淺析“新藝術”運動對平面設計的影響

摘 要：“新藝術”運動被稱為一次重要的“大眾化的藝術實踐運動”，他對歐美各國平面設計產生了重要的影響。本文主要對“新藝術”運動對平面設計的影響進行了深入淺出的分析，從而證明了“新藝術”運動在平面設計史上的深遠意義。

關鍵詞：新藝術； 平面設計； 工藝美術； 維多利亞風格； 新哥德風格

中圖分類號：TU238.2 文獻標識碼：A 文章編號：1006-3315(2010)11-166-001

“新藝術”運動是19世紀末，20世紀初在整個歐洲和美國開展的裝飾藝術運動。內容涉及所有的藝術范圍，包括建筑、家具、服裝、珠寶、平面設計、書籍插圖、陶瓷、廣告以及雕塑、繪畫和印刷等等各個方面。這一運動帶有濃厚的感性和浪漫的色彩以及人們在一個世紀結束時對過去的懷戀和對新世紀的向往情緒，是傳統的審美觀和工業化發展的矛盾產物。

“新藝術”運動歷時20余年，被稱為一次重要的“大眾化的藝術實踐運動”，它引起了各國藝術家的爭相參與并涌現出大量設計作品，是和社會的發展相一致的。“新藝術”運動發展時期正是歐洲其他文學藝術突破傳統，探索嘗試的時期，如法國文學的象征主義對現實主義風格的否定，以及所采用的各種象征性的隱喻手法，都可以從“新藝術”運動中看到痕跡。法國哲學界部分人當時對科學的理性主義的懷疑，并產生了傳統宗教思想的復興，這也可以從“新藝術”運動的一些作品中看到。19世紀精神文明的頹廢，對道德的淪喪，對美學價值的衰敗感到恐懼，從而通過象征的方式表現出來，與當時的文學上的精神和思想同出一轍。文學藝術之間的相互影響，在這個運動中有很明顯的反映。如維也納“分離派”重要畫家古斯塔夫的玻璃、器皿設計都具有強烈的象征主義。象征主義還體現在“新藝術”風格的曲線的運用上。1889年，設計家沃爾特就反復強調曲線、曲線表現的重要。準確的說，“新藝術”是一場運動，而不是一個完全同意的風格流派。雖然產生的動機相似，但是這個運動發展的范圍非常廣泛，從斯堪的納維亞到西班牙，從法國到俄國，從歐洲到美國，是一個名副其實的國際設計運動。

在這場運動中，各國平面設計都發生了很大的變化，“新藝術”運動對各國平面設計產生的影響也不盡相同。

1．英國的“新藝術”運動僅僅限于平面設計，這與其它國家非常不同。在英國的平面設計改革中，它已經有幾個重要的影響因素，比如當時非常流行的維多利亞風格、新哥德風格、“工藝美術”運動風格等等。英國的平面設計家必須要突破這些早期風格的藩籬，才可能創造出新的風格來。在英國的平面設計上，英國設計家馬克穆多起到先鋒的作用。他最早的具有“新藝術”風格特點的平面設計出現在他為《倫斯市教會》這本書的內封的設計上。這本書由G·阿倫（G.Alen)1883年出版，大量采用了自然的彎曲線條，也已經開始擺脫歷史風格的影響了。這本書封面的設計被公認是“新藝術”風格開始的第一個苗頭。他在1884年開始為世紀行會出版的《玩具馬》月刊設計封面與插圖，更加顯示出成熟的風格來。

2．“新藝術”運動風格產生的另外一個重要的誘因是日本風格的影響。19世紀中期左右，日本風格在歐美的影響開始越來越大。其實，早在18世紀，已經有大量的中國和日本的手工藝產品運到歐美，使當地的消費者，特別是富裕的階層對之產生了濃厚的興趣，當時他們籠統地稱這些產品風格為東方風格，對于是否來自中國或者日本比較含糊不清。但是到了19世紀中期以后，歐美各國對于日本風格的愛好就顯得特別的情有獨鐘了。

3．德國的新藝術運動是以“青年風格”來稱謂的，藝術家、建筑家以《青年》雜志為中心，希望通過手工藝的傳統恢復來挽救頹敗的當代設計，思想上也受拉斯金等人的影響。初始帶有明顯的自然主義色彩，但于1897年后逐漸擺脫以曲線裝飾為中心的法國等新藝術運動主流，開始和格拉斯哥四人相似的探索，從簡單的幾何造型和直線的運用上找尋新的形式發展方向。青年風格運動最重要的設計家是貝倫斯，他是德國現代設計的奠基人（德國現代設計之父），早期受新藝術運動影響，也有類似于分離派的探索。他以慕尼黑為中心進行設計試驗，其功能主義和采用簡單幾何形狀的傾向都表明他開始有意識地擺脫新藝術風格，朝現代主義的功能主義方向發展。

4．對于法國的平面設計而言，平面設計從維多利亞風格向“新藝術”風格的轉化是一個漸變轉化的過程。兩個巴黎的平面設計師朱里斯·謝列特和尤金·格拉謝特在這個轉變的過程當中起到非常重要的作用。法國平面設計的一個重大發展的轉折點是1881年。法國政府在此年解除了對于商業海報的相當一部分的控制和禁止規定，除了教堂、官方自己的報告欄之外，海報基本可以在任何地方張貼。這個行動導致法國立即產生了一個海報、招貼的生產熱潮。法國的街頭成為法國藝術的新畫廊，新的形象、內容和色彩為了適應新的環境要求而產生，不少的藝術家開始在這個領域工作。藝術家們對于進行商業藝術設計再也不感到羞慚了。英國開始的“工藝美術”運動”已經為商業美術奠定了一個基礎，法國的藝術家在新的環境之下開始從事大量的商業美術設計。

5．19世紀末奧地利的一批設計家公開提出與正宗的學院派分離，他們組織的團體自稱分離派?？谔枮椤盀闀r代的藝術，為藝術的自由”。他們在形式方面的探索和德國青年風格近似，對當時德文國家流行的曲線風格產生了嚴重沖擊，成為一股新的設計運動力量。分離派運動的代表人物有華格納和霍夫曼等。華格納是現代建筑的先驅之一。他提出了建筑設計應為人的現代生活服務，以促進交流，提供方便的功能為目的?；舴蚵O計上與華格納原則一致，風格也較接近，代表作斯托克列宮是向現代設計發展的里程碑式建筑。

“新藝術”運動的意義不在于他不依過去的歷史風格，而獨創出表達自己時代的風格，它用于創新和改進的精神是值得發揚的。他在希望創新并進行種種不同嘗試的過程中，拜托了文藝復興以來寫詩主義的路線，對20實際抽象藝術的興起，幻想世界的探索，新的建筑表現，綜合主義藝術的出現都有深遠的意義。