論音樂的教育功能

李曉燕

論音樂的教育功能

李曉燕

音樂是情感藝術，它以強烈的藝術感染力發揮著獨特的育人功能。作為人文素質教育的重要組成部分，音樂教育具備塑造完美人格、高尚情操、健康身心等功能。早在1944年，《美國國家藝術教育標準》中即明確指出，任何一個受教育的人，如果缺少基本的藝術技能和藝術知識的教育，就不算是受到了完備的教育；同樣，任何一個自稱有教養的人，如果不懂藝術，就不算是有教養的人。特別是在1977年，美國一份題為《回到我們的感覺：藝術對美國教育的意義》的國情報告中，所提出的15條提議全是基于一個思想，“只有當藝術變成每個學生在校內外和各個學習階段中個人學習經驗的中心時，美國的基本目標才能實現”。

從人類社會的發展來看，音樂教育是培養復合型人才的有效工具。隨著社會對音樂教育的功能認識的不斷提高，音樂教育的地位得到了前所未有的重視。前蘇聯音樂教育家蘇霍姆林斯基說：“音樂教育——不是培養音樂家，首先是培養人。”因此，音樂教育是以音樂藝術為媒介，以審美為核心的一種教育模式，是指通過一切傳授與學習音樂知識來建造或改變受教育者的身心、審美意識，陶冶受教育者的情操，開發受教育者的思維能力，使受教育者成為全面發展的社會成員的教育活動。在強調素質教育的今天，我們有必要深刻理解音樂教育的基本功能。

一

音樂雖然不像語言文字那樣能夠形象表達明確的概念和思想，但卻能夠與我們的想象和感官對話，通過音響來刺激我們的感覺，引起我們的聯想和想象。音樂以一種非直觀的方式把人們帶進作品所描寫的特定環境中，使我們的感情自然地與作品的思想直接產生共鳴。亞里士多德認為：“音樂是用來改善靈魂的品質”。可以說，音樂對人的影響巨大，對人的思想道德有很大的感化作用。

具體來說，音樂是表達感情的，是人們為得到情感滿足而不能缺少的東西。快樂與悲傷，聲音或動或靜，內心感情的各種變化都可以通過音樂全面表達出來。《樂記》中說：“凡音之起，由人心生焉”、“感于物而動，故行于聲”，中國民間也有“情之所至，音之所生”，“因感而歌，由情而發”的說法。音樂中蘊含的濃重情感，具有強大的感召力，給欣賞者以極大的心靈觸動和感奮，進而產生感動人、教化人的作用。

音樂作為最能表現情感的藝術，正是通過情感來感染他人，音樂教育把那些高度發展的社會理性轉化為生動、直觀的感性形式，使人在感受音樂、理解音樂、鑒賞音樂的同時，在“隨風潛入夜，潤物細無聲”般的境界中，使人的道德修養提高，人格品質得到完善，從而達到教育人的目的。

音樂是以聲音為載體傳達情感的，創作、表演、欣賞音樂都需要人們敞開心扉，讓發自內心的感情隨著樂聲而流瀉。《樂記·樂象篇》中說：“樂者，德之華也”，優秀的音樂以美妙動聽的旋律作用于人的情感，引起人們的情感反應，從而指導人們的行為。音樂教育因為其本身具有娛樂性、趣味性，因此可以以潛移默化的形式使人接受道德與精神、意識的力量，從而使人感受優美崇高的境界。

而中國上古教育方針中，音樂也常常被放在德育的范疇里。從古到今，音樂對思想道德的教化功能就一直為人們所重視。孔子說：“興于詩、立于禮、成于樂。”即認為藝術教育不但是人格修養的入門途徑，而且能使人達到成熟高級的境界，特別是音樂，它是樹人育人的終極。孔子在《論語》中說：“樂者，樂也”，即音樂能給人帶來極大的美感愉悅，從而陶冶人們的道德情操。所以，禮樂不僅被列為“六藝”之首，而且成為整個教育的基礎。

二

音樂的審美教育功能對社會的影響最為深遠。“美”是音樂的靈魂。無論是音樂創作還是音樂欣賞，都是一種高層次的審美活動，音樂家在自然、社會、人的心靈與情感世界發現美的東西，便進行審美創造和表現，欣賞者則對音樂家的審美創造進行欣賞、理解、感悟、美的心靈、美的情趣，審美能力就在這種過程中自然而然地形成并發展起來。

