解讀董其昌“南北宗論”之繪畫精神

陳建新

(賀州學院 藝術系,廣西 賀州 542800)

解讀董其昌“南北宗論”之繪畫精神

陳建新

(賀州學院 藝術系,廣西 賀州 542800)

“南北宗論”是明末中國繪畫理論家、畫家董其昌在繪畫理論上最有影響的作品,也是后人爭論較多的一部中國繪畫理論。董其昌發現中國繪畫史上有兩種不同的指導思想和藝術風格,于是他提出了中國繪畫的“南北宗論”。他認為“南宗”繪畫是“頓悟”;“北宗”繪畫是“漸修”。在畫論中他有意推崇“南宗”畫中的“文雅、淡柔、多韻”的繪畫精神,有意貶低“北宗”畫中的剛硬線條、急烈皴法及憤滿不平之縱橫氣。“南北宗論”是一個時代藝術思潮的產物,它對后世中國繪畫產生了深遠的影響。

在中國繪畫理論史上,產生的中國繪畫理論固然不少,但使中國畫產生巨大改觀的只有五次。其一是顧愷之的“傳神論”;其二是宗炳的“山水畫論”;其三是以蘇軾為中心的“宋代文人畫理論”;其四是董其昌的“南北宗論”;其五是徐悲鴻的“素描是一切造型藝術的基礎論”。這五次畫論的提出對改變中國畫的精神和形態都起到巨大作用,使中國畫為之一變。在五大畫論中,董其昌的“南北宗論”影響最大。

一、“南宗”與“北宗”特點

畫史上大體存在著明顯的兩系畫風。一是剛硬、蒼勁、雄渾一系,屬“陽剛性畫風”;另一是柔和、溫潤、瀟灑一系,也稱“陰柔性畫風”。正如明代畫家、董其昌的同鄉及好友陳繼儒在《白石樵真稿》中說得最為明白:“寫畫分南北派、南派以王維為宗……所謂士大夫畫也。北派以大李將軍(李思訓)為宗”[1]422。以上并未說水墨南、彩色北,更未說寫意南,工筆北。并不在“水墨”與“青綠”,“寫意”與“工筆”之分。董其昌的畫如《晝錦堂圖卷》就是青綠著色并雜以赭紅顏色,幾乎無墨。倪瓚的畫也有青綠著色者;而“北宗畫”的中心,南宋畫家馬遠、夏圭的畫,多是水墨、便是證明。石濤說:“夫畫者,從于心者也”[1]517,筆墨是感情之物,是人心的外狀,心的剛、柔、靜、躁、使腕馭筆而呈現出輕重緩急的痕跡,復給人以剛、靜、柔、躁的“文”與“硬”之感覺。“南宗派”乃是文人士大夫畫。董其昌所列出一大堆“南宗畫家”,他們是以唐代王維為首,以米芾、倪瓚為骨干,上及董巨,下及“元四家”,及明代的文征明,沈周,董其昌等。大抵皆隱士或具有隱士思想的人物,其作畫皆以自娛為目的。“南宗派”的畫皆文雅、靜柔、淡泊、多韻”,“北宗派”被稱為“院體畫”,北派畫家中以李思訓為首,以馬遠、夏圭為骨干,趙伯駒、梁楷、戴進等皆為宮庭畫家或類于宮庭畫家,其作畫多數不以自娛為主要目的。“北宗派”的線條皆剛硬、挺拔,有縱橫氣。所以,董其昌在“南北宋論”乃以柔和與粗硬作為分宗標準。

以藝術風格論,董其昌的所謂“南宗畫”是以淡為宗,崇尚柔潤秀媚與水墨柔和。或以虛松輕淡的筆調去表現一種文雅、瀟灑、溫潤、平和、含蓄、秀逸的氣氛。以表現手法論,其線條曲柔多變而富于彈性,以及溫和的披麻皴,反映出一種冷寂、淡逸、蕭條、荒率以及清高絕俗的情趣。而“北宗派”,其畫特征水墨蒼勁,以濃重的筆墨,敷色濃艷而為之。表現于手法上,剛硬而勻細,少變化有彈性的線條,直線勾劃。多用猛烈的大斧劈法,彰顯粗獷之氣和刻露之痕,簡括、清剛“一角”與“半邊”的構圖,作者激奮之情反映在畫中,則是粗硬和猛烈、憤滿不平之氣、雄渾剛拔的精神狀態,令觀者為之振奮。

