美的詩篇 愛的贊歌
——淺析英國文藝復興時期的愛情觀

⊙謝靜靜［河北醫科大學外語教學部， 石家莊 050017］

⊙劉麗芳［邯鄲學院外國語學院， 河北 邯鄲 056002］

美的詩篇 愛的贊歌
——淺析英國文藝復興時期的愛情觀

⊙謝靜靜［河北醫科大學外語教學部， 石家莊 050017］

⊙劉麗芳［邯鄲學院外國語學院， 河北 邯鄲 056002］

愛情是文學的一個亙古不變的話題。在文藝復興這個特定的轉折時期，詩人們為愛情寫下了無數的詩篇，表達了他們對愛情的態度。有的詩歌歌頌愛情，追求與向往真愛和婚姻，而這種愛情往往可以超越時空而永恒；也有一部分詩歌訴說失去愛人的哀怨與傷悲等。文藝復興時期的愛情詩歌反映了詩人們獨特的愛情觀。

文藝復興時期 詩歌 愛情觀

愛情是文學作品中的一個亙古不變的話題。文藝復興是14至16世紀歐洲新興資產階級的思想、文化運動。文藝復興的新文化是反封建的新文化，它表現在科學、文學和藝術的普遍創新。文藝復興時期涌現出了一批杰出的詩人，如莎士比亞、愛德蒙·斯賓塞、約翰·鄧恩等。詩人們創作出了許多優秀的愛情詩。本文通過分析這些愛情詩歌的主題來體味文藝復興時期人們的愛情觀。

一、贊美愛人，歌頌愛情

文藝復興時期人文主義者強調以人為本，宣稱人應該有自己的需求、期盼與幸福。在這樣的氛圍中，詩人們表達了對愛情的歌頌和向往，鼓舞人們珍惜生活，享受愛情的甜蜜和歡樂。詩人們不僅贊美愛人的容貌品質，而且描寫和歌頌精神上的愛情。例如詩人托馬斯·坎皮恩在詩歌《櫻桃熟了》這樣贊美一位美麗的女子：

有一座花園在她的臉上，/盛開著百合和玫瑰：/那地方是個美妙的天堂，/還有各種鮮果累累；/沒人能買那兒生長的櫻桃，/除非它們自己叫喚，“櫻桃熟了!”（周定之譯）①

在這首詩中，坎皮恩把女子的面龐比喻為一座美麗的花園，白色的百合和紅色的玫瑰是她那白皙紅潤的臉頰，櫻桃則是令人迷醉的紅唇；但除非她們喊“櫻桃熟了”，否則即使王公貴族也無法買到。詩人以眾多的比喻暗示出女子的圣潔和與不可侵犯的高貴品質。

如此贊美愛人的詩歌還有很多，如斯賓塞的《愛情小唱》第15首十四行詩，詩人贊美愛人的外貌，將其雙眼、朱唇、皓齒、秀發等比作藍寶石、紅寶石、黃金等。在最后兩行筆鋒一轉，認為以上的珍寶都比不上她裝飾美德的心靈美。詩人稱贊她的內心有多種美德，心靈之美更勝于外貌。

莎士比亞的十四行詩同他的戲劇一樣具有很大的影響力。在人文主義的影響下，莎士比亞認為愛情是人類最自然最神圣的情感，是自我擁有的財富，是人類無法抗拒的自然規律和無法用理性來控制的情感；而且人們有權利和自由選擇自己的愛人和婚姻。莎士比亞在第130首十四行詩中把自己的愛人同世上的美麗事物相比較之后，承認愛人眼睛不如太陽明亮，嘴唇不如珊瑚紅艷，胸脯不如雪般白凈，臉頰不如玫瑰粉嫩等，但他就是愛不完美的她，所謂“情人眼里出西施”，她的美是由詩人自己的審美觀所決定的。

莎士比亞反對中世紀禁欲主義和宗教對人性的扼殺，肯定人的情欲的合理性。在一些詩中大膽地描寫了自己的情欲，以第135首十四行詩為例：

不管別人如何，你的欲望滿足了，/加上一個威廉，再加上一個威廉；/我是太嫌過剩，總是引起你煩惱，這樣的撩撥你的欲火情焰。/你的欲壑真是寬大廣深，/可否容我進去銷魂一番？（梁實秋譯）②

這首詩中詩人坦率地進行了自我解剖，并寫明了情欲不是理性所能控制的，表達了詩人獨特的愛情觀。

二、歌頌婚姻，希望愛情不朽

在文藝復興時期，婚姻和夫妻之愛得到了普遍認同。彌爾頓的那首《夢亡妻》很好地體現了這個主題：崇尚婚姻或夫妻之愛。斯賓塞也寫了兩首頌贊婚姻的詩篇：一首是為慶祝伍斯特勛爵兩個女兒正式訂婚而作的《迎婚曲》；另一首是斯賓塞為慶祝自己第二次婚禮而作的《祝婚曲》來頌揚婚姻。他認為，人類通過婚姻創造了一種永恒，即短暫的婚姻是永恒的象征。世俗婚姻則是通向天國與永恒的途徑。③

