表的“白體詩”派極力反對(duì)當(dāng)時(shí)輕佻浮華的詩風(fēng)，大力提倡效仿白居易和劉禹錫之間的唱和詩，多描寫自然美麗的田園風(fēng)光，風(fēng)格平易淡雅。王禹偁的代表作《村行》，用眼前見到的平常之景唱出游子思鄉(xiāng)的深情;為后世所稱道的隱逸詩人代表林逋，詩中多描寫山水秀色和閑適的隱逸生活，傳達(dá)出一種清平淡雅的心境。宋詩從一開始就表現(xiàn)出這種風(fēng)格，也為后來的整體詩風(fēng)奠定基礎(chǔ)。

“平淡”詩風(fēng)被大力推廣開來還要?dú)w功于宋初詩人梅堯臣。他被認(rèn)為“開宋詩一代之面目者”(清人葉燮《原詩·外篇下》)。他首倡“平淡”詩風(fēng)，第一次把這個(gè)理論明確地提了出來。在他的詩作中多有論及:“作詩無古今，唯造平淡難。”(《讀邵不疑詩卷》) “因吟適情性，稍欲到平淡。”(《依韻和晏相公》) “中作淵明詩，平淡可比倫。”(《寄宋次道中道》)“方聞理平淡，昏曉在淵明。”(《答中道小疾見寄》)他把平淡看作是作詩的一個(gè)理論標(biāo)準(zhǔn)，同時(shí)他自己也在不斷實(shí)踐著自己的詩歌理論。諸如: “千峰晴照黛，云水曉澄藍(lán)”。“梅須遜雪三分白，雪卻輸梅一段香”等等，以自然景物入詩傳達(dá)出平淡之情，明顯地表現(xiàn)出脫離唐詩豐神情韻的“平淡”詩風(fēng)。

沿著梅堯臣開辟的道路，蘇軾、黃庭堅(jiān)等大批詩人不斷深化“平淡”的詩歌理論，遂使其成為宋詩區(qū)別于唐詩的本質(zhì)特征。蘇軾對(duì)“平淡”風(fēng)格的認(rèn)識(shí)，主要體現(xiàn)在他對(duì)陶淵明詩歌“枯淡”美的評(píng)價(jià)上。蘇軾所認(rèn)為的“枯淡”美即“質(zhì)而實(shí)綺，癯而實(shí)腴”、“外枯而中膏，似淡而實(shí)美”。這種“平淡”不是對(duì)人生的失望、放棄，而是歷盡沉浮之后的從容和淡定。在詩歌中表現(xiàn)為少激情昂揚(yáng)的表達(dá)，多是理性節(jié)制情感。黃庭堅(jiān)側(cè)重從詩歌的藝術(shù)角度來闡述“平淡”的詩美理想。他認(rèn)為詩歌看似“平淡”，實(shí)際上卻是“山高水深”，功力之深不可見。因此那些看似平淡無奇的詩歌實(shí)際上卻是詩人深情吟唱、刻苦雕琢過的作品，需要讀者用心體會(huì)。宋詩體現(xiàn)出的“平淡”性與宋代濃厚的文化氛圍、士人的理性心態(tài)等因素有關(guān)，這種看似“平淡”的詩歌中包含著詩人高雅的審美情趣。

思想上——詩歌的現(xiàn)實(shí)性

我國第一部詩歌總集《詩經(jīng)》確定了“詩可以怨”的詩教傳統(tǒng)，要求詩歌要反映現(xiàn)實(shí)。縱觀宋代詩歌，這種反映現(xiàn)實(shí)生活的作品多不勝數(shù)。

內(nèi)容上，反映下層勞動(dòng)人民悲慘生活的，如梅堯臣的名篇《田家語》、《汝墳貧女》。前者描寫農(nóng)民在遭受嚴(yán)重自然災(zāi)害“水既害我菽，蝗又食我粟”的情況下，官府還要“搜索稚與艾，唯存跛無目”，把老的和小的都抽調(diào)去做工了，家里只剩下瘸子和瞎子，刻畫出了剝削者的貪婪殘暴;后一篇更是字字瀝血，官府強(qiáng)迫百姓去充兵，甚至老年人也不放過，還要拄著拐杖去應(yīng)征。“督遣勿稽留，龍鐘去攜杖”，結(jié)果“果然寒雨中，僵死壤河上。弱質(zhì)無以托，橫尸無以葬。”從這首詩我們也可以猜測(cè)出，這類被官府逼得家破人亡的事情在當(dāng)時(shí)肯定是常見的。詩末作者的哭喊也代表了被壓迫者的絕望:“拊膺呼蒼天，生死將奈何?”官府的剝削沒有止境，天下之大卻沒有可以生存的空間，多么的凄涼!還有柳永的《煮海歌》描繪出熬鹽農(nóng)的艱辛，“豹蹤虎跡不敢避，朝陽出去夕陽還”、“晨燒暮礫堆積高，才得波浪變成雪”，經(jīng)歷千辛萬苦甚至有生命危險(xiǎn)的勞作卻沒有過上幸福自足的日子，因?yàn)閯兿髡邥?huì)用更殘酷的手段來剝削這些勞動(dòng)成果:“秤入官中充微值，一緡往往十緡償”、“驅(qū)妻逐子課工程，雖作人形俱菜色。”剝削階級(jí)的丑惡嘴臉躍然紙上。

