天價競拍:莫讓浮云遮望眼

【小引】

“天價”是當下拍賣市場的熱門詞語。一件件藝術品的拍賣價一路飆升，完全突破了人們的想象，藝術品市場已成為富豪投資的關注點。為什么會有天價競拍？是人們對藝術品價值的重新認識，是投資者的“愛國主義”，還是新一輪的博弈游戲？輿論一時紛紜，見仁見智，孰是孰非，令人深思。

【相關鏈接】

2005年7月12日，倫敦佳士得拍賣會上，一件元代“鬼谷下山”圖青花罐以1568.8萬英鎊（約合2.3億元人民幣）的價格拍出，這一價格創下了當時中國瓷器藝術品的最高價格。

2009年2月26日，巴黎拍賣會上，中國廈門收藏家蔡銘超用電話競拍的方式以3149萬歐元的高價拍得鼠首、兔首銅像，蔡后被認為是“文物托”。

2009年11月22日，北京保利繪畫拍賣場上，明代畫家吳彬所作的《十八應真圖卷》拍出1.69億元，創下了當時中國書畫的最高價格。

2010年6月3日，中國保利拍賣會上，黃庭堅的《砥柱銘》拍出了4.368億元人民幣的天價，創下中國書畫藝術品的世界新紀錄。

2010年11月11日，英國一家拍賣會上，清乾隆粉彩鏤空瓷瓶被中國富商以超過5億人民幣的天價拍得。

2010年11月20日，中國嘉德秋季拍賣會上，王羲之草書《平安帖》高古摹本以3.08億人民幣成交，創下中國書法拍賣的第二天價。

【妙文一】

“瓷器愛國主義”是一個

精心設置的局

蔣冰

11月11日，一對中年英國兄妹在打掃去世親人的房間時發現的清乾隆粉彩鏤空瓷瓶，拍出超過5億人民幣的天價，震驚英國媒體。英國媒體稱天價購文物背后是中國人的“瓷器愛國主義”。這個花瓶在拍賣行的估價實際只有80-120英鎊，但令人意外的是，競拍者竟在30分鐘之內，就讓花瓶變成了天價。這些競拍者都來自中國，最終得手的買主來自北京。

又是一次“愛國”的文物拍賣！此次令人匪夷所思的文物拍賣，疑點重重。

既然拍下這個瓷器是為愛國，哪個中國人拍回來都一樣，為什么最后的競價在中國人之間進行？愛國難道就是要讓英國人和英國拍賣行多賺中國人的錢？本身只值120英鎊，而且都是中國人競拍，那給英國人120英鎊把貨拿回就好了，干嗎要送給他們相當于5億人民幣的5000多萬英鎊？這些商人如果真這么弱智，那他們是怎么成為富豪的？

去年2月，福建“愛國商人”蔡銘超以1400萬歐元的天價拍下了圓明園失落的兩個獸首，競價行為也是在3個中國人之間進行的。當時國家文物局專家就明確指出不可能值那個價，是拍賣公司佳士得“自己買走了，是假拍”。而國家文物局也明確回應“絕不會回購”，并呼吁海內外媒體不要炒作此事，“炒作的結果，是讓那些利用中國老百姓愛國熱情投機賺錢的商人獲利”。后來媒體的調查也證明，蔡銘超就是一個文物托，他已不止一次在佳士得的拍賣行為中充當此種角色。

而此次拍賣的花瓶來歷，也被人為引導猜測為屬于圓明園丟失的文物。英國網友對此行為也極為不解，認為那些花巨資從小偷那里買回原本屬于自己東西的中國商人“很愚蠢”。

“瓷器愛國主義”并非新生事物，利用中國人的“愛國”情緒海賺已不是一次兩次。以獸首為例，本來在歐美文物市場只值1500歐元，因利用中國人回購文物的“愛國熱情”，炒到了最高1400萬歐元。2000年4月底和5月初，中國保利集團以774.5萬港幣拍得牛首，818.5萬港幣拍得猴首，1544.475萬港幣購回虎首；2003年9月，何鴻燊捐款人民幣600余萬元，將豬首銅像購回；2007年9月初，蘇富比拍賣馬首銅像，何鴻燊搶在拍賣會之前以6910萬港幣購得并捐贈給國家。

