曹飛躍
龔琳娜的兩顆大門牙其實(shí)是假的。
真的那兩顆,早在2000年就連根拔掉了,因?yàn)殚T牙中間有縫,怕上電視不好看——那一年,她參加央視第九屆全國青年歌手大獎(jiǎng)賽,以一曲《斑竹淚》拿下了民族唱法的銀獎(jiǎng)。
那是她第一次出名,然而不久就銷聲匿跡;再次成名,已是十年之后。2010年,她演唱的《忐忑》視頻在網(wǎng)上突然走紅,時(shí)人戲稱:神人神曲。
“聽一萬遍你也學(xué)不會(huì)”
關(guān)于《忐忑》有很多說法:有的說是心急火燎的三姑六婆在聊天,有的說是農(nóng)村小男女在山上欲行野合,有的則釋以不可解的“音譯”:那個(gè)呆,那個(gè)刀,阿塞大帝帶個(gè)刀,阿姨壓抑,阿姨壓抑……但最得《忐忑》神韻的,也許是網(wǎng)友的這一注解:此歌充分詮釋了一只母雞下蛋下不出來那種急切而又憋屈的復(fù)雜心情。
龔琳娜后來樂呵呵地看著這些評(píng)論,忍俊不禁。2006年,龔琳娜的德國老公“老鑼”給她寫出這首無詞之曲,讓她唱得上氣不接下氣的時(shí)候,她完全沒有想到四年后,自己會(huì)因?yàn)檫@首歌廣受網(wǎng)民的膜拜,并引發(fā)了許多音樂發(fā)燒友的翻唱狂潮——其中還包括王菲這樣的天后級(jí)人物。
按照王菲的分析,要唱好這首通篇只有“嗯啊咦唉呦”歌詞、但配以夸張多變表情手勢的歌,必須要把握好三個(gè)層次:“一開始嘮嘮叨叨,疑神疑鬼;后來瘋瘋癲癲,各種角色扮演;直至最后仰天長嘆,棄世登仙!”
但王菲終究還是在微博上“繳械投降”了:“神曲2010眼珠子都轉(zhuǎn)丟了也沒找著那忐忑勁兒……擦肩而過吧……”有的媒體則把《忐忑》稱為“聽一萬遍你也學(xué)不會(huì)”的歌。
藉由網(wǎng)絡(luò)時(shí)代一次偶然的傳播事件,不一樣的龔琳娜重新回歸公眾視野。
被德國人“拐跑”
龔琳娜五歲登臺(tái),獨(dú)唱《我的愿望》,“長大要當(dāng)李谷一”,這是她當(dāng)時(shí)的夢想。12歲,龔琳娜第一次出國,給法國人唱貴州民歌。16歲上中國音樂學(xué)院附中,三年后上中國音樂學(xué)院,師從鄒文琴,學(xué)習(xí)民族聲樂。1999年,她頂著文化部“民歌狀元”的光環(huán)從中國音樂學(xué)院畢業(yè)。2000年,她在青歌賽上脫穎而出。與她同期從那個(gè)舞臺(tái)上為觀眾所知的還有譚晶、谷峰等歌者。
出了名,但也為名所累。各種演出邀約接踵而來,“剛剛大學(xué)畢業(yè)的我,突然被懸吊在高臺(tái),雙足不著地,不知道自己將要被名利的旋風(fēng)吹到哪里。我心惶惶也,站在舞臺(tái)上也唱得不知所云。”
當(dāng)時(shí)假唱風(fēng)行,各類晚會(huì)通常在演出前就錄好音,歌手只是在臺(tái)上對(duì)口型。2002年,她受邀到某市去演出,頭一天才拿到歌詞曲目,第二天站在露天舞臺(tái)上,龔琳娜把麥克風(fēng)緊靠自己的嘴唇,按照“一二三四”的節(jié)奏假唱,臉上還帶著恰如其分的的表情。但她瞥見臺(tái)下仰頭應(yīng)和的觀眾,忽然覺得那些目光就如萬箭穿心,三分鐘的演唱,有如十年之長,“感覺自己行尸走肉一般,對(duì)不起我的觀眾。”
在最迷茫的時(shí)候,她遇見了德國人老鑼。
老鑼10歲開始學(xué)習(xí)巴伐利亞箏并進(jìn)行即興演出,1993年,獲德國國家獎(jiǎng)學(xué)金來上海音樂學(xué)院學(xué)古琴,師從古琴家龔一先生。2002年的某天,老鑼對(duì)龔琳娜說:一起玩音樂吧。龔琳娜一愣:玩?音樂學(xué)院出來的人可沒“玩”過音樂。第一次合作是老鑼彈琴龔琳娜唱歌,唱著唱著,老鑼的琴聲就即興變化起來,龔琳娜的歌聲也跟著變。
“我從五歲開始唱給別人聽,怎么表演。”龔琳娜說,而那次三個(gè)小時(shí)的合作,讓她第一次意識(shí)到,音樂是可以這樣自由地玩的。
老鑼完全否定了龔琳娜從前的路子——第二天,龔琳娜邀請老鑼到家里做客,龔媽媽自豪地把女兒參加各種晚會(huì)的VCD拿給老鑼看,不料老鑼竟蹦出一句“我覺得好惡心”。媽媽立即就傻了。沒想到受老鑼影響,龔琳娜后來也不上晚會(huì)了。一次,龔媽媽實(shí)在忍不住了,拉著老鑼抱怨道:“自從我女兒跟了你以后,連晚會(huì)都不上了,甚至我這個(gè)媽的話都不聽了。”老鑼反問:“這要看是你想要的,還是你女兒想要的。”
從那時(shí)起,龔琳娜開始反思聲樂表演和教育“千人一聲、千人一面”的問題,認(rèn)為這是歌手把“科學(xué)的聲音”、“美麗的外表”作為第一追求,從而忽略了音樂本身造成的。“歌手參加比賽,總要選擇難度大的、能夠顯示一種嗓音技巧的作品,漸漸地忽略作品鮮活的生命力和藝術(shù)內(nèi)涵。挖空了心思:作品空了,嗓音空了,名利空了。聲音假了,笑容假了,前途假了。裙子大了,粉底濃了,外面包上厚厚的殼了。音樂沒了,情感沒了,像一條流逝的河水上漂浮著花瓣。男人不見了,青春不見了,比賽不見了,你們要去哪里?”