手法上，多用白描，直接表達(dá)出對(duì)壓迫者的控訴。這些表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)的詩歌中沒有華麗的詞語修飾，以平易的字眼甚至是口語化的語氣將事件始末呈現(xiàn)出來，不是遮遮掩掩或是含蓄不露，而是直接抒發(fā)對(duì)事件的看法、對(duì)黑暗社會(huì)的控訴。如《汝墳貧女》“生女不如男，雖存何所當(dāng)!”直白卻鏗鏘有力;蘇舜欽《城南感懷呈永叔》中前面長篇敘寫天災(zāi)人禍?zhǔn)瓜聦尤嗣袷巢还梗笆邪似咚溃?dāng)路橫其尸”，與那些飽食終日、荒淫誤國的上層官僚相比，勞動(dòng)人民的生命何其低賤!最末兩句的抒發(fā)更是把心里的愁憤與高山峻嶺相比。其他如文同《織婦怨》、王安石《河北民》、王令《餓者行》、蘇軾《吳中織婦嘆》、張耒《勞歌》等等很多直接反映黑暗現(xiàn)實(shí)的詩歌，這些詩歌雖在一定程度上削弱了詩歌的審美性，但是這種用詩歌反映現(xiàn)實(shí)的方法也正是宋代詩人關(guān)心國家、心系百姓的表現(xiàn)。

題材上——廣闊性

清蔣心徐《辨詩》云:“宋人生唐后，開辟真難為。”這說出了宋代詩人的真心話。唐詩在題材上已經(jīng)做了極大的開闊，愛情詩、山水詩、邊塞詩、反映現(xiàn)實(shí)的詩等等涵蓋了生活中的多個(gè)方面。面對(duì)詩的領(lǐng)域已被挖掘殆盡的局面，宋代詩人轉(zhuǎn)向深處細(xì)處探索，有學(xué)者曾說“宋詩或發(fā)揚(yáng)光大唐詩之優(yōu)長，凡唐人淺言少言泛言者，宋人深言多言切言之，必期至于淋漓酣暢而后已。”宋詩并沒有對(duì)唐詩亦步亦趨，而是把更廣闊的題材納入詩中，表現(xiàn)出自己的時(shí)代特色，這是宋詩價(jià)值所在，同時(shí)也完成了詩歌史上的一次變革。

宋代詩人把詩情帶到生活中的各個(gè)方面，可以說作詩已經(jīng)成為宋人生活的一部分。繆鉞先生在《論宋詩》中說:“凡唐人以為不能入詩或不宜入詩之材料，宋人皆寫入詩中，且往往喜于瑣事微物，逞其才技，如蘇、黃多詠墨、詠紙、詠硯、詠茶……”詠物、詠人、即事、表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活等等，任何一種東西都能被宋人寫入詩中。清翁方綱《石洲詩話》說:“詩至宋而益加細(xì)密，益刻抉入里，實(shí)非唐人所能囿也。”“細(xì)密”即宋人描寫刻畫的都比唐代更加細(xì)致，這與唐人以粗線條勾勒為主不同，是宋詩的獨(dú)到之處。如寫日常生活，蘇舜欽《夏意》，把烈夏的暑意寫得感同身受;王令《暑旱苦熱》描繪出久旱不雨，人民焦急的心情;蘇軾《春日》寫詩人在這樣春光明媚的日子里無事可做，唯有欣賞眼前的風(fēng)景;楊萬里《插秧歌》描繪一家在田間勞動(dòng)的情景和心理活動(dòng)，等等。宋詩中特別多即事詩，如王安石《初夏即事》、黃庭堅(jiān)《病起荊江亭即事》、呂本中《春日即事》、汪藻《即事》、王質(zhì)《山行即事》、章甫《即事》、劉克莊《戊辰即事》、劉宰《開禧即事》等，多觸景生情，信手拈來。詩人在旅途中也不忘抒發(fā)詩情，如歐陽修《奉使道中作》、張耒《海州道中》、陳與義《襄邑道中》、《中牟道中》、陸游《初夏行平水道中》、王質(zhì)《東流道中》、蕭立之《茶陵道中》等等。朱剛就宋人按題材類編的兩種集子進(jìn)行統(tǒng)計(jì)，指出:“宋詩取材廣、命意新的特點(diǎn)的形成，在于‘緣情’和‘體物’的界限消失，取材上不受限制，使詩歌題材擴(kuò)大至于‘無所不包’的境地。”

在政治和社會(huì)問題題材的詩歌得到極大發(fā)展的同時(shí)，詩歌成為士人風(fēng)雅生活的必備內(nèi)容，生活中隨處而有的詩意都被發(fā)掘出來，詩不但是千古事業(yè)，而且就是生活。關(guān)心政事與風(fēng)流自賞，“言志”與“雅道”，可以統(tǒng)一在同一個(gè)詩人身上，并呈現(xiàn)在他的詩集里。“故詩無所不在，詩的題材無所不包。”在宋人這里，詩歌真正達(dá)到“無意不可入，無事不可言”的地步。