這只本身來歷不明的花瓶，被人為引導為圓明園流失物品。可以猜測其目標就是讓中國人回購，也有可能是拍賣行為了炒高價格耍的假拍把戲。不過國家文物局已多次明確表態，要以法律手段要回文物，絕不支持回購流失文物，并曾倡儀抵制流失文物的交易活動。同中國一樣，希臘也是文物流失最多的國家，但希臘已通過法律途徑討回了眾多流失文物。

只要中國人不買，那些想方設法賺中國人“愛國”錢的家伙就不能得逞。

（選摘自2010年11月15日“鳳凰網”）

【賞析】

作者就英國媒體的“瓷器愛國主義”展開分析，結合蔡銘超天價競拍圓明園失落的兩個獸首的假拍行為，指出這是利用中國人的愛國熱情來賺錢；緊接著，列舉了多個事例論證拍賣方這種別有用心的引導、“炒作”，是精心設置的局，意在牟取暴利；篇末呼吁切莫讓想賺中國人“愛國錢”的家伙得逞，令人信服。

中國人，要堅決拒絕洋人的“二次搶掠”。

【妙文二】

拍賣還是釣魚：藝術品

已變成了資本游戲

郭慶祥

聽說王羲之的《平安帖》拍出了3個多億，我并不震驚。說實話，我對近些年冒出的天價拍賣早就麻木了。其實，看似繁榮的拍賣市場背后隱藏著不可告人的秘密——拍賣還是釣魚？說到底都是虛假的資本游戲。

收藏市場從古到今，一直被人詬病，臨摹是學習中國書畫的必經之路，這是有歷史和傳統的。幾百幾千年之后，究竟是當時人的摹本還是后人的摹本，不是今人能準確辨別與判斷出來的。書畫收藏最在意“假”，今天的企業家（商人）也是有頭腦的，也能認清里面的門道。這次拍出的王羲之《平安帖》和上次拍出的黃庭堅《砥柱銘》，兩位買家都很神秘，他們的行為也與真正藏家相去甚遠。

齊白石、張大千在世的時候，沒有那么好的條件出版畫冊，所以才導致今天他們的作品越拍越多，每年呈遞增態勢。從1993年中國有拍賣市場開始，一場拍賣只有一本到兩本拍賣圖錄。而今天，卻變成了一場拍賣至少有一箱甚至幾箱的拍賣圖錄，“寶貝”越拍越多，拍賣行的專家越來越多，社會上關于藝術鑒定的欄目也越來越多，越來越火。我以為，藝術品是精神層面的產物，而現在變成了資本游戲。這嚴重影響當代畫家們的創作動機，多數畫家已經不為藝術去創作和探索了，而把藝術的創作變成了商品去生產，使得當今許多打著藝術旗號的畫家都變成了人民幣的奴隸。

藝術市場應該是感性認識，理性收藏。現在有種觀點認為，拍賣市場的繁榮，是因為股票、房地產投資市場不景氣、風險大，轉而將資金向藝術品市場傾斜、轉移，然而藝術品市場的虛高價格就沒有潛在風險嗎？我以為，這其中多是拍賣市場精心設計的陷阱，意在以這種假象，吸引更多的資本進入拍賣市場。

緣于精神層面的藝術享受、感動而帶來的藝術品收藏，如今變成了資本的角逐，實際上已經失去了收藏的意義，這個問題值得我們深思。

（摘自2010年11月22日“中國經濟網”）

【賞析】

在拍賣市場有多少人是在發掘藝術品的價值，又有多少人在購買流失的文物，有幾個拍賣行還在堅守“寂寞”？這是一個利益博弈的時代。因此，在博弈者的眼中，利益是他們的終極追求。

對于王羲之《平安帖》的競拍天價，作者認為是虛假的資本游戲，并不無憂慮地感嘆：藝術品是精神層面的產物，瘋狂的拍賣多是拍賣市場設計的陷阱，是放香餌，釣大魚。