《鋪平大道通長安》作品及演唱分析

【摘要】 歌劇《張騫》是根據張騫出使西域的歷史故事而創作的，此劇選曲《鋪平大道通長安》以其優美的曲調、寬廣的音域、真摯的情感，成為中國歌劇的優秀唱段之一。本文就作品和演唱兩個方面對《鋪平大道通長安》進行分析。

【關鍵詞】 作品分析演唱分析

【文獻編碼】 doi:10.3969/j.issn.0450-9889(C).2010.12.045

要演唱好歌劇選段，必須注重聯系劇情、準確刻畫人物形象，及有較高的演唱能力。歌曲《鋪平大道通長安》是歌劇《張騫》中女主人公閼云的絕唱，這個唱段與其它音樂部分相結合，形成了貫穿全劇的具有鮮明時代氣息和豐滿人物個性的統一體。本文就以此唱段為例，分別從以下幾個方面進行分析。

一、 作品分析

歌劇作為一種綜合詩歌、音樂與戲劇的藝術體裁，形式特殊，色彩濃厚，具有獨特的魅力。要演唱好歌劇唱段，首先必須要通過作品的分析，來了解作者的構思意圖、寫作手法、形象塑造等，使自己的二度創作有一個認識的基礎和依據。《鋪平大道通長安》作為劇中女主人公的主要唱段，它充滿了戲劇的力度與音樂的美感。

（一） 劇情及角色分析

1. 劇情。張騫出使西域是一個著名的歷史故事。為了抗擊匈奴的侵擾，張騫受漢武帝的派遣，于建元三年(公元前138年)出使西域，不料中途被匈奴所俘，一扣就是十年。后在妻子閼云的幫助下，逃離匈奴，幾經跋涉，終于到達目的地大月氏國。但是，匈奴單于又逼迫閼云公主通婚大月氏國，閼云為救丈夫喝下毒酒自殺身死。

2. 角色。閼云是匈奴單于的公主，張騫之妻。外表溫柔美麗，內心堅貞不屈、愛憎分明、深明大義。閼云曾是高高在上的公主，具有匈奴人驕傲、野蠻、自由不羈的性格，她第一次出場時唱道：“我是閼云公主，誰人不知曉，單于金冠上的一顆珍寶……人稱草原上的百靈鳥。”而當她遇見張騫后，則表現出了向往真摯愛情、渴望美好生活的一面:“百靈鳥啊靈性的鳥，情多少來愛多少？”當她被迫穿上嫁衣與大月氏國聯姻，她內著漢家女的衣裳出嫁，誓做漢家魂；在大月氏國她毅然喝下了單于用來謀害張騫的毒酒，以自己的犧牲，換來丈夫平安回到漢室。全劇自始至終刻畫了她豐滿的人物性格特征和藝術形象。

（二） 背景及創作特點

1. 思想性。歌劇《張騫》的主題思想非常明確。張騫出使西域的史實，據《漢書》記載，僅用了五個字：持漢節不失。《鋪平大道通長安》這首詠嘆調，為閼云的精神境界由“蠻女”升華為女中人杰起到了畫龍點睛的作用，使我們從中看到了“舍小家，顧大家”、“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”的高尚情操。張騫與閼云真摯的愛情、張騫為了西行而不惜拋妻舍子的報國之志和愛國之情，以及閼云的自我犧牲精神，都是值得人們敬仰的。

2. 藝術性。歌劇《張騫》作為曾獲得“文華獎”的中國“西部歌劇”，其藝術價值是不言而喻的。這部歌劇音樂的運用相當講究，旋律流暢，扣人心弦。音樂既學習了西洋歌劇中詠嘆調和宣敘調寫法，又有中國地方民族的特色，充實了該歌劇音樂的內涵。閼云的音樂主題沒有單純拘泥于某個民族和地域的特征，調式建立在羽調式的基礎上，特別是特征音#4的運用，豐富了音樂的色彩。跌宕起伏的旋律、張弛多變的節奏，使這段選曲具有獨特的藝術魅力。