因?yàn)橐魳啡肓诵?/p>
2003年,有感于藏族的嗖音、彝族的假聲高腔、蒙族的呼麥、陜西的秦腔等多元唱法都無法在音樂學(xué)院里得到重視的現(xiàn)狀,龔琳娜回到貴州家鄉(xiāng),在苗族地區(qū)采風(fēng)。她住在苗人家里,半夜聽到屋外詭異的叫聲,同屋的男人們告訴她,是姑娘們在召喚了。龔琳娜問,自己是否可以跟著一起去,結(jié)果小伙子們笑著對(duì)她說:我們這里是可以亂摸的哦。她也笑著回道:那我也可以摸嗎?就這樣,龔琳娜終得以窺見什么是“用音樂談戀愛”——小伙子們吹著樹葉,姑娘們唱著情歌,那是一個(gè)歌聲傳情的世界。
在這里,不僅是年輕人,老太太早晨光著腳上山喂豬時(shí)也會(huì)高歌,下午放學(xué)的孩子們也跑來跟她對(duì)歌,到了晚飯時(shí)間,又有飲酒歌。這讓她進(jìn)一步領(lǐng)悟到:唱歌其實(shí)就是生活的一部分,不是給別人看的,是由心而發(fā)。
2005年,龔琳娜放棄了一切——演出邀約、固定工作甚至家人朋友,跟著老鑼去了德國。他們隱居在巴伐利亞的一個(gè)小鎮(zhèn)里,屋前是高山,屋后是森林,每天光著腳在森林里散步、唱歌,和著鳥鳴起舞。
直到2010年龔琳娜應(yīng)約在香港演出,演出取得了巨大的成功,有的觀眾說,從她的歌聲里,我聽到了鳥兒的歡歌;有的則說,自己聽出了風(fēng)掃落葉的凄美。龔琳娜感慨萬分地告訴媒體:這就是音樂的力量!
同年7月,龔琳娜離開德國回到北京,開始了她的“聲音行動(dòng)”。她期望召集志同道合的歌者,探索更多元的民族唱腔,而非囿于師法西洋舒張的聲樂唱法。
他們跑到居庸關(guān)長城,叫喊歡唱,體會(huì)大自然作為舞臺(tái)的寬廣; 她讓歌者躺在地板上,全然放松,哼唱自己喜歡的歌曲,待他們坐起來,她發(fā)現(xiàn)大家都哭了。她說,這是因?yàn)橐魳贰叭胄摹绷恕?/p>
龔琳娜可謂是一個(gè)世界的歌者。至今,她已經(jīng)在世界各地舉辦過60多場專場音樂會(huì)。剛開始,一些聽?wèi)T了室內(nèi)古典樂的歐洲觀眾被她高亢的嗓音嚇得直往后退,最少的一場演出,觀眾只有九個(gè)人。然而,親近自然的、個(gè)性化的、美好的歌聲最終是會(huì)被人們接受的。之后,她在葡萄牙與吉他大師篩諾合作演出的中國民歌,特別是中西合璧的《相思染》,深深打動(dòng)了歐洲聽眾。人們這才發(fā)現(xiàn),其實(shí)她是個(gè)嚴(yán)肅的、有原始追求的歌唱家。
2010年的最后一天,她在博客上說:“忐忑的火焰還在蔓延,媒體的言語紛紛擾擾,美贊與批評(píng)不斷,我也會(huì)暈眩……這潮流充斥著欲望的彌漫,我只要能感覺到,就要告訴自己,我要藝術(shù)創(chuàng)新,我要文化根基……‘我沒什么重要,生命回歸自然的時(shí)候,重要的是‘我做了點(diǎn)什么好事。”