二、“南北宗”繪畫的區別

(一)“南北宗”繪畫風格不同

“南宗”與“北宗”各系畫家在思想與性情上相反,導致藝術風格也相反,但各派畫家都反映出不同的哲學思想與個人情感,都是“真性情”所至。“南宗”一系繪畫風格的形成,不僅由于藝術,更是由于他們有著共同的思想基礎。南宋末年,疆土變小,國力變弱,到了元代處于異族統治,封建社會處于下坡時期。當士人無能為力時,他們的意識形態皆有所改變,減弱了對國家民族的責任感與壓迫感,士人不再把自己的性情用于憂國憂民,及關心國家民族命運上來。摒棄功名利祿,思想上轉向“無為、清虛、柔弱、任自然”的道家處世方式,推崇老子的“玄、無、柔、淡”的境界。在“南宗”派的畫家中,大抵皆隱士或具有隱士思想的文人,他們有著相同的審美情趣和基本風格。在他們的畫中體現出一種“清淡平和”畫風,全無政治目的和激憤之情,作畫完全是為了自娛。到了元代,具有柔淡感呈陰柔美的王維畫風開始受到人們的重視并受到后人推崇,陽剛美讓位于陰柔美,追求“曲柔、淡雅、多潤、秀媚”的繪畫風格,這些正是“南宗”畫突出的特征。

從歷代南宗畫家中可以看出其性情與思想上相似地方,例如被稱為“南宗”之祖的王維,半官半隱,晚年唯好靜,萬事不關心,隱居輞川并與大批佛教徒來往,是一個隱士型思想的文人,他的畫具有陰柔、淡雅“之美”。后來的“南宗”畫家大抵類之。如五代南唐畫家董源,在行將就木的南唐任后苑副使,當時無法有什么積極進取精神;巨然是地道出家人;北宋書畫家米芾則是個玩世不恭,見石下拜的瘋癲、愛潔成癖,對國家民族沒有半點責任心,“元四家”皆隱士“南宗派”骨干倪瓚處于異族統治的元代,懷著一種復雜的不可各狀的性情,畫雖簡,無一筆不繁,正是其復雜的性情的外狀,正如他所說的:“作畫不過逸筆草之,不求形似,聊以自娛耳”“聊寫胸中之逸氣耳”[4]155。董其昌本人“游戲禪說……高臥十八年”是一個典型的悠閑高臥之徒,他既沒有國家民族的責任感,也沒有時代風云的壓迫感。他的畫沒有豪氣,猛氣,有的是平和溫潤之氣,以“清淡”為宗,以“柔媚”為尚,并作為自己繪畫追求的目標。

從內容上說:南宗派作品以抒發情緒和表達思想的筆墨情趣為主,流露出一種清淡、平和、蕭疏寧靜的韻致。從思想上論,大抵皆隱士或具有隱士思想的文人,其畫以自娛為目的。從表現技法上論,偏于陰柔性與多變而有彈性的線條,柔和的披麻皴,及虛松輕淡的筆調。

(二)在筆墨線條上表現形式不同

“南北宗論”更能突出“南宗”與“北宗”的特征,在筆墨線條表現上,主要以“淡柔”與“剛硬”來區分“南宗”與“北宗”[1]422。

通過“南宗”畫家的作品可以看出,“南宗”派所持審美觀也不謀而合,反映在他們作品的筆墨情趣也是那么一致。在“南宗”一派的畫上找不到剛勁的線條,尋不到磅薄的氣勢,甚至沒有濃重的筆墨,流露出的是一種清淡平和,蕭疏寧靜的韻致。“南北宗論”的作者董其昌極力推崇“南宗畫”。因他欣賞筆墨線條趣味是偏向于陰柔性的以清淡為宗,柔媚為尚,追求一種柔曲的,清淡的,園而轉的線條。這需要畫家有心平氣和、不急不燥,慢悠悠的心境才能畫出那隱士般的線條,稍有激情波動,就將產生變化。

正如“南宗”之祖王維的畫,用淡墨渲染,能峰巒兩面起,分出山的陰陽向背,并改變以前剛性線條的勾皴方法。從王維《雪溪圖》中可以看出,幾根柔軟而富于變化的線條,勾出大概形體,其余皆用淡墨渲染和“破墨”方法,他的畫也是缺少關仝那樣蒼健的風骨,給人以陰柔的美感,而乏于陽剛之感。“南宗”的骨干畫家米蒂的畫以溫潤淡雅的墨水點成,一片云山絕無剛性的線條,被稱為“墨戲”之作,陰柔極致,韻味最盛的作品。米癡后一人的倪瓚繪畫,更是無一根剛勁線條,它是以極其松蓬柔弱而有彈性的線條筆筆寫出,可謂蕭散簡遠。給人以靜柔,含蓄而無刻露和縱橫習氣。

