民俗藝術源于中國的悠久文化,然而文化傳承與現今的文化產業發展,都離不開我們悠久的民俗藝術,民俗藝術早已成為現代人們所為之探究的一個關鍵點。在中國這個具有悠久文化的古國,56個民族各有不同的特點,而對于城市發展,民俗藝術可自成體系,可聯系其不同的城市發展不同風格,不同理念的藝術。我們擁有這么多老宗族留給我們的藝術,如何發揚壯大,如何讓一門藝術成為現代能夠吸引我們眼球的商品,如何利用這些民俗文化,如何讓它們真正地融入我們的生活,變成經濟發展的一個點,成為當今社會發展的一個關鍵點,成為我們探究的問題。
1、民俗藝術
“民俗”一詞在現代使用,比“民藝”要早。它是與“民俗學”的建立相聯系的。如果只是對“民俗”概念的提出,古代早已產生,但與“民俗學”同時提出是在1922年12月,北京大學《歌謠》周刊的“發刊詞”中。1927年11月,廣東中山大學成立了我國第一個“民俗學會”,翌年又出版了《民俗周刊》,民俗與民俗學的名稱一直沿用至今。[1]而民俗藝術,是指民間形成的非實用的、可供人們當做文化欣賞的各種技藝。包括像說唱一類的口頭文藝、舞蹈、民間音樂和戲劇,以及像繪畫、雕塑和雕刻等多種造型藝術形式。在中國,有很多的民俗藝術都值得我們去發揚光大,例如慶陽是華夏文明的發祥地之一,有著美譽的“慶陽五絕”成為慶陽市人民的驕傲,他們的香包刺繡、剪紙、皮影、道情和民歌藝術現今已被列入國家級非物質文化遺產保護名錄。而這些民俗藝術,都可從中獲得不同的藝術形態來演變發揚,成為獨樹一幟的民俗遺產,這不僅僅延續了文化遺產的保護,更加推進了藝術在生活中的實用點。
2、藝術形態
藝術形態學又稱藝術社會學,和藝術一樣是一門科學,藝術是能反映當時社會文化的一種“狀態”。也就是說,它能站在社會的最高點,影射“格式塔”下的所有世態人情。[2]在民俗學中,藝術形態充分的被表現出來,藝術美感存在于民俗藝術的點滴中,沒有形態的表現,就無從談及民俗藝術。因此,民俗藝術需要形態藝術的支撐,不同的藝術形態,表現不同的民俗藝術。
3、民俗形態藝術對于社會的影響
面對文化全球化的趨勢,設計界反應不一。設計是為人的設計,人首先是地域、民族的個人,只有民族的才是世界的。國際化、全球化并不意味著要取消文化的地域特征和民族特點。中國的當代藝術設計必須要有自己的特點,要有中國氣派和民族特性,這樣才能真正在世界設計界中獨樹一幟。[3]因此,民族的就是世界的成為現代人的一個重要理念,我們要不斷更新自己的民族意識,來發展現代的工業化城市。民俗形態藝術已深入人心。在陜西西安,悠久的歷史文化,在西安的建筑上,可以充分地被展現出來,古老的建筑風格,盛唐時期的建筑理念,成為古城西安的標志化建設。利用這些古老的元素,來裝點現代的城市建設,當然,現代先進的工業化城市的發展風格,依然會在城市當中顯現。高樓聳立,與古老文化巧妙地結合在一起,成為古城西安的民俗特色,也成為游客們愿意踏足的旅游勝地。在寧夏銀川地區,濃烈的民族特色凸顯在城市的每個角落,信奉伊斯蘭教的人民把自己的家園建設成一個神圣的城市,身處其中,不由得會感嘆其文化氛圍,不由得想起伊斯蘭教,想起那些信徒念經的樣子。這樣的例子,在中國比比皆是,人們都在不斷地尋找著發展的角度,不斷地利用身邊古老的文化來裝點現代的社會,而民俗形態藝術成為裝點的一個重要載體。它們為當今社會畫上了重重的一筆,失去了這些,所有的城市將變得千篇一律,索然無味。顯然,民俗形態藝術對于現代社會有著舉足輕重的作用。
民俗文化是文化的一種形式,民俗文化產品既具有意識形態屬性,又具有商品屬性。因此,不管是在建筑設計上還是在商品設計上,民俗產業都是一個非常有前景的產業。在民俗產業的發展中,如何產業化是一個重要問題。很多的民俗產業都源自于古老的民間文化藝術,在產業化過程中,顯然,復雜的藝術只能望塵莫及,因為工業的發展往往不能如同人手一般的靈活,很多東西都需要人們運用自己的雙手來完成。因此,民俗文化對于現代社會來說既有矛盾的一面,又有推進的一面。文化傳承與文化產業是一個事物的兩個方面,兩者是對立統一的,并且形成了文化傳承與文化產業發展的矛盾與運動。但這個矛盾運動在一定條件下是相互依存、相互影響、相互作用與相互轉化的,推動者文化事業與文化產業的發展。[4]因此,文化事業的發展就成為民俗產業的一個突破口。利用各地都在發展文化產業的同時,發展各地的民俗產業,這里的民俗產業不僅僅包含著建筑、手工業,也包含著很多的其他設計元素,例如室內裝修風格、城市基礎建設等。通過國家的宏觀調控,民俗產業的發展被不斷地擴大化,各地的交流會大大促進了民俗產業的發展,藝術品變成商品、由家庭生產到市場銷售的民俗產業。這個一條龍的發展戰略,成為民俗產業的重要發展方向。
民俗產業是非物質文化的一大類,現今對非物質文化的保護已經越來越多了,民俗產業的擴大與傳承都成為一項重要議題。
在民俗產業的保護上,政府的大力支持將會成為民俗產業發展的一個重要因素。在政府的支持下,很多可能被遺忘和丟失的民俗產業將會被保留下來。例如無法工業生產的產品在老一輩藝術家逝世之后,這些好的藝術可能就會消失,政府可通過鼓勵村民學習技術來延續民俗藝術,以至于可以發展小型作坊,發展產業化產品,使那些曾經認為是簡單的藝術品,變為一個個商機,才能在保護民俗文化的同時,能夠為自己創造一份財富。
在政府的大力支持下,發展民俗產業還可以向民俗產業的周邊產業擴展。一些帶有濃重民俗色彩的符號被提煉出來之后,可演變在城市的每個角落,可以是房屋建筑,可以是家具風格,可以是室內裝修,亦可以是我們身邊玩的、街頭隨處可見的產品。這些都是對民俗產業的保護與傳承的一種方法。
民俗藝術承載著我們幾千年的文化,但是真正被重視并且被很好地保存下來的卻是寥寥無幾,我們需要保護我們老祖宗留給我們的那些精髓,功在當今,利在后代。如何讓我們的后代都認識到那些古老文化藝術的價值,就需要我們把握現在的機會,讓那些可以被保存下來的藝術,盡可能地完整保存,讓那些只供人欣賞的藝術品,變為真正的財富。
[1]鄭巨欣.民俗藝術研究[M]杭州 中國美術學院出版社 2008.3
[2]卡岡著;凌繼堯,金亞娜譯.藝術形態學[M]上海 學林出版社2008.7
[3]董青鶴,潘艷艷.淺談民族傳統文化對現代藝術設計的影響[J]北京 網絡財富2010.17期
[4]俞則忠,林日葵,徐水寶傳統文化的產業化發展[M]北京 中國商業出版社 2011.3