清雅的詩意

邵大箴

中國(guó)繪畫技藝在古代是通過師徒制傳授的，而不是用現(xiàn)代學(xué)校的教育方式。20世紀(jì)以來，中國(guó)畫的教學(xué)方法吸收了西方教育經(jīng)驗(yàn)，由美術(shù)院校培養(yǎng)出不少優(yōu)秀畫家，這一事實(shí)往往給人造成一個(gè)錯(cuò)覺，似乎要成為畫家必須接受學(xué)院的教育。事實(shí)上，學(xué)畫的人可以通過臨摹古畫，揣摩大師作品和向有經(jīng)驗(yàn)的畫家請(qǐng)教這些方式，掌握中國(guó)畫的技巧，之后再通過對(duì)客觀物象認(rèn)真的觀察，分析和體驗(yàn)，以及提高各方面的修養(yǎng)，使自己的技巧完善、創(chuàng)作能力不斷提高，成為一位有成績(jī)的藝術(shù)家。在藝術(shù)史上和當(dāng)今畫壇這類成功的例子很多，活躍在香港中國(guó)畫壇的何月群女士便是其中的一位。

何月群繪畫技法比較全面，擅長(zhǎng)花鳥、山水，蟲魚和人物。從藝40余年來，她不僅勤奮地在宣紙上抒發(fā)自己的情懷，享受筆墨帶來的無窮歡樂，更是不斷地在繪畫中體悟人生，體悟自然和藝術(shù)本身，掌握藝術(shù)創(chuàng)造原理。因此，她逐漸把自己的人生體驗(yàn)、對(duì)大自然的感受和對(duì)藝術(shù)的理解，把自己的個(gè)性和性情，寫進(jìn)了自己的繪畫創(chuàng)作。她恬靜、清凈的性格也自然地反映在作品中，賦予畫風(fēng)以清雅的特色。她技巧全面，能工能寫，即使在工整的描繪和工寫結(jié)合的作品中，也體現(xiàn)出一種寫意精神。她的花鳥畫作品布局頗有講究，畫面構(gòu)思別具匠心，空間處理和虛實(shí)變化巧妙，既有整體效果，又有細(xì)致變化，遠(yuǎn)看有勢(shì)，近現(xiàn)有質(zhì)。她筆下的筆線曲折有致，墨色濃淡變化微妙，含有一種詩的韻味。在墨與彩的結(jié)合上也表現(xiàn)出何月群的修養(yǎng)，她愛用淡彩，有時(shí)用墨襯托色彩，有時(shí)用色彩反襯墨色，有時(shí)墨與色相互調(diào)和使用，目的是造成畫面豐富的色彩效果，但又不失和諧、雅靜的品格。

我還想特別說說何月群的山水畫。顧名思義，山水畫要寫客觀的自然景色，但更重要的是借景抒情，在表達(dá)自然美的同時(shí)，傳達(dá)作者對(duì)祖國(guó)大自然的感情。何月群深諳此理，她的山水畫如《滿江春曉圖》，用含有詩意的筆墨，取滿江春天景色一隅，寫出水上漁民的悠然自得，也寫出作者心頭的舒暢，并折射出時(shí)代的安定與和諧。

何月群正值藝術(shù)創(chuàng)作的旺盛期，她懂得學(xué)無盡，藝無涯，只有不斷勤奮實(shí)踐，不斷學(xué)習(xí)和體悟，自己的藝術(shù)創(chuàng)作才能達(dá)到理想的境界。

我們期待和祝愿她未來的繪畫藝術(shù)取得更大更新的成果。