與“南宗”不同的是“北宗”一派中,李思訓的《明皇幸蜀圖》等作品,大抵皆用挺勁的細勻無變化的線條勾勒,呈剛性而缺乏一定的“柔”。“北宗”代表人物馬遠、夏圭之畫尤甚,如馬遠《踏歌圖》夏圭《溪山清遠圖》其線條如折鋼,皴如斧劈,趙伯駒《江山秋色圖》等均是此類線條。“北宗”畫的突出特征,線條全是剛性的,剛勁挺撥,寧斷不彎而毫無柔性,這種挺撥的線條和堅硬的斧劈皴法,顯示陽剛之美。

三、“南北宗論”繪畫意義

(一)“南北宗”的繪畫精神是時代脈膊的體現

產生“南宗”與“北宗”繪畫風格的原因,恐怕不完全是畫家有意追求,乃是時代脈搏和他們所受宗教哲學思想和畫家個人性情所產生共鳴,而在筆下自然的流露,使繪畫作品所體現出氣息。藝術是時代的靈魂,是時代的折射鏡,好的藝術作品都能呈現出時代氣息,歷代藝術皆證明這一問題。漢代深沉,藝術因之。“魏晉風度”乃為一時特色,其時人語言寬緩,藝術上也呈寬緩風度。唐人雄強博大,唐代是封建社會處于上升階段,人們欣賞有力度感、雄壯的美,因而“天付勁毫”的吳道子作畫立筆揮掃、勢若風旋,他的畫大氣磅礴,具有陽剛之美,所以被當時人視為“畫圣”,而具有柔淡感呈陰柔美的王維的畫不被重視。五代處于動蕩時期,荊浩、范寬、關仝的繪畫便給人以雄強、渾厚、崇高的美感。北宋時,李成、范寬、郭熙的繪畫,給人繁復、凝厚、雄強、磅礴氣勢的時代特點。南宋時,李唐、馬遠、夏圭處在南宋偏安,金兵壓境時期,面對破壁山河,心中充填憤恨不平之氣,表現在繪畫中則是堅硬剛勁的線條,急烈的皴法。弩張之勢,剛猛豪壯之氣的南宋繪畫表現風格特別突出。在南宋文學詩詞里,有志之士更是“怒發沖冠,仰天長嘯,壯懷激烈”[2]584。關心國家民族命運的文人士大夫在詩詞中表現的是劍拔弩張之勢,哪里還有什么柔弱之情?所以愛國主義的文學、藝術、繪畫作品中剛猛豪壯之氣在南宋特別突出。如南宋詞人辛棄疾的“醉里挑燈看劍,沙場點兵”[2]267,陸游的“烽火照高臺,悲歌擊筑”[2]226。皆慷慨淋漓,氣勢豪縱,骨干磊落,而不作妖言媚語。在藝術風格上,論崇尚功力,著重刻畫的大幅作品少,多是描寫殘山剩水。構圖多屬殘山剩水的“半邊”“一角”,在他們筆下的線條,皴法,皆剛勁堅硬。或如梁楷大潑墨一路的不可一世的豪氣,猛雨飄風,氣勢逼人,反映在繪畫作品上則如南宋畫家李唐、馬遠、夏圭的畫中之線條剛勁堅硬,寧斷不曲。從內容上論,北宗畫家李唐的《采薇圖》、《晉文公復圖》,馬遠的《踏歌圖》皆有時代的政治意味。元人松散,清閑悠淡,藝術也正相同,明清已處封建社會末年,如人之老年,喜靜、柔、藝術亦然,以上文字藝術繪畫作品正是時代的折射鏡,是時代精神的需要與結果。

所以,“北宗”的繪畫以南宋李唐,馬遠,夏圭的成就最高,因為他們的作品出自他們的真性情,他們的性情又是整個時代精神的“一曲”,也就是說他們的繪畫精神中躍動著時代精神的脈博,這就是孫過庭所說的“陽舒陰慘,本乎天地之心。”[3]29