氣質(zhì)上——人文性

由于宋詩多向日常生活處開掘，歌詠的也多是一些人文意象，宋代還廣開科舉，詩人們都飽讀詩書，個(gè)人的文化修養(yǎng)是各朝代最高的，因此宋詩體現(xiàn)出濃厚的人文特質(zhì)。從皇帝到下層讀書人都喜歡吟詩作畫，如宋徽宗本身就是一個(gè)技藝高超的書法家和畫家。也是在宋代出現(xiàn)了體現(xiàn)士人雅趣的文人畫、題畫詩，這是宋人的獨(dú)創(chuàng)。

宋代文人多書齋生活，因此詩中多選用人文意象。如茶，宋代人很講究茶藝，在當(dāng)時(shí)也有很多關(guān)于茶藝的活動(dòng)，如陸游《臨安春雨初霽》中的“晴窗細(xì)乳戲分茶”就是當(dāng)時(shí)流行的一種茶道;黃庭堅(jiān)《雙井茶送子睹》:“我家江南摘云腆，落皚霏霏雪不如。為公喚起黃州夢(mèng)，獨(dú)載扁舟向五湖。”繆鉞先生在《論宋詩》對(duì)此曾說:“而一詠茶小詩，可以和韻四五次……”茶道本身就是一個(gè)需要耐心、有文化氣息的行為，被拿來作為映襯宋人的精神修養(yǎng)是再合適不過的。

唐詩多通過自然意象，如山水、花木、鳥獸來展現(xiàn)自然的勃勃生機(jī)，表達(dá)詩人自己昂揚(yáng)向上的情懷。而宋詩中這些意象卻更多地浸潤了詩人的文化氣息，變成一種精神的象征。如黃山谷《寄黃幾復(fù)》:“桃李春風(fēng)一杯酒，江湖夜雨十年燈。”自然的桃李春風(fēng)、江湖夜雨在這里轉(zhuǎn)化成詩人辛苦輾轉(zhuǎn)的集中體現(xiàn)。梅花是宋代詩人的最愛，因?yàn)槊坊ǖ谋逵駶嵳俏娜苏本竦淖罴汛恚撬未娙说募w精神象征。林逋《梅花二首》:“疏影橫斜水清淺，暗香浮動(dòng)月黃昏。”開啟了梅花作為高潔品質(zhì)的代表，之后其他宋代詩人也創(chuàng)作了大量贊美梅花的詩篇。王安石《梅》:“墻角數(shù)枝梅，凌寒獨(dú)自開。遙知不是雪，為有暗香來”;陸游《梅花絕句二首之一》:“何方可化身千億，一樹梅花一放翁”;《之二》:“高標(biāo)逸韻君知否，正是層冰積雪時(shí)”;《之三》:“雪虐風(fēng)號(hào)愈凌然，花中節(jié)氣最高堅(jiān)。過時(shí)自會(huì)飄零去，恥向東君更乞憐。”可見梅花在宋一代詩人心中不僅僅是一種植物，而是體現(xiàn)高風(fēng)亮節(jié)的意象，賦予它濃厚的人文氣質(zhì)。

宋詩體現(xiàn)人文性的另一個(gè)特征就是詩歌多用典故，這與宋代詩人充足的知識(shí)儲(chǔ)備有關(guān)。“宋詩用典之多超過了唐詩，這固然與宋人讀書多有關(guān)，但更與宋人的人文情趣息息相關(guān)。用典的妙處，在于增添詩歌語言的淵雅風(fēng)味。”宋代詩人中好用典故當(dāng)推江西詩派，代表詩人黃庭堅(jiān)曾提出“無一字無來處”、“脫胎換骨”、“點(diǎn)石成金”的說法，主張作詩要講求用典。詩歌中用典故是我國詩歌中慣用的手法，這些典故中都包含著豐富的內(nèi)容，是古典文化的濃縮。詩歌由于本身篇幅的限制，需要用典來抒發(fā)作者無盡的情感，同時(shí)給讀者以聯(lián)想、思索的空間，所以詩歌中恰當(dāng)?shù)挠玫洌軌蚱鸬藉\上添花的效果。宋詩愛用典故是眾所周知的。如蘇軾幾乎用遍了《莊子》中的寓言和警語，黃庭堅(jiān)卻把《左傳》、《漢書》、《世說新語》等書當(dāng)作寫詩的秘寶。

用典必須根據(jù)詩的意境、所要表達(dá)的情感而恰當(dāng)運(yùn)用，如果大量地堆砌，則難免使詩喪失活力，毫無詩味可言。故方東樹曾批評(píng)黃庭堅(jiān)曰:“山谷死力造句，專在句上弄巧，成篇之后，意境皆不甚遠(yuǎn)。”這也是宋詩的一大缺陷之一。

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(作者簡介:王佩佩(1985-)女，漢族，河南鄭州人，華中師范大學(xué)文學(xué)院古代文學(xué)08級(jí)研究生，主要從事宋元文學(xué)研究。)