莎士比亞認為美是容易消逝的，要想留存下來就應結婚生子，這樣就可以通過人的繁育能力使美麗的生命一代傳一代，最終得到永生。而美的男女漠視婚戀，便有違人生之道，這一觀點體現在莎士比亞的第1-17首十四行詩中。現以第4首十四行詩為證：

不事積蓄的人兒，你的美貌的產業/為什么都在你身上揮霍凈盡？/……/不善經營資產而還不能活得久遠？/你未加運用的美貌將隨你一同入殯，/若善為利用，會做你的遺產執行人。（梁實秋譯）④

在這里，莎士比亞把人的美貌、青春比作資產，資產如果不用來投資進行再生產，就不能“活得久遠”，人的美貌也是如此，如果不依靠傳宗接代就會消失得無影無蹤。

同時，文藝復興時期的詩人們大多希望愛情不朽的，他們相信真正的愛情和詩歌能夠超越時空，得到永恒。詩人們認為愛情不會因為人的死亡而消退，愛情可以通過經久不衰的詩歌等文學形式，永久流傳。以埃德蒙·斯賓塞的《愛情小唱》第75首詩為例：

……/但你將靠美名而永活：/我的詩將使你罕見的品德長留，/并把你光輝的名字寫在天國。/死亡可以征服整個的世界，/我們的愛將長存，生命永不絕。（胡家巒譯）⑤

莎士比亞在他的十四行詩的第116首中同樣表達了他對愛情充滿信心，愛是永恒的這一主題。

我不承認兩顆真心相戀/會遭遇阻撓，愛不算是愛，/……/啊，不!愛是永遠堅定的明燈，/面對著風暴而永不搖蕩：/…… /愛抵抗“時間”到世界末日的盡端。/假如這話不對，而且引我為證，/我算是沒寫過詩，沒有過愛情。（梁實秋譯）⑥

詩人指出只有不怕任何阻礙的愛才是真正的愛。之后詩人用燈塔、北極星兩個比喻進一步證明了上述真理，這里突出了真愛是永恒的這一主題。

三、哀怨愛人的離去，責備女人的不忠

愛情是美麗的，但有時也是令人哀傷的。在愛情這個永恒的主題中，戀人的離別是最令人傷感的話題了。文藝復興時期有些愛情詩表達了詩人因失去了愛人而感到痛苦悲傷。斯賓塞的《愛情小唱》中第54首十四行詩描述了對愛人執著的愛戀和渴望回應的強烈愿望。詩人就像一個怨男，埋怨心上人狠心將他拋棄，使他在深深的黑暗中黯然神傷。詩人希望他的愛人能回心轉意，重投他的懷抱，可她卻鐵石心腸，毫不動搖。在這首詩中，詩人寫道：

在我們逗留的這座人生劇院，/我的愛人閑坐著，像一個觀眾；/……/我笑時，她嘲弄譏諷，我哭泣悲傷，/她又大笑，那心腸永遠冷酷。/什么能打動她？假如哭笑都不成，/她就是一塊頑石，而不是女人。（胡家巒譯）⑦

鄧恩在其詩歌里經常對女人的不忠進行批評。《歌》可謂是鄧恩最著名的詩歌之一，詩中告訴人們美麗而忠誠的女人在這個世界上是不存在的。他這樣寫道：

天下無一地/住著女人，忠實又美麗。/假如你真的找到，就讓我曉知，/這樣的朝圣還算甜蜜；/……/假如初遇時她還有真情，/忠實到你把情書寫成，/她卻已/還沒等我送過去/就將兩三個人拋棄。（李正栓譯）⑧

鄧恩在這首詩中用兩個假設表達了女人不忠、多變這樣的一個主題：假設讀者有奇特視力，走遍全世界也尋不到忠實美麗的女人；假設尋到了，那也是假象，因為她會瞬間就背叛他和其他更多的男人。雖然鄧恩不相信“永遠忠誠”這個說法，但是他對愛情還是充滿了向往的，同樣希望找到永恒的愛情，就像他的悼念亡妻的詩歌中表達了對亡妻的綿綿情意。

文藝復興時期的詩人們從不同角度創作了優美的愛情詩篇，表達了這個時期人們的愛情觀。這些詩歌有歌頌美麗的愛情，訴說愛情帶來的傷悲；也有表達對永恒愛情的追求和苦戀，描寫肉體和精神之戀等。總之，文藝復興時期的詩人們用他們的獨特風格把愛的不同層面表現得淋漓盡致。

①⑤⑦ 胡家巒：《英國名詩詳注》，外語教學與研究出版社2003年版，第68頁，第22頁，第15-16頁。

②④⑥ 梁實秋：《莎士比亞全集》（下），內蒙古文化出版社1985年版，第1035頁，第991頁，第1029 頁。

③ 胡家巒：簡析斯賓塞《祝婚曲》，國外文學1994年版，第1期，第107-109頁。

⑧ 李正栓，吳曉梅：《英國詩歌教程》，清華大學出版社2004年版，第34頁。

作 者：謝靜靜，河北醫科大學外語教學部助教，英語語言文學碩士，研究方向為英語語言學；劉麗芳，邯鄲學院外國語學院講師，英語語言文學碩士，研究方向為英美文學。

編 輯：水 涓 E-mail:shuijuanby@sina.com