在當代生活中，高尚音樂的演出和傳播，是以社會教育形式出現的審美教育活動，它可以對社會成員發生道德倫理的陶冶和教化作用。那些充滿低級趣味的“靡靡之音”的不良作用不容忽視。匈牙利著名音樂家柯達伊認為：“穿著低級趣味的人并不危害他自己的健康，但藝術上低級趣味卻是一種真正的精神疾病，它將人的心靈禁錮起來。使之無法接觸名作及其賦予生命的營養，沒有了營養精神就會萎靡或發育不全，整個個性就會打上怪異的烙印。”歷年來，流行音樂中優劣混雜，其負面影響也是不容忽視的，在港臺流行音樂充斥市場的今天，人們正處于良莠不分，盲目模仿的階段，“不愛劉天華就愛劉德華”的“追星族”更是不少。作為未來的音樂教育工作者，應該及時發現問題，向大眾介紹優秀的音樂作品，教給他們欣賞的要領，同時分析某些歌曲的害處，提高人們辨別美丑善惡的能力，培養熱愛真善美的思想感情。正像柏拉圖所說：“音樂教育比起其他教育都重要得多，受過良好音樂教育的人可以敏捷的看出一切藝術作品和自然事物的丑陋，很正確的加以厭棄；但是一看到美的東西，他就會贊賞它們，很快的把他們吸收到心靈里，作為滋養，因此自己性格也變得高尚優美。”

因此，音樂教育中的審美教育是當代教育最重要的主題之一。良好的音樂教育和音樂作品，可以使人從中獲得真善美的理解和認識能力，培養人們的審美感知能力，激發人們創造美的能力，形成正確的審美判斷力和審美價值取向。可以說，音樂是培養人審美能力最有效的途徑之一。

三

在張揚個性，注重自我的今天，心平氣和的良好心態，堅韌不拔的毅力和耐心，團結協作的合作精神等，已漸漸走向萎靡，而音樂教育則能在矯正人的這種心態方面起到積極的作用。

在學習音樂的過程中，無論是聲樂，還是器樂都需要長時間的艱苦磨練。久而久之，必然能磨練出堅強的毅力和信心。同時，音樂的技術性很強，要求精確度比較高，要想較好的完成學業，必須要有高度集中的注意力，因此可以培養持久的耐心和極度的細心。此外，音樂教育還可以培養人的團結協作精神。無論是合唱、重唱、齊唱，還是合奏、重奏、齊奏，都是需要精誠合作的藝術，只有協調一致才能成就一個精美的藝術品。即使是獨唱、獨奏這樣的形式，也與和諧的伴奏或伴唱有緊密的關系。尤為重要的是，作為人類交流的一種特殊形式，音樂最根本的功能在于人與人之間情感與心靈的溝通。曾任上海音樂學院音樂研究所所長的廖乃雄先生就特別強調合唱教學在音樂教育中的重要地位，甚至認為合唱教學是音樂教育改革的著眼點。廖先生認為，衡量一個國家音樂教育水平的高低，首先要到最普通的中小學去聽學生的合唱。因為讓一個人唱好歌很容易，讓所有人都唱好則很難，學生合唱水平的高低與音樂教育的水平成正比。而重點學校擁有一個高水平的合唱團容易，普通學校擁有高水平的學生合唱團則很難。如果普通學校的合唱水平高，那就表明這個地區或國家整體的合唱水平高，從而也表明這個地區、這個國家的音樂教育水平高。例如匈牙利有4%的學校每天都上一節音樂課，其主要內容便是合唱。而德國有占人口1%的人參加業余音樂學校的合唱活動，往往是家長在送孩子學音樂的同時，自己也參加家長合唱團。此外，目前國外老人音樂教育的主要活動形式也是合唱與合奏。

合唱在音樂教育中之所以具有如此重要的地位，廖先生解釋到：音樂首先是一門集體藝術，集體唱奏、表演，能感人至深，影響力大。通過合唱，能最有效地進行集體主義教育，融洽人際關系。可見，音樂教育能培養人的合作精神和共處意識，浸潤、滋養人的心靈。

四

法國作家雨果說：“開啟人的智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數字，一把是字母，一把是音符。”人類智慧最突出的表現就是創造力，而創造力的物質基礎是高度發達的大腦。心理學研究表明，人腦的發達發源于手的發達，心靈（大腦思維發達）必然促進手巧，反過來手巧亦會促進心靈。音樂教育就是一種由訓練“手巧”到促進“心靈”教育過程。隨著樂器學習程度的提高，手指的靈活性、靈敏性也不斷提高，大腦的靈活性和靈敏性也會不斷提高。法國雕塑家羅丹說：“生活中并不缺少美，而是缺少發現美的眼睛。”而音樂的發現充滿了魅力和憧憬，伴隨著驚喜與激動能夠激發人類生存的意義，從而產生創造生活的原動力。

因此，音樂教育是開啟想象力的鑰匙，可以使靈感得到創造性地發揮。音樂以它特有的“模糊性”“不確定性”，決定音樂的思維特點。音樂作品中的一個主題可能從不同的音樂角度被探索、改變和揭示出來，從單個音到和弦，從單聲部到多聲部，以其最直接的方式表現并觸動人的內心世界，讓人們在音樂天地里自由自在地思考世界。

