應用型高校的藝術教育與專業型的高校教育有一定的區別,但是,就目前我國藝術設計類各專業的發展趨勢及遠景來看,兩種不同類型的專業教育方式都遠遠落后于發達國家,兩者的聯系性不夠,學生的實踐性和專業性不能夠很好地結合,往往出現懂設計不懂實踐,忽視市場的重要性。或者實踐性較豐富,但是缺乏創新及創造性,跟風、抄襲、借鑒的太多,弱化了藝術設計原創性的本質。
這些情況的出現,實際上跟高校的教育體制及教師的教學觀念的專業及實踐能力有很大的關系,或者是必然的聯系。因此,對于應用型高校的藝術設計類專業教育無論是在教育觀念還是教學模式上都要大刀闊斧的進行改進,以培養出真正的能適用社會并能引領社會發展的設計類人才。
一、高校藝術設計類本科專業的開設情況
(一)目前現代藝術設計教育情況
就我國目前現代藝術設計教育而言有純美術院校和設計院校之別,現代設計教育在前者偏重于造型藝術、個人創意,強調感覺、藝術品位,后者則注重市場的聯系,教學內容與社會實踐及就業結合得緊。設計院校中又有從高職升格為本科的,師資結構和教學、實訓條件決定了開辦應用型本科專業—如筆者所在的海口經濟學院。
(二)我校藝術設計類專業開設情況
我校藝術設計類教育起步于2001年,起初為高職藝術教育,招收電腦藝術設計專業,后逐步發展為包裝與產品設計、人物形象設計、環境藝術設計和數碼動畫設計多學科的高職藝術設計教育,截止到2011年6月將總共向社會輸送了二千六百多名優秀大學畢業生;2009年開始承辦本科藝術設計專業教育,在全國招收藝術設計(平面設計方向)和藝術設計(環境藝術設計方向)兩個專業學生,目前在校本科生共389人。
(三)現有的傳統藝術設計的教學模式
一種是以教師課堂講授為主,系統傳授和學習書本知識的教學模式;另一種則是提供結構化材料,引導學生進行探索學習的教學模式。前者通過教師課堂傳授、講解來體現,主要講授設計學理論方面的知識,即如前所述的一些方法、技巧、原理等等;后者則通過學生做命題練習來完成,即在程式化理論知識的指導下,利用教師所提供的素材信息來進行構思設計。作為基本教學思路,這種模式對于藝術設計人才的培養以及專業基礎知識的攝取和鞏固是不可或缺的,但對于培養具有創新意思、創造性思維的優秀藝術專業設計人才而言,這種傳統教學思路已經日益顯現出其在實踐中的局限性。
二、教與學觀念和人才培養模式存在的主要問題
(一)人才培養方案規劃還不夠、專業特色還有待進一步加強
從目前的發展情況看,大部分學校都是以借鑒和參考的辦學模式和教學方法,很少能夠從自己所在的地域特色(如產業特點、區域優勢、文化特色、學校專業優勢等方面)來考慮,把我國、我省具有特色的傳統文化融入藝術設計教學體系中來。
(二)學生的實用操作、動手能力弱,教學局限于課堂,教學環節與社會脫節
設計學科的設計實踐教學,是設計教育最薄弱的環節,絕大部分的教學活動僅僅停留在紙上談兵,沒有相應的實踐基地,學生的設計制作基本是假設的課題,使設計與社會需求脫節,不能使學生了解企業的真正需求和得到有效的訓練。
三、開展高等藝術教育發展的具體思路
探索新的教學模式和教學方法,加強實踐教學,貼近社會需求,突出專業特色,培養合格的應用型人才,無疑將是高校藝術設計教育進一步發展的必由之路。
(一)探索新的教學模式和教學方法
(1)人才培養模式調整。認真篩選遴選專業理論知識和教學能力強的教師擔任核心課程的教學,經常分析教學形勢,聽取學生對教學工作的意見和要求,努力改進教育教學方法。逐步構建起注重素質教育,融傳授知識、培養能力和提高素質為一體,富于時代特征的、多樣化的人才培養模式。
