家藏宜興紫砂茗壺賞

收藏紫砂壺，首先要了解壺的制作工藝和紫砂發展史。一般應從年代、泥料和藝術三方面考慮，方能收藏到上品的紫砂壺。年代是指老壺與新壺的區別，一般講老壺歷經數十年乃至上百年使用傳承，具有很高的收藏價值，也是研究紫砂發展史的實物佐證。同時存世日久、表面形成的自然包漿更便于賞玩，因而同樣條件下老壺價值高于新壺。泥料是指做壺的材料，宜興紫砂分紫泥、朱泥和綠泥，燒成后三種原色分別為紫色、紅色和米黃色。由于泥料配比、窯燒溫度上的差異，出窯后器物顏色相差很大，紫有深淺、紅有濃淡、黃有強弱，這就使紫砂壺顏色變得更加豐富多彩。藝術是指制壺人的水平高低，是衡量紫砂優劣的主要標準，依上面三點，下面將筆者家藏的幾把紫砂壺分別介紹如下:

一、鐘式提梁壺(圖1)

此壺高15.1厘米，寬15厘米，口徑6.8厘米，足徑10.5厘米，容量1500毫升。用上好老紫泥制成，砂質溫潤，做工精細，比例適度，紫砂色澤正宗沉穩，包漿自然厚重，呈深栗紫色。銹跡斑斑的如意形銅質提梁通過兩邊的雙環與壺耳相連接，顯得傳統古樸，這種銅質提梁品茗提攜均方便。此種壺型是仿古代銅鐘的樣式而造，故稱鐘式壺。

此壺為大盤形底，三彎流，秀俊挺拔，壺身素面潔靜，口沿和蓋上的子母線、頸下部云肩線以及壺身上下兩處轉折線和諧、優美、自然，做得非常到位，充分顯示出制壺人高超精湛的技藝。此壺蓋為盤形，蓋上鈐“友廷”楷書陽文橢圓小印(圖1右下)。“友廷”即邵友廷，清晚期制壺藝人，宜興川埠上袁村人，邵家壺的代表人物之一，著名藝人程壽珍(冰心道人)的繼父。此壺獨到之處在于壺底中心的鈐印(圖2)，方形花邊內飾三角紋飾，中間為一鼠形陽文方印。鼠的造型生動活潑極其可愛，鼠的上方還印有一組文字，印款清晰規矩。

紫砂壺底上的鈐印多種多樣，人名款、地名款、紀年款、齋堂款、圖形款。在圖形款中又分植物圖形和動物圖形，在動物圖形中，國人崇尚龍、瑞獅、蝙蝠等象征吉祥的紋飾，上述鼠形紋飾卻極為少見。筆者得到此壺多年，這期間也請教過當代許多制壺名家，其中包括李昌鴻等當代制壺大師，確認這是一把清代的外銷紫砂壺。為了解開鼠形印款這一迷團，幾年來相繼查閱了許多紫砂專著和文獻資料，但始終沒有得到準確答案。僅在浙江大學出版社出版的余繼明的紫砂專著中，稱此印款為泰文鼠，僅此而已，別無所知。

何為泰文鼠?直到讀了江蘇收藏家沙志明在《收藏快報》2005年6月8日發表的《宜興外銷紫砂壺之欣賞》(下)一文，才知道了此種鼠形印款的來歷，文中介紹:“此壺的生產時間是1892年，泰國國王阮馬(譯音)五世(1868-1910年)，為慶祝泰國諾瑪王朝110周年慶典而在宜興訂制……壺底之印款也是由阮馬五世國王欽定。”至此終于得到準確答案，原來是一把為泰國王室特制的紫砂壺，鼠上方一組文字為泰文，有人稱其為泰文鼠，也不無道理。

一把小小的紫砂壺，經過110多年的傳承至今完美無損，實屬不易，不僅很珍貴，更是中泰兩國傳統友誼的實物見證。

二、六方掇球壺(圖3)

