“魔咒”:跨文化的游戲

關偉是重要的華裔澳大利亞當代藝術家之一，他在20世紀80年代中期曾參與中國現代主義藝術運動，80年代末移居澳大利亞，其藝術開始融合中澳多重文化特質，探討在全球化背景中不同文明傳統在當下的遭遇及多樣發展的可能性，作品以史詩傳說、神話敘事和宏大的空間場景展示歷史與現實、經驗與超驗、沖突與融合并置的世界圖像，而內斂幽默風格又往往使他在完成這些嚴肅課題時表現出舉重若輕的獨特氣質。

他曾代表澳大利亞或以獨立藝術家的身份多次參加亞太三年展和上海雙年展等重大國際展事。他的作品曾被澳洲學者評論為：“詩歌傳統中的想象和來世，讓‘另一種歷史’成為在精神世界存在著的陳述與對談、運動與互動的故事。”目前，由黃專策劃，正在何香凝美術館0cAT當代藝術中心進行的個展“魔咒”是關偉近年來在國內最重要的個展之一。在這場“魔咒”他將給中國觀眾展示怎樣的奇異世界?

有人評論關偉的作品有

種耐人尋味的幽默，也有人說他的作品融入了中國和澳洲的不同文化元素，并且表現出的融合極為自然，他的作品沒有像眾多當代藝術

樣，和觀眾有著不可逾越的距離。從他的作品的內容來看，其創作資源尤其豐富，天文、地理、人像、動物、各種現代社會的符號，甚至宗教典籍、東西方神話故事囊括其中，藝術家對于現代世界的想象既是建立在自身對中國文化的積淀之上，同時也是對他身處的社會、不同文化空間作出回應。

觀察關偉的藝術軌跡，可以看到個中國藝術家如何成功地在跨文化背景下獲得成功并獨善其身。關偉于20世紀50年代生于北京，在上世紀80年代轟轟烈烈的現代美術運動中，他和不少中國藝術家

樣，在廣泛學習西方現代藝術的過程中探索自身的藝術語言。1989年他得到個去澳大利亞交流的機會，不久之后開始長期生活和創作于澳洲，澳洲這個在地緣上接近亞洲，而文化上更接近歐洲的大陸給了關偉自由創作的土壤。在這段從中國藝術家到中國澳大利亞藝術家再到澳大利亞當代藝術家的身份轉變中，關偉的作品不斷地對身份問題進行反思和探索。

關偉的作品在澳大利亞很受歡迎，1990年，他的《二指禪》整套50張畫被悉尼當代藝術館收藏，三年后，他的《活標本》系列被布里斯班的昆土蘭美術館收藏了三張。澳大利亞駐中國大使館中也掛著關偉的大幅作品。關偉曾說：“我很幸運，到了澳洲不久就可以不斷在公眾媒體露面，被邀請參加各種重要的展覽。”關偉的“幸運”得益于他對自身的把握與對跨文化語境的思考，他對自己作品的要求(評價)為：幽默、智慧、知識性，這三點有意無意地迎合了澳大利亞上層社會，在上世紀90年代，當澳洲觀眾普遍認為中國沒有自己的當代藝術之時，關偉的作品以接近平涂的手法傳遞出東方式的幽默，帶著跨文化審視的方式給當地觀眾帶來新的藝術體驗。

在他的作品得到學術與市場的認可之后，關偉也面臨新的問題：必須在商業藝術家與博物館藝術家和之間作出選擇，他選擇了后者，壁畫創作是他抵制作品過分商業化的方式之一，耗時幾個月的壁畫創作，往往在展覽后全部毀掉。