合唱訓練融入音樂課堂教學中

摘要：童聲合唱訓練應從音樂課堂入手，在教學中有利于培養人才，發現人才。童聲合唱訓練起來并不十分簡單，不付出辛勤汗水，不進行長期艱苦的探索，難以得到美好的聲音效果。寓聲音技巧訓練于教學中，同時注重音準訓練，采取聽音訓練、旋律音程、和聲音程聽辨的形式為合唱打下良好的基礎。所以在音樂課堂教學過程中，要高度重視音樂課中的合唱訓練，以激發學生參與合唱興趣，培養學生演唱能力及表演能力，提高學生們整體音樂素質。

關鍵詞：童聲；合唱；音樂課堂；訓練

童聲合唱訓練應從音樂課堂入手，因為家長望子成龍心切，重視語、數、英這些基礎學科，輕視音、美等非中考、高考科目，培養自己孩子考上大學，不愿讓孩子占用這些時間參加課余合唱訓練。從合唱形式上看，一般合唱人數較多，能進行突擊排練，雖然能應付演出比賽，但合唱效果并不理想，一旦演出完基本解散。因此，我認為童聲合唱訓練應融音樂課堂教學之中，是提高童聲合唱訓練的有效途徑。以下是我在教學實踐中探索出的合唱訓練的教學方法和策略。

一、寓聲音技巧訓練于教學中

發聲訓練的技巧往往都以單純的聲韻母為主，因此比較枯燥乏味，為了適應小孩子年齡特征，我主張用帶詞的模聲唱法。隨著學生年級的增高，使他們逐漸有了音樂感和鑒賞能力，發聲技巧也不斷提高，但是每個年級的人數都在60人以上，學生們的發聲與音色程度一般很難做到聲音統一、圓潤，所以每學一首歌之前，我讓學生由閉口音“lu”開始，而后練至開口“la”音，隨琴哼唱旋律，幫助學生找到發音部位和共鳴。

在歌唱技巧上，從一字一音到一字多音，從連貫的唱法到斷音的唱法，從換氣到有氣息地控制唱好漸強漸弱，有步驟、有目的地一一提高。在歌唱實踐中，為了使語言連貫生動，聲音完美統一，要做到：（1）輕聲高位，所謂“輕聲”就是不要生硬的喊唱，所謂“高位”就是發出帶有頭腔的聲音，即使唱到較低音時，在氣息的支持下也要保持同樣的頭聲的共鳴，這樣不僅做到“喉頭穩定，而且下巴放松，聲音統一”；（2）演唱時盡量從一個位置上發出自然甜美的聲音，保持前一個字位置，字與字連貫起來，樂句與樂句均勻，要求位置統一，聲音好象從眉間發出似的，表情自如，這樣聲音就比較明亮，演唱的聲音優美動聽。

二、合唱教學中的音準訓練

音準是合唱的基礎，對合唱藝術起著決定性作用，當學生接觸新作品時，關心的往往是自己的聲部旋律，所以在音準上必須給學生以“立體感”的印象，要建立統一和諧的音準概念就必須練好音準。

1.聽音訓練，我采用“柯爾文七種手勢唱名法”訓練音準，右手手勢表示低聲部唱名，左手手勢表示高聲部的唱名，讓各聲部分別唱出不同的唱名，由易到難，力度由弱到強。

2.旋律音程，旋律音程具有一定邏輯，從級進音程到小跳，逐步發展到大跳音程，學生邊聽辨邊演唱、邊拍擊，使他們在聽覺和動覺的感知基礎上去體會掌握旋律的音符的時值長短、音的高低、力度速度變化，經訓練一段時間后，定有較大的提高。

3.和聲音程聽辨，和聲音程由兩個音同時出現的，具有和諧性，讓學生在聽覺上感覺橫的音程和縱的音程關系，多聽辨，多唱大小三度音程及其轉位音程，讓他們聽著琴聲直接唱出自己聲部的音，鼓勵學生在唱好自己的聲部同時，還要傾聽另一個聲部的聲音，這樣就能得到既融洽動聽又純美的和聲效果。

三、加強低聲部聲音統一、和諧

一首合唱歌曲，往往由高聲部來表現歌曲的內涵和主題，因高聲部的旋律性強，學生印象深，相對容易掌握，而低聲部往往不如高聲部那樣流暢順口，容易造成低聲部唱不穩，串到另一個聲部的音上，所以在練唱新合唱曲作品時（1）先練低聲部，再練高聲部，讓學生在主觀上重視低聲部的學習，并強化低聲部的訓練。（2）分析旋律特點，多練難點處，把握調性。（3）適當拉開兩個聲部演唱人數的比例，增加低聲部演唱人數，鋼琴伴奏先低后高，在分聲部練的基礎上，過渡到按整體要求訓練，使各聲部均衡、清晰，達到完美演唱效果。

四、培養學生欣賞能力，提高合唱水平

在合唱教學中，我常讓學生聽音樂盒帶及優秀童聲合唱錄象帶，讓學生細心聆聽各聲部的不同旋律及和聲效果，如：《歌唱二小放牛郎》這首多聲部合唱曲，在演唱技巧上就有一定的難度，因每一段的情緒、速度、旋律、曲調隨故事的發展而有所不同，故在學唱前應先讓學生分析和欣賞，對歌曲有個初步印象，然后再分聲部進行輕聲試唱，充滿悲傷和對抗日英雄的哀思情調，對學生演唱水平和鑒賞能力有很大幫助和提高。

總之，合唱訓練并非一朝一夕就能唱好的，在教學過程中，要高度重視音樂課中的合唱訓練，以激發學生參與合唱興趣，培養學生演唱能力及表演能力，提高學生們整體音樂素質。