壺高11.5厘米，寬17厘米，口徑5.5厘米，足徑7.5厘米，容量500毫升。此壺用宜興黃龍山上名砂段泥制作，呈米黃色，砂質溫潤優良，做工精巧細致，造型高雅穩重，口蓋任意轉動均吻合嚴密，充分體現了陶藝的本質美。六方掇球壺在制作工藝上要比圓器和方器難度大，費工、費時、費力，必須采用手工打片拼接而成，要求壺身、蓋、鈕、把、流均做成六方形狀。

此壺六方形三彎流、由下至上逐漸收斂變細，形成下大上小，這樣的設計在倒水時使出水口壓力增大，出水流暢，斷流快。六方形耳把上的飛把，不僅使用上方便，而且為此壺增加了動感，帶來了活力。壺腹正面用鋼刀刻“遠上寒山石徑斜，白云深處有人家。陶刻”銘文(見圖3)。銘文字體優美，刀工嫻熟，行草兼用，行有行風，草有草芒，瀟灑俊逸，筆勢舒展，氣韻豐沛，流利自如，一氣呵成，如行云流水一般，儼然就是一幅書法作品。另一面壺腹鐫刻一耄耋老翁在湖邊垂釣景象(圖4)，老人神態安逸，精神矍鑠，正全神注視魚漂動靜。畫面明快、層次分明，遠處蘆葦、樹木、高山應有盡有，如同一幅傳統的水墨畫卷。

此壺為六方圈足底，底鈐“吳純耿”篆書陽文方印，蓋內鈐“純耿”小印(見圖3左下、右上方)。印文規整，字跡清晰，金石味濃郁，與今人鈐印有明顯區別。

吳純耿(1916-1999年)，宜興蜀山西街人，當代壺藝家吳同芬之父。原名順根，生于紫砂世家，10歲起即隨父吳桂生學藝，上世紀三十年代中期吳純耿技術逐漸趨于成熟，并以創制“覆葵(合棱)壺”成名，而成為利用公司訂坯戶，并一度入省宜陶職校為技師，為學員作成型示范。善制筋紋器，其六方棱壺尤為出眾。

“陶”即吳漢文，陶刻名家，吳德盛陶器店創始人，專營金鼎牌商標紫砂器。常用“歧陶”、“企陶”、“陶”、“松鶴軒主人”等銘款。

在紫砂壺上以刀代筆鐫刻壺銘，起始于清代陳鴻壽(1768-1822年)，字子恭，號曼生，又種榆道人，浙江錢塘(今杭州)人，嘉慶六年的拔貢，善古文詩詞、書畫篆刻，是西泠八家之一。酷愛紫砂壺，在任溧陽縣令時，結識了制壺藝人楊彭年兄妹及邵二泉、蔣德林(字萬泉)等人。由陳鴻壽等人提供壺型設計壺樣，楊彭年等人做壺，然后由陳鴻壽及其好友幕僚江吟香、高爽泉、郭頻迦、查梅史等人撰刻壺銘，壺底鈐“阿曼陀室”篆文款，這就是著名的曼生壺。曼生壺開創了文化名人與紫砂藝人相互合作的先例，對后世紫砂壺的發展影響甚大。將我國傳統書法繪畫、詩詞、篆刻集一身裝飾在紫砂陶上，使紫砂陶與傳統書畫藝術完美結合在一起，相映成趣，這就是紫砂帶給人們的文化藝術底蘊，因而自古就有“陶以字貴，字隨陶傳”之說。

三、方鼎壺(圖5)