逐步將教育目標、教育手段以及教學內容與企業對藝術人才的具體要求銜接,因地制宜,因市場需求而發展,使自己的教學手段和教學內容隨時都處在一種應對市場變化,隨社會需求而改變的狀態之中。
(2)構建科學的管理體系。為了保證藝術教育工作落在實處,嚴格按照藝術教育規律開展教學工作,成立了二級學院(藝術學院),根據學科和專業特點下設系和教研室,明確了各級工作職責,先后出臺了一系列規章制度,并制訂了相應的獎懲條例。領導成員強化過程管理,經常深入到課堂,及時了解情況,進行指導,提出整改措施,對課程的安排、教師的聘任、課堂教學及備課筆記、課外輔導等教學環節都做到“嚴、細、實”。期中、期末組織專門人員檢查教學文件、并做好檢查記錄,記入教師個人檔案,同時結合學生測評情況,作為教師的年終考核依據。針對藝術教育的自身特點,每學期初都制訂切實可行的工作計劃,學期臨近結束及時總結,找出存在問題。
加強教學過程管理。教學上突出學生的主體意識,根據學生的個性差異,注重對學生進行個別指導,為有效監督課堂教學,領導成員積極深入課堂,認真聽課評課,并有計劃地組織教研室定期召開學生代表座談會,征求學生意見,及時了解每一位教師的教學情況,每學期都對學生的評教結果進行統計分析,總結經驗和不足,有針對性地給教師提出改進的建議,促進教師及時改進自己課堂教學質量,增強教學的針對性、實效性。積極開展教研活動。每學期都組織各學科老師開設公開課進行相互交流,切磋教學藝術,定期組織藝術教師外出進行教研觀摩學習活動,拓寬他們的知識視野,提高教學效果和藝術品位。
(3)優化專業師資隊伍和結構。
長期以來,在大部分的高等院校中,教師成為一種終身的職業被固定在初始化的工作崗位和專業領域內,流動性差,封閉而僵化。隨著市場經濟的發展,人才流動的加快和人事制度的深入改革,就有的這種封閉式、終身制的教師管理模式已明顯不能適應時代發展和藝術設計專業教育變革的需求。在這種形勢下,學校一方面要建立一支穩定的專業教師基本隊伍,建立以課程為主導的教師導師制,全面負責該課程的定位、內容、計劃及講授。鼓勵教師在完成教學工作之余,以各種形式參與設計實踐活動,將設計活動帶入課堂,接軌市場,反哺教學。并帶動學生投入社會設計活動,在實踐中增長知識和才干。另一方面,學校還要建立一支相對穩定的“實踐類外聘教師”隊伍,聘請設計界的專家、設計公司的知名設計師等作為客座或外聘教授,兼任設計課堂的教學和輔導工作以及舉辦學術講座、設計論壇等活動,將社會設計活動與學校教育緊密結合起來,實現資源共享、課題共享的集約化教學模式。另外還需要建立一批穩定的藝術設計專業實踐基地,保證學生有充足的社會實踐資源。
(4)引進國外藝術設計的先進教育、教學理念和理性、實用的管理體制。這里有一個關于設計實戰教學的案例,是英國某大學的一個關于工業產品造型設計的設計教學實例,在課程開設之前校方已和企業達成意向,并由企業提供部分費用。課程開始后大體流程為:先由設計老師講解設計主題,企業工業設計師講解設計理念,史論老師講述有關發展史,材料老師講解材料知識,結構老師講解產品的結構原理等等,這些都是圍繞同一設計主題所講解的所有相關知識,為下一步進行設計打下理論和技能知識基礎。第二步便是學生根據設計要求搜集資料,設計大量草圖,提煉設計構思和設計精髓,進行設計構思的強化訓練。第三步是在前兩步的基礎上集合所有任課老師共同審閱學生的草圖方案,研究并綜合設計方案,最終會決定一個最佳方案。這個方案可能是一個人創作的,也可能是屬于幾個或者所有人的。