3. 戲劇性。《鋪平大道通長安》作為閼云在劇中的絕唱，全曲充滿了強烈的戲劇性。此曲開頭閼云服毒后“恍惚中仿佛回到草原……”音樂平緩遞進地轉換著時間和空間，閼云深情地沉醉于往日的美好時光；當回到現實，音樂在高音區長段的哀嘆，陷入“悲切切、恨綿綿”的內心痛苦掙扎中；接著出現了轉調，表現出一種悲壯的決斷：“我愿靈魂化彩鏈，鋪平大道通長安”，音樂在小字三組C音上延長，將情緒推向高潮，點明主題。由于此曲對閼云內心世界戲劇性的刻畫和描寫，使人物性格得以展現，戲劇情節得以進展，將激烈的矛盾沖突、曲折起伏的情感和性格鮮明的人物形象呈現在觀眾面前，極大地增強了音樂的戲劇性和感情濃烈的程度。

4. 歌唱性。歌劇中的人物個性展現，主要是通過演員的歌唱來表現的。歌唱性強的唱段，能夠使演唱者更好地發揮個人的聲樂技巧，表現其音樂修養，全身心地投入到角色之中。而《鋪平大道通長安》作為閼云在劇中最重要的詠嘆調，長達七分多鐘，音域跨越將近兩個八度，情緒起伏跌宕，音色對比鮮明，節拍變化極具動力感，具有很強的歌唱性，對演員的演唱和情緒的張力有較高的要求。當演唱者用真實的情感和高超的技巧來演繹作品時，引起了聽眾感情上的共鳴，產生歌唱藝術的感染力。

二、 演唱分析

藝術是歸宿，技術是手段， 一切的技術能力都從屬于藝術形象的刻畫和歌曲思想感情的表現。因此，演唱者要盡力做到技、藝并進。

（一） 藝術修養

1. 文學修養。歌詞是生活語言的藝術加工，它以文學創作的手法，高度概括了歌曲的思想內容，是表現思想感情最重要的工具。演唱者必須具有深厚的文化修養和文學功底，才能從內心深處理解歌劇選段的內涵。我國傳統唱法上經常提到：“字是骨頭、韻是肉”，可見咬字在演唱中的重要性。在演唱時，演唱者要注意歌詞中字與字、句與句之間的聯系。如閼云回憶美好時光中，提到了“穹帳”、“草場”、“小雨”、“陰山”這四個詞，強調了不同的地點，這也是四個句子的重點詞，咬字吐詞要清楚，才能給聽眾呈現四個清晰的畫面。此外，人的感情、情緒等心理變化也會決定句與句的不同語氣。由于女主人公的情緒變化起伏比較大，我們在演唱時就更要注意語氣的對比，使咬字吐詞的語氣同情感表現結合得更加貼切、得當。

2. 藝術處理。對歌曲作品進行藝術的處理即演唱者的第二次創作，是為歌曲表現情感的目的而服務，使演唱更具有強烈的藝術感染力。力度是音樂表現的物質基礎，在表達歌曲的思想感情時，有著一種動力感。如在歌曲的開始，運用了弱的力度記號，要求唱得輕柔、自我，表現出當時肝腸寸斷、奄奄一息的閼云，為后面展開的聯想作鋪墊。決斷時的堅決，需要用很強的力度來表現，塑造一個內心剛強的女子形象。速度也是音樂的表現手段之一，對于歌劇詠嘆調而言，規整的速度似乎不多見，因為它所表達的情感比較復雜，起伏很大，所以速度會隨著情感的變化和調式調性的變化而加快或減緩。唱草原遼闊美好的畫面時，適合用流動性的慢速演唱，表現出對往日的無限向往和留戀。可見，準確把握好演唱的力度、速度，對歌曲意境和情感的表達有著十分重要的作用。

