正大氣象 丹碧流光
——郭怡 的新花鳥畫

/［北京］馬良書

正大氣象 丹碧流光
——郭怡 的新花鳥畫

/［北京］馬良書

世族大家 文脈相傳

郭怡孮出身于濰縣郭氏六百年世家望族。郭氏一族，世代崇文，家族前賢處于中國傳統文化的精英地位。由于家族文化積淀深厚，文脈承傳，文化侵染，幾乎代代都出文化大家。據郭氏族譜記載，六世祖郭尚友，明崇禎年間任咨政大夫，太子少保，吏部尚書。明崇禎十一年，年七十，歸濰故里，逢濰連年大災，郭公散粟救荒，煮粥活人，郭氏“事親以孝，事君以忠，待人以恕，處事以公，輕財重義，樂善好施，大節懿行”。七世祖郭永吉自幼善書，出筆俊逸，莊雅在米趙之間。乾隆年間，九世伯祖郭偉績兄弟，與縣令周亮工、鄭板橋過從甚密。有郭家園，為板橋談文游憩之所。后縣令板橋鄭公游郭氏南園，見永吉書“知魚”二字，觀覽久之，且稱：“前輩書法，為不可及。”郭偉績兄弟在地方上有聲望。板橋有句云：“我輩微官困煞人，到君園館長精神。”“七載春風在濰縣，愛看修竹郭家園。”……十五世祖，為夢齡嫡長孫郭恩觀，號藕汀，藕汀多才多藝，家學淵源，一生喜書畫碑帖，精鑒賞，好收藏，交游江南文士，廣集歷代名家及時人字畫。與趙之謙交厚，藏有多件趙之謙書畫精品。濰縣郭陳張丁四大旺族，世代交往，過從密切。郭陳兩家，歷代為官為文，相互交好，數代互為師友，層層聯姻，實為世交。陳氏簠齋長藕汀十幾歲，二人兄弟相稱，互有詩文唱和、對聯相贈。

郭怡孮的父親郭味蕖乃郭氏十八世嫡長孫。郭味蕖先生是中國近現代以來最重要的畫家、美術理論家和美術教育家之一。郭味蕖師從黃賓虹治畫史畫論，又攻金石考據，承鑒藏家學，以學問大家之宏富成就于繪畫之道，他縱貫古今，兼收中西，標舉新風，振發時代。花鳥畫創作更是開宗立派，加之他臻悟既高，又百倍勤勉，終成一代宗師！他治畫史之精深，使他能夠占據歷史高度，橫絕古今，審度自己的藝術創作。他著述立論，思精慮縝，能總結與判別自己藝術創作的取向，成為近代美術史論研究的奠基性人物。他研究廣泛，學問廣博，不囿于成見，識見開闊。他一生執教，探索改革，不斷實踐，確立了我國花鳥畫的教學思想體系與課程結構體系。他一生坎坷，榮辱升沉，歷經磨難，際逢戰禍，社會動蕩，飽受離亂。他滿含家國情懷，每遭磨難，卻倍加孜孜于學，愈困愈勤。

這樣深厚的家學淵源深刻地影響了郭怡孮的為人，也深刻地影響了他的藝術創作與文化成就。

幼承家學 取諸懷抱

郭怡孮繪畫藝術成就的獲得是建立在家族文脈承傳與父子家學授受的基礎上的。

親接文脈、傳承家學是中國社會精英文化傳承的基本方式。這種承傳總是將文脈正宗、精髓要詣十分本源地傳承下來，使文化獲得積累并向著遞進式的方向推進，從而達到超越性的高度。當然，這也是極具挑戰性的，要求承傳者必須具備極高的慧根、頑強的秉性與遠大的志向，郭怡孮剛好具備了這一切。

郭怡孮要承傳他父親的繪畫藝術成就，是極具難度與高度的，因為郭味蕖先生在近現代花鳥畫中的成就是開宗創派式的。而郭怡孮的藝術實踐與藝術成就最終證明了他不僅完全達到了他父親所達到的高度，而且有所發展，并成為這一畫派乃至中國現當代花鳥畫最具代表性的畫家。從1952年起，郭怡孮便進京隨父一邊求學一邊習畫，可以說，父親郭味蕖對郭怡孮的親傳親授奠定了他繪畫最根本的基礎。1962年舉辦的北京第六屆國畫展中，父子二人的畫作同臺展出，此時的郭怡孮還是北京藝術學院美術系大三的學生。鄧拓曾撰文贊道：“郭怡孮所畫《燕子花》生機勃勃，大有出藍之概。”