音樂創作本身是一種具體的創造性活動，是創作者在理性(抽象)思維的制約下，運用感性(形象)思維進行的“一度創作”。音樂表演(演奏、演唱)被稱為“二度創作”，是表演者在音樂原作的基礎上，通過自己的聯想、想象等心理活動，對原作進行深入的理解和把握，把原作創造性地再現出來。音樂欣賞則被稱作“三度創作”，是欣賞者通過對表演者二度創作的作品的感知，結合自己的經歷、閱歷、文化水平和藝術修養，在音樂的作用下展開豐富的聯想和想象，在頭腦中形成相應的藝術畫面和獨特的情感體驗的結果。

音樂中的形象思維無疑給學生提供了想象力和洞察力的空間，音樂的思維過程是一個不斷探索和創新的過程。音樂教育中的音樂作品，是通過人的思維活動創造出來的，其中包括旋律、節奏和調式、曲式、和聲、復調等要素，這些音樂語言可以豐富學生們的想象力，發展形象思維，激活靈感，給學生提供更為自由、廣闊的想象空間。前蘇聯教育家蘇霍姆林斯基說：“在影響青年人心靈的手段中，音樂占著重要地位，音樂是思維有力的源泉，沒有音樂教育，就不可能有合乎要求的智力發展。”

五

從生理學的角度看，音樂教育不僅可以鍛煉提高人體機能，還可以平復人的心理疾病。經常練習唱歌或者樂器，不但使面部肌肉經常運動，鍛煉呼吸功能，增強肺活量，也可以鍛煉身體的協調性、平衡性、準確性、敏銳性，從而使學生視聽的感知能力、反應能力更加敏銳和協調。

音樂教育可以促進人的健康發育成長。胎教音樂是最有說服力的例子，俄羅斯有家產科醫院，發明了一種胎兒保健新方法——定期組織孕婦進行大合唱訓練，而對出生嬰兒的測驗表明:他們的身體健康程度和智力發展水平，均超過出生前未進行過音樂胎教的新生兒。日本一個幼兒開發協會進行的實驗表明，經常進行音樂熏陶的幼兒，他們總是笑瞇瞇的，不怕生人，說話比別的孩子早些，眼睛也特別有神，長大以后，智商和情商水平較高，創造性較強。

特別是現在的社會節奏快，工作壓力或課業負擔的繁重，使很多人的心理都受到不同程度的傷害，以致孤獨、壓抑，甚至自我封閉、暴躁、委靡。如果有良好的音樂教育，則有助于緩解人們的壓力，使身心得到自然的釋放，有利于人們個性的成長和發展。正如我國古代名醫朱震亨說：“樂者，亦為藥也”。馬克思也說過：“一種美好的心情比十副良藥更能解除生理上的疲憊和痛楚”。當前，音樂治療學已初具規模，高血壓癥、心臟疾病、精神疾病、心理疾病、語言障礙等，都可以通過音樂療法進行有效治療。尤其是學校的音樂教育與學生的身體運動結合起來，如自由體操、廣播操，不僅發展學生音樂感受能力，還能鍛煉學生體質，使學生精力充沛。

柏拉圖曾說過：“音樂是一切國民的必修課”。也就是說，音樂教育具有其他教育所無法代替的育人功能。當今社會，音樂已經滲透到了社會生活的方方面面，涌現出了家庭音樂、社交音樂、節慶音樂、廣告音樂、政治音樂、宗教音樂、治療音樂等形形色色的種類。如果我們利用得當，就能有效地提高社會效益，反之，也可能產生負面影響。

人類憑借自己理解聲音的能力創造出了音樂。音樂的歷史是人類觀念發展變化的歷史。音樂是最原始的藝術，卻也是最高級的藝術。作為人類最高層次的精神藝術，音樂是人類文明的結晶，是具有多層次、多形式、多維特征的音響世界，具有獨特的教育功能。法國教育家所說：“教育絕非單純的文化傳遞，教育之為教育，正是在于一種人格的‘重塑’，心靈的‘喚醒’，這是教育的核心所在。”音樂教育，小之影響個人身心，大之關系到民族性情，就像《史記·樂書》中所言：“正教者皆始于音，音正而行正。故音樂者，所以動蕩血脈，通流精神而和正心也。”和諧的人生與音樂藝術自然相隨相伴。音樂教育沒有永恒的形式，也沒有永恒不變的法則。在人類文明的漫漫長河中，音樂記錄、傳遞著不盡的喜怒哀樂、興敗榮衰，作為一種從古至今的生命信息，折射出人生的無窮奧秘。音樂教育直接作用于心靈實質，抒發人類的情感和情緒，感動人心，喚起共鳴。

責任編輯：張慧瑜

李曉燕：太原市師范學院音樂系