此壺造型是仿商周時青銅鼎形狀，故得其名稱。壺高16.5厘米，寬17厘米，容量1000毫升，用老紫泥制成，呈栗紫色。壺內四角打片拼接痕跡明顯，兩側高高豎起的雙耳做成獅首形，顯得威武莊嚴。雙耳內側設計成方形孔狀，用來置放固定的橋式硬提梁，由金屬包錫工藝做成蛙形嘴口含壺流，飲茗時水從蛙形嘴流出，既活潑動人又妙趣橫生。此壺為嵌蓋，如意鈕，紫砂硬提梁用一個小小銷釘控制，沏茶時，拔出銷釘，右移取下提梁，拿出壺蓋，反之亦即然。此壺造型古樸別致、端莊大方、構思巧妙、做工精湛、包漿自然，雖無制壺者鈐印，但絕非一般工匠所能為之。

宜興紫砂民間藝人眾多，歷代藝人父子相傳或師徒傳承相襲，生生不息。經幾代傳承和實踐積累，有些紫砂藝人制壺技術和藝術水平很高，但由于受歷史條件的限制，卻沒有留下文字記載，后人見到的僅僅是他們的傳世作品，此壺便是實例。此壺造型和風格雖有乾隆時的特點和風韻，但是包錫嵌嘴工藝，始于朱堅(號石，1772-1830年)，因而應為嘉慶至道光時期作品。

五、獅球壺(圖6)

因壺鈕塑一臥獅捧繡球，故得其名。獅球壺均為手工制作，屬于筋紋器類，壺蓋與壺口任意轉向都吻合精到，達到隙不容發的程度。此壺高10.7厘米，寬14厘米，容量50毫升。用紫泥制作，呈栗紫色，色澤純正，做工精細，包漿自然。

壺腹正面右側鐫有“寒夜客來茶當酒，利永刻”銘文，左側刻幾束報春梅花。銘文雖簡但含意深邃，體現了“君子之交淡如水”的儒雅之氣。且切壺切茶，壺文并茂，壺因文增色，文為壺點睛，兩者缺一不可。銘文字體優美，刀法流暢嫻熟，書法功底深厚。梅乃抗冰雪具有“稟天質之至美，凌歲寒而獨開”特性，是四君子之一。

“利永”即利永陶業公司，原為利用公司，1911年由宜興開明人士原北大校長周培源之父前清秀才周文伯(1874-1953年)創辦，由善于紫砂經營管理的邵詠棠任經理，后被利永公司接管。為該公司制壺及鐫銘者均為名家高手。

此壺壺體高仰，曲張有度，耳形把，流小而彎，頸高而挺，簡潔、自然、合體，壺身呈葵花式樣，是典型筋紋壺型。壺底鈐“宜興江案卿制”六字款九疊篆陽文方印，蓋內鈐“案卿”小長方印(圖6右上)。

江案卿(1886-1953年)，宜興大浦江渚人，清末至民國時期著名壺藝人，技藝精湛，擅制供春、獅球等壺型，1926年后曾應聘為利用陶業公司制壺。

以上幾把紫砂壺，有高有矮，有圓有方，樣式不同，形狀各異，由此反映出紫砂在造型上“圓不一相，方非一式”多樣性特點。又因所用泥料不同，紫砂壺顏色相差甚遠，這些都驗證了被稱為“五色土”的特征。加之作者不同，其技術特點和藝術風格也不一樣。這些不同風格、不同流派、不同年代、不同造型的紫砂壺匯集一起，營造出不同的情趣，反映了不同意境，方鼎壺、鐘式壺使人萌發了悠悠懷古之情，獅球壺、六方掇球等壺似有一種“白云深處有人家”的人與自然和諧的情調。

幾百年來紫砂藝術經歷了無數興廢衰榮，逐漸形成了今日世界性紫砂文化高潮，使寸柄之壺、盈握之杯，被人視為珍同拱壁、貴如珠玉，其原因就是它將我國傳統書畫藝術與紫砂藝術融為一體的結果。

茶之精、器之良、寶之雅，足以愉悅人生，一把名壺在手，品盡天下春色，回味過去的酸甜苦辣，享受著今日幸福生活，足矣!品茗之余，欣賞著一把把自己收藏的各式各樣紫砂壺，探究其中的奧妙，真是人生之一大樂事也。

(責編:雨嵐)