吳念真的“有情人間”

明鳳英

《這些人，那些事》是一本刻畫臺灣小人物的書。書里沒有鋪陳排比、華麗詞藻，用白描的手法，敘述作者吳念真在臺灣各個角落所見所聞的小人物故事：在礦坑里討生活的父親，相信算命先生的母親，村里人的閑言絮語，鄉間苦苦求存的人，鄰里街坊賣苦力的礦工人家，山坳破屋里吃蛇吃老鼠的父子，有兩個丈夫的臺灣版“春桃”，飽受國民黨和日本軍隊轟炸的老百姓，一代大陸老兵的苦難際遇……

小人物的生活有血有淚、有掙扎、有尷尬死亡、有弱點惰性。但這是一本溫暖的書。作者以生動的民間語言和眼光，道出小人物信奉的人生價值，他們不可動搖的真誠善良。

作者在臺灣文藝圈中，素有“最溫情的臺灣中年人”的雅號。本書以中下層社會的目光和關懷，反映出潛藏臺灣民間的力度和聲音，可以說是商業化了的臺灣文化氛圍里，一個照見當今臺灣文化風貌的窗口。

吳念真是臺灣影視界的專業企劃人，人稱“創意人”，也是知名的臺灣編劇、導演。他出生在半個世紀前臺灣北部的金礦所在的貧窮地方——臺北縣瑞芳鎮。這里一度因為金礦開采，商店人口聚集，成為小鎮。后來礦脈枯竭，人口遷往大城市，這里清淡寧靜下來。臺灣電影《悲情城市》就是在瑞芳蜿蜒幽閉的九份街道拍攝的。吳念真曾經因為中學時期，付不起學費，輟學到臺北打工謀生。70年代末期，以書寫中下階層臺灣小人物的故事得名。80年代中，成為臺灣“新電影”的主要成員，90年代執導電影《多桑》，獲臺灣電影金馬獎。目前致力舞臺劇，延續描繪小人物故事和感情的主題，鋪陳作者心目中的人間情愫。近年他執導廣告拍攝，他的作品平白靈動，溫暖精致，直指中下階層廣大的觀眾的生活經驗，成為帶動當代新臺灣廣告潮流的一股力量。

或許因為影視廣告風格的影響，作者的文字風格和思路取向，和一般文學作家略有不同。他擅長掌握臺灣民間鄉俗俚語表述，閩南語詞匯鮮活生動，簡短明快，一字一笑點，一斧一鑿痕，非常契合臺灣普通民眾辛辣草根的語言習慣。換句話說，吳念真是能直接與讀者和觀眾溝通的創作者。他制作的閩南語廣告念白，帶有鄉土氣息，直指臺灣民眾的細微經驗，由他制作的廣告語笑點，嗆辣靈動，尤其能與臺灣憨厚純良的民風結合，堪稱“好看”又“煽情”。他的作品已經成為臺灣電視觀眾生活中的一部份。也就是說，吳念真能賣錢，有市場。

這本書里，中下層小人物的際遇悲情勞苦憤懣，在民間語言的滋潤下，凄愴中帶有甘澀，襯托出人生底蘊。盡管如此，吳念真筆下的小人物卻個個滿懷義氣情懷，浪漫多情；個個卑微辛苦，卻時刻以純善的本質，與朋友肝膽相照。值得特別一提的是：這些小人物在社會邊緣的掙扎，并沒有苦大仇深，控訴嘶喊。不同于臺灣70年代中，鄉土文學運動中作家們以筆桿子傳達社會意識，為勞苦大眾發聲。本書純粹說故事，沒有議題性的預設前提，沒有國民性、人民性等等批判。甚至沒有貧富差距，南臺灣北臺灣情結等等流行的話語語境。

相反地，作者把這些中下層小人物的生活經驗，帶進了一個使人動容的人道語境敘述。他透過小人物的故事，提出了一個問題：在人類社會存活下來，應該有哪些基本的條件？構成一個適合居住的“人間”，到底需要哪些基本條件？什么樣的人類社會，才稱得上可以尊嚴地生活下去的“人間”？用他人道的目光，他借用外來的詞匯，總結這些條件為“人間條件”。意思是生而為人，構成“有情人間”的基本條件。

在風格上來說，散文紀事、人物素描、鄉土回憶或許都不太對。不如稱它為“說書人的創意故事”。作者吳念真，也更可以稱為“創意說書人”。吳念真確實有說書人的本領。在商業文化的當今世界，他有本事讓不同階層觀眾和讀者坐下來，聆聽他的故事，安靜下來，把故事聽完。而且，他的觀眾聽得懂他的故事。

從另一個角度來說，如果書寫、閱讀是一種人生經驗的交換，那么一個作者嘗過人生滋味，飲盡甘苦憂喜，釋放動人心弦的故事，豈不是有著人生的潔凈器功能嗎？熟悉念真作品和創作的讀者，當然也會知道他未曾寫盡的更多小人物的故事，包括他自己身邊的小人物：父親、弟弟、妹妹，因為各種原因，相繼自殺身亡的切膚之痛。只有純良、悲憫慈愛、感觸敏銳、沒有雜質的創作心靈，才能負荷這許多人生愁苦，世間眼淚吧。▲