影視亂象的火熱與創新意識的冷淡

近日，在中國電視劇導演委員會上，廣電總局電視劇管理司司長李京盛對近期影視創作的亂象提出反思。他表示，近期內不會再批準四大名著的翻拍題材立項，而時下泛濫的穿越題材電視劇則需要“冷靜反思和討論”。

影視創作亂象叢生，穿越題材泛濫成災，貌似問題泛泛，其實歸根結底只是一個問題，那就是影視創作缺乏足夠的創新意識。影視藝術的生命力源自創新，當導演和編劇懶的在創新上下功夫，把精力都用在見效快風險低的題材上時，其結果必然導致影視節目跟風翻拍和惡意模仿現象不斷。

看看這些年的影視節目，觀眾吃了太多的“回鍋肉”，高燒不退的翻拍熱又何止四大名著，像金庸古龍武俠劇、海巖劇、瓊瑤劇、宮廷劇之類的作品同樣翻拍不斷，盡管觀眾罵了又罵，可人家仍然是我行我素拍了又拍，就連一些剛火了沒多久的影視作品也被迅速翻拍。電影大賣，就拉長故事拍成電視劇，電視劇受歡迎，就趁熱打鐵拍成電影。大把的案例就在眼前，熱播電視劇《奮斗》、《武林外傳》、《潛伏》相繼登陸大銀幕，熱門電影《山楂樹之戀》、《畫皮》、《風聲》也都改拍成了電視劇，而像《唐山大地震》、《建國大業》這些票房大贏家，更沒有放棄繼續發力的絕好機會。

一部《還珠格格》火了，讓宮廷辮子戲熱了好些年；一部《潛伏》的迅速走紅，讓熒屏諜戰之風勁吹全國各地；今天《宮》開始熱起來，更是讓歷史穿越無處不在。凡此種種，只要哪個題材吸引眼球來錢快就拍哪個，至于會不會給影視發展帶來何種不利因素，那從來都是腦后的事兒。

沒有了創作鉆研的勁頭，跟風模仿自然就成了通天的魔法。一個題材攻下了山頭，其它電視制作人就跟風模仿，爭著搶著往同一個山頭擠，從來不去琢磨另辟陣地。某一個特定時期或時逢某一個社會熱點，都會成為電視制作的井噴點，大量倉促上陣的應景之作，到最后絕大多數都成了沒有質量保證的流水線產品。更讓人氣憤的是毫無節制的翻拍，尤其是對經典名著的翻拍，你拍完了我再拍，觀眾都膩了可導演們仍然是樂此不彼。而且翻拍就翻拍吧，居然還惡意改拍，為了吸引眼球不惜把經典名著改的面目全非。

當然，出現這種局面不能把板子只打在影視制作人身上，主管部門同樣難逃責任，我們的投資商、導演和編劇需要反思，掌握影視立項生殺大權的主管部門更應自我檢討。因為主管部門就是影視質量的過濾器，如果沒有他們的認可和放行，我想制作方能力再大也不可能把作品搬上熒屏和銀幕。

說到這里，筆者感覺國內的審查制度太好蒙混了，看看這些年電視劇的發展趨勢，有幾個人是真正為藝術而藝術。很多人都在為錢而瘋狂，看到一部片子賺了錢就開始眼紅心跳，立馬一轟而上，非要把一個題材拍的讓觀眾倒胃才行。看看這些年影視發展的混亂局面，和主管部門粗放式的管理方式不無關系。

在日趨“泛娛樂化”的電視劇市場之下，電視劇已經走入逐利時代，在眾多的投資商和導演眼中，收視率和經濟利益已經奉為圭臬。在收視率競爭日異白熱化的今天，他們眼里只剩下索福瑞系數了，又有誰會真正關心作品的好壞呢，良好的收視率象征著滾滾財源在沒有誰會傻到拿錢開玩笑，他們寧可花錢去粗制濫造一些更為吸引眼球的垃圾作品，當賺錢成為創作的硬道理，又有幾人會真正關心影視發展的明天呢。

所以說，要想讓國內影視市場健康有序的發展，廣電總局在提倡百家爭鳴的同時，更要把好每一部作品的準入關和質量關，要大力提倡和鼓勵影視的創新意識，從而為作品原創提供不竭能力，唯有這樣，影視作品才會真正走進春天里。【責編/九月】