(二)“南北宗論”對后世影響

董其昌提出“南北宗論”,以柔和的撥麻皴,虛松、輕淡的筆調去表現一種瀟灑,溫潤、平和、含蓄、秀逸的氣氛,反對剛性的線條、濃重的筆墨和激烈的大斧劈皴,尤其反對“刻露”線條。連北宋山水畫那樣渾厚剛勁的風格,也認為應該加以改造。王原祁即說道:“代渾厚為瀟灑,變剛勁為柔和”[1]549。以元四家的畫為楷模,以元畫為體為正宗,否則即視為惡習,野狐禪。實際上就是號召畫家以“柔淡”為尚,以“南宗”畫為榜樣并加以宣楊。董其昌本人的畫更以清淡為宗,柔媚為尚,并正面贊揚以作為追求目標,他的畫即沒有濃重的墨,也沒有剛勁挺撥的線條。其源自于傳統中國審美觀,講求靜穆作風和寬宏的氣度,講求儒家的“文質彬彬”和道家“外柔內剛”的“靜美”。明末文人一致認定下的詩文書畫的標準,以柔為尚,以靜為美,詩崇陶淵明,畫自蘇東坡,從倪云林至董其昌及“清初四王”文人畫家們一代勝一代追崇“柔靜”的畫風,乃至推崇備至。

“南宗”畫家自王維、董巨、二米、元四家,皆是以柔弱的線條為之。沈周是文征明的老師,其畫生氣過于文微明,而地位似乎略遜于文征明,人稱其“文沈”。就是因為文征明的畫柔且靜,文氣略勝于沈,至董其昌正面追求“柔、媚、古、雅、秀、潤”其效果就是靜美,他的畫乃是“靜美型“的頂點,再向前,柔的發展是弱,靜的發展是死。他的繼承者——“清初四王”的畫就是證明,明代畫家對“柔”已習慣了,清代畫家在理論上又特別強調“靜”。笪重光在《畫筌》有云:“山川之氣本靜,筆躁動而靜氣不生,林泉之姿本幽,墨粗疏則幽姿頓減”[1]534。王石谷,惲壽平等人又說道“畫至神妙處,必有靜氣,益掃盡縱橫余習……畫至于靜柔其登峰矣乎”[1]534。崇尚柔靜,至明清兩代到達頂點,董其昌的傳承派“清初四王”的畫皆萎靡,實則是他們忌諱剛猛之氣的結果。這正是明清的時代精神進而成為明清士人們的集體意識,士人們的意識又加速了明清社會由柔變弱,由靜至死,封建社會不久便奄奄一息了。

董其昌的“南北宗論”以禪論畫,是繼宋代蘇軾的“文人畫論”之后,使中國畫雄偉渾厚,氣勢剛猛的作品減少,多數轉向“蕭條淡泊”“平淡天真”之作。董其昌“南北宗論”是在宋代文人畫論的基礎上,不但加強了“平淡”,又進一步明確地反對“剛硬”,致使中國畫走向“曲軟”和“陰柔”,并成為中國畫的主流。“清初四王”一系在中國畫上“軟、甜、俗、賴”一片萎靡,而且勢力特別強大,這乃是其“南北宗論”的負面影響也。

[1]陳傳席.中國繪畫美學史[M].北京:人民美術出版社,2002.

[2]胡云翼.宋詞選[M].上海:上海古籍出版社,1997.

[3]孫過庭.譜[M].天津:天津市古籍書店影印,1990.

[4]教育部體育衛生與藝術教育司.中國美術史及作品鑒賞[M].北京:高等教育出版社,2007.

Analyzing the Spirit of Painting Dong QiChang’s South-North Faction

CHEN Jian-xin
(Art Department of Hezhou University,Hezhou Guangxi 542800)

South-North Faction is the most impact work,which based on the painting theory,it was written by DongQiChang,who was Ming Dynasty painting theorist and painter.It is a Chinese painting theory work which was debated a lot by future generations.Don gQiChang found there are two difference guiding ideology and artistic style in the history of Chinese painting,so he raised“South-North Faction”of Chinese painting.He thought“South Faction”painting is“insight”;“North Faction”painting is“Getting step by step”.In painting theory,on the one hand,he praised highly the painting spirit“elegant,simple and light,varied ink”of South Faction,on the other hand,he purposely belittled the strong line,rapid technique of painting and be resentful.South-North Faction is a product of the trend of the times art,the far-reaching influence of future generations.

South-North Faction;South Faction;North Faction;the Painting Spirit

J20-02

A

1673-8861(2011)01-0092-04

2010-06-20

陳建新(1963-),男,廣西賀州市人,賀州學院藝術系講師。主要研究方向:族群建筑藝術。

[摘 要]南北宗論;南宗;北宗;繪畫精神