第四步是進行分組深化設計,如材料設計為一組,機構設計為一組,市場調研為一組,做產品模型的為一組等。在分組深化設計過程中各組會根據進展情況會合進行討論研究,協調分工與合作。第五步是設計初步完成,進行組裝,制成少量產品并投入市場進行試銷,根據試銷情況及顧客反饋意見返回進行修改和調整。最后設計完成并投入大批量生產。這是一個產品設計項目結合教學實踐的大體流程,當然在設計之前首先應了解企業的設計風格并與企業文化融合在一起,在企業要求的基礎上提升設計作品的審美與個性。
在這樣的實戰教學中所學知識與實際設計緊密結合,不僅讓學生了解了整個設計過程,拓寬了設計思維,提高了設計水平,而且培養了一種互相溝通合作的團隊意識,從而讓學生能很快適應畢業后在企業中的工作方法和工作流程,這無疑達到了很好的教學效果,這對教學來說必然是無可否認的良性循環,因此,加強與企業合作,努力實現實戰教學應是藝術設計教學的必然方向。
(二)加強特色專業建設
針對社會需求和文化藝術發展的特點,在保持適度規模的前提下,結合海南的實際和自身所具備的條件,尋找新的切入點,確定新的人才培養目標和教學計劃,在國際旅游島建設大背景下創建特色藝術專業,因為國際旅游島的建設需要高校培養一批專業的人才來提升。
(三)增強實踐環節教學來培養學生的實用操作能力
藝術教育與相關行業、市場的關系十分密切,直接經受市場的檢驗,并得到消費者的認同。在制定新的人才培養方案和教學計劃中,將增強實踐環節教學來培養學生的實用操作能力,除了完成課堂內的教學實踐環節,在課外也給學生創造更多的實習與實際操作的機會,適時、適量增加課外實踐教學。使學生盡早了解社會、了解行業、了解市場,以縮短學生對市場認識的過程。因為藝術教育本身也需要大量的實踐課程,才能使學生能夠盡早認識與市場的關系。
(1)在校內建立工作室。“工作室模式”是以工藝種類、工藝技法劃分的“工藝作坊”式教學模式。藝術設計教育不同于其他學科教育的一大特點是特別強調創作設計與工藝技能相結合,強調理論學習和生產實踐相結合,強調因材施教和個別輔導的教學形式,這使工作室制教學具有其他教學組織形式難以替代的優越性。
工作室制教學模式對學生培養的基本思路是“學習”和“實戰”相結合,從而避免傳統教學理論和實踐脫節的弊端。打破現有的班級格局,取消每班固定的教室,重新按專業方向分組,編成相應的專業工作室,并根據專業特點、課程性質和教學需求等配備相對完善的教學設備和圖書資料,輔之以現代化的教學信息手段,應用并完善學分體制。同時,將教師按其專業特長及授課課程,編入相應的工作室,明確教、輔方向,使之更趨專業化。由此,原先學生固定在教室,教師去教室授課的模式被徹底打破,教師成為工作室的主要支配者和管理者,學生則根據課程變化及選課,按要求進入相應的工作室進行學習。工作室實行開放管理,由專業的教學輔助人員進行技能輔導。這種工作室制的教學模式為教師和學生提供了一個開放的教育教學環境和氛圍,并提倡將課堂教學與課外實踐緊密結合起來,將教師講授與學生動手操作緊密結合起來,將現場教學與模擬創業教學結合起來;使教師在實踐中教,學生在實踐中學,激發了學生的學習興趣與創業、就業意識,有效地激勵與刺激學生的學習欲望,營造出師生之間良性互動的和諧氛圍,使課堂教學產生生動活潑的氣氛。
(2)在校外建立實習基地。為使學生能適應社會,學校可以與專業對口的設計公司、印刷廠、報社、雜志社和裝飾工藝制作廠等合作,將學習內容與社會實踐連接起來,鍛煉學生的社交能力、創業能力和適應崗位要求的能力。
(作者單位:海口經濟學院藝術設計系)