3. 鋼琴伴奏。《鋪平大道通長安》的鋼琴伴奏是管弦樂的縮譜，它貫穿整首歌曲的始終，是塑造藝術形象不可分割的一部分。成功的鋼琴伴奏能巧妙地調動演唱者的激情和情緒，與歌唱融為一體，特別是由于此曲已經被作為一首獨立的聲樂作品，在沒有任何情景情節鋪墊的前提下，我們只有通過伴奏的渲染來激發內心的感受。如前奏：鋼琴伴奏使用了一連串下行強勁的八度和音，表現了閼云喝下毒酒后，天旋地轉的情景；緊接著的是仿佛從遠處飄來的牧歌，那優美的旋律，引出美好的回憶；而在高音區的哀嘆時，鋼琴伴奏的配合也非常的人性化，似是男女主人公之間的心靈對話，訴說了他們真摯纏綿的愛；在轉調后的一段中，鋼琴伴奏的填充部分有著強烈的推動性，使演唱更具激情和力度。

（二）技術能力

1. 氣息的張力。氣息是歌聲的動力，是歌唱技術能力的能源。《鋪平大道通長安》情緒、音域跨度大，對氣息的張力提出了較高的要求，應該根據歌曲的處理和感情的變化來調節氣息。此外，筆者認為氣息的用法正確與否，還會影響到歌唱的音準。如在唱音區比較低，力度也較弱的句子時，必須要控制好氣息，音量越小，控制呼吸的力量就越大，盡量減少氣息對聲門產生大的沖擊，使聲音更為集中；把每一個字都落在氣息支持上，才能穩定沒有伴奏下的演唱音準；在唱高、強音時，要相應加強深呼吸的感覺以及增加送氣的力量，等等。

2. 音色的處理。對歌聲音色的處理，既是表現歌曲感情的需要，又是音樂表現的需要。筆者曾嘗試用不同音色演唱這首歌，當用明亮靠前的聲音演唱時，音色雖然甜美清晰，但卻難表現出那種悲痛的色彩；而運用比較靠后的音色演唱時，音色更加渾厚，更能恰如其分地表現女主人公內心悲戚的感情。可見音色的變化對比，對于準確刻畫人物的形象和內心是很重要的。因而，筆者覺得在此曲特定的悲痛氣氛中，用比較靠后的音色去演唱會更恰當些。要與演唱一般民歌有所區別，管道要開得大一些，增加胸腔和頭腔的共鳴，使歌聲的泛音增加明亮的音色。這樣就與女主人公當時的內心情感相吻合，也更符合觀眾的欣賞要求。

3. 音域的要求。這首歌的音域跨度從小字組一組d到小字三組c，將近兩個八度。高音前的經過音非常重要，它就像一個跳臺，起跳的力量用得越規范正確，蹦得就越高，越有質量。如《鋪平大道通長安》中最高音處：“我愿靈魂化彩鏈”，從句首就要先做好充分的準備，氣要吸得深，聲音的位置要高，支點要放平，在這個基礎上，腦子要先有高音的形象，也就是點要小而集中，加上氣息的控制來唱。因此，我們要用科學的理論和發聲方法來解決高音和擴展音域。

綜上所述，作為一名演唱者，在系統地學習聲樂理論知識和演唱技巧的基礎上，還需要加強對歷史、文學知識的學習和提高審美情趣，才能正確把握好歌曲的創作背景和作品所表現的思想性、藝術性和戲劇性。當然，要真正地演唱好一首歌曲，還需要我們在學習實踐中不斷地去體會、研究和提高。

【參考文獻】

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［2］姜家祥.聲樂理論與教學實踐［M］.武漢出版社，2003

［3］周小靜.帷幕升起——世界著名歌劇賞析［M］.天津人民出版社，1997

（責編黃鴻業）