郭怡孮的花鳥畫，深得其父的真傳，畫面格局、畫理畫法、筆力氣韻、運墨賦彩，與先公郭味蕖先生的面貌絲絲相扣、謹嚴相合；畫中氣象，深淳雅正、古麗沉秀，深得父教而又續接中國歷代大家精髓；畫中生機、繪畫立意，緊切現實，這正是秉承郭公開拓創新之主旨。此外，與父親相比，郭怡孮的花鳥畫氣象更大，語言更豐富，對現實的表達更進了一步。畫中蕩漾著的泱泱大氣與朗朗清氣，煌煌瑞氣與躍躍生氣無不透射著他那種名門正派的氣度與魅力。

丹碧流光 黼扆宏開

形成郭怡孮繪畫藝術特色的因素主要有三個方面。古語講：“參天之樹必有其根，懷山之水必有其源。”郭怡孮繪畫藝術的根與源是成就其藝術特色的最基本的兩個方面，再加之他的藝術生長在現實的滋養中，終于使他的藝術長成了參天之木。

他的藝術之根首先在于他的家學蒙養，他的藝術之源又在于借由家學直達傳統文脈之源，他藝術的生長又緊密地吸納著現實生活的養分。

父親給他提供了巨人的肩膀，郭味蕖總結歷史經驗提出并實踐了“山水與花鳥相結合”、“工筆與寫意相結合”、“潑墨與重彩相結合”、“白描與點染相結合”的方法。這“四個結合”形成了一個系統的繪畫方法論體系，使得繪畫藝術的表現能夠集勾勒、勾填、白描、沒骨、暈染、點厾、淡彩、潑彩于一爐，重新創構。郭怡孮繪畫藝術的語言系統深深地扎在這個根上。通過父子兩代人的實踐，這個語言系統已經能夠自由整合不斷出現的新的語素，成為一個可以不斷生成的系統。

郭怡孮的繪畫為何有如此正大、清朗、禎祥、華貴的氣象呢？因為他的畫品畫格、人品人格是從我們這個民族傳統的正大源流中淵源而來的。啟功先生題郭怡孮的《春光圖》詩句曰：“喜看丹碧出深叢，黼扆宏開大麓風。” 面對他筆下的鄉澗花木、山麓野卉，啟功先生卻一下子感受到了畫中的泱泱大氣與煌煌瑞氣，猶如帝王座后的屏風“黼扆”那般的氣象不凡，可見郭怡孮名門正派修養畫格的魅力。

寫生，是他認識生活、抓取創作素材的重要手段。他走遍了祖國大江南北，足跡遍及世界各地。他多次進入熱帶雨林、非洲荒原，不斷地去感受大自然的神奇與壯麗，雪域高原、羅梭江畔、武夷山下、北國邊陲都留下他的足跡，那些野卉山花開始進入他的視線，奇花異草也納入到他的花鳥世界。足跡所至，畫筆自隨，常于行進的車中邊看邊畫。郭怡孮一方面沿著傳統文人畫的道路繼續探索，一方面努力創造花鳥畫的新程式，雙軌同步是他的重要方式。因此他的藝術能夠長成今天的參天之木與他善于吸收生活的養分是分不開的。正是由于現實的養分，以及這個時代的偉大主題對他的感奮，才使他用明朗壯闊、豁達開朗、歡快躍動、奇異絢麗、雅潔幽倩的筆調去贊美蓬蓬勃勃的生命。

他提出的“大花鳥”理論，是對當代花鳥畫創作高屋建瓴的戰略性思考。他號召畫家從庭院、室內走向山野，走向生生不息的大自然。他很快就轉向了對這一思想的實踐。他完成了一大批大景花卉，把花卉和環境融為一體，他要畫出大自然渾然和諧的生命整體，而不在于一枝一葉、一花一石的小情小趣。“把表現大自然原始的生命狀態，把表現大自然賦予生命的強韌力定為自己的創作使命。”郭怡孮成為了真正的具有時代精神的中國畫家。由于他貼近現實生活需求，貼近時代發展脈搏，他提出的許多藝術見解，成為花鳥畫創作的時代導向。

郭怡孮憑借自己的學養和對時代的使命感，倡導與實踐了一個偉大的藝術理想，那就是將花鳥畫與歷史文脈、社會政治、時代主題、不同文化等諸多因素融合起來，使花鳥畫進入到一個更加廣闊的發展空間。

作 者： 馬良書，清華大學美術學院博士，北京航空航天大學藝術學副教授。

編 輯：趙際灤 chubanjiluan@sina.com