城市雕塑藝術與城市相共生的基本設計原則

姜 濤

城市雕塑藝術與城市相共生的基本設計原則

姜 濤

城市發展到現在，正如美國著名社會學家帕克說：“城市，它是一種心理狀態，是各種禮俗中所包含，并隨傳統而流傳的那些統一思想和感情所構成的整體……城市已同其臣民們的各種重要活動密切聯系在一起，它是自然的產物，而尤其是人類屬性的產物。”城市雕塑藝術在城市中作為可觀的三維形象載體，以其表現形式的多樣性和傳達內涵的直接性而充分展現著城市的整體風貌，因此，在進行城市雕塑創作時，應該最大限度地追求與城市各種屬性之間的共生。這就要求雕塑在創作過程中要遵循以下幾個基本設計原則，以滿足不同類型的城市雕塑適應于不同時期不同地域的城市環境，增加整個環境的文化內涵。筆者從雕塑在城市環境中公共性的定位、適應性的體現、主題性的傳達以及序列性與整體性的統一四個方面對其設計原則進行了總結。

圖1 雕塑《張騫出使西域》

圖2 榆林廣場景觀雕塑小品

圖3 《唐代侍女組雕》

這里首先要討論的是公共性定位的問題。城市雕塑藝術集中而突出地體現出一座城市乃至一個國家和民族古往今來、時空轉換之中的歷史風貌和文化精神。它們作為一座城市特有的氣質和與市民大眾共同生息、奮斗、交流之歷程的伴生物和象征物，構成了城市公共空間中閃耀著人本主義光輝的亮點，它們以藝術的手法凸顯出人性化的原則，將市民的公共意識，民眾的能動性，民眾的情感和創造性標立于世。此間，城市雕塑藝術在營造城市視覺形象和藝術氛圍的同時，把城市生動和精彩的社會活動與市民的城市生活經驗和情感予以交融，使得城市的優秀文化傳統和公共精神潛移默化為市民大眾的自覺意識。由此可以得出現代城市化進程中，城市雕塑具備的公共性特征，它們分別是：展現公眾豐富的情感生活，是對公共精神內涵的形象流露；作為文化特色展現的平臺，彰顯著城市各個層面的精神風貌，為大眾對城市的解讀提供了條件；直觀的展現形式，增強了大眾認知的積極性，拉近了作品與觀眾之間的距離，讓彼此的交流更加密切；獨特的藝術感染力在提升大眾審美的同時，培養和激發他們的民主意識和公共參與意識，有效提升市民大眾的整體素質。城市雕塑作為公共藝術的一個分支，其對公共性的體現是最為明顯的，因此應該通過對城市雕塑公共性的定位來確定其最終的主題和內涵。

其次，是體現適應性的問題。城市雕塑與環境的完美結合是城市雕塑所追求的目標，也就是強調城市雕塑的創作過程中必須體現適應性原則，從而確保創作出的城市雕塑在充分展現藝術魅力的同時也傳達出濃厚的地域性特色。這里的適應性大致可以概括為文化的適應性、形式的適應性、材質與色彩的適應性、人的生理及心理適應性四個大的方面。

文化的適應性：城市環境有三種類型：歷史文化環境、城市人文環境、城市自然環境。其中，有兩個都是關于文化的，可見城市雕塑必須把對文化的適應性放在第一位。

首先，從城市雕塑的立意上，就應該考慮如何體現一個地域或一個城市的歷史文化內涵和人文背景，可以從以下幾個方面著手：

題材的選取：可以通過表現該地域（城市）曾經發生的歷史性事件，進行藝術再現，比如西安玉祥門外的《張騫出使西域》（圖1就是以歷史事件為題材進行創作的。這樣的題材做成雕塑作品，效果直觀而且有氣勢），亦可選擇地域、民俗文化藝術題材。

圖4 日晷

代表性符號的藝術裝飾：每一個歷史時期會有這個時期特有的裝飾紋樣形成特定的風格，如商朝特有的饕餮紋、夔龍紋等，還有唐朝的建筑屋脊裝飾（如鴟吻）和清代的風格就大不相同。這些都說明，一個歷史時期都會有它代表性的藝術裝飾風格，將不同時期的裝飾元素運用到雕塑的設計中，會賦予雕塑以某個時期的獨特風味。同理，不同的地域也會有不同的藝術風格，它們不同的代表性藝術符號傳達了各自迥異的文化氣息，在為特定地域設計雕塑時，“符號語言”也是不可忽視的一項重要表現手段。例如，當代雕塑家藺寶鋼教授為榆林火車站廣場設計的石鼓景觀小品（圖2），就充分利用傳統的造型及裝飾元素，還利用了當地民俗藝術（剪紙藝術）對中國傳統大鼓進行了藝術再現，從地域文化氣息的角度，使雕塑與地域環境更加協調。

圖5 “皮影戲”

雕塑主題形象與時代的對應性：某一特定的場所，要表現某一時期的文化，其主題形象必須與整體環境的氛圍相一致。比如西安的大唐芙蓉園，整個游園是要再現唐代的風采，其間設置的雕塑，尤其是人物雕塑，必須富于唐代人物的特征，才能與整體的唐代風格相映襯（圖3）。

圖6

形式的適應性：城市環境中的雕塑，其外在形式是觀者最直觀的印象，因此，雕塑的形式也應與周圍的環境相協調，才能使得雕塑與環境結合得更加完美。比如上海外灘東方明珠廣場上矗立的一座放大并以全新材料再現的“大日晷”雕塑（圖4），其設計來源于古老的計時儀器——日晷，而在東方明珠廣場這樣一個現代化味道十足的現代廣場上放置一個傳統形象的日晷肯定是顯得異常突兀的，不能很好地與現代環境相適應，而作者卻將傳統的日晷變形并且利用了現代感十足的鋼架結構制作了一座現代版的日晷，這樣就能很好地和現代廣場的氛圍相協調了。

材質與色彩的適應性：每一個環境都會產生一種自然的氛圍，這是有諸多原因的。比如一個紀念性或歷史性的場所，整體就會形成一種歷史滄桑的感覺，就好像是它自身的自然屬性一樣，這就給雕塑的設置提供了一個天然的大背景，就像畫一幅風景畫一樣，大的色調和氛圍已經出來了，自然而然畫面的主體也就賦予了與整體色調相和諧的因素。雕塑的設計中一定要考慮整體環境的色調和氛圍，與環境相適應，雕塑就應該從自身的材質和色彩上做文章。這就需要了解材質和色彩本身所反映出來的特征，比如，青銅和花崗巖一般給人以歷史積淀的滄桑感，它就適合于制作紀念性、歷史性的雕塑；不銹鋼本身頗具現代感，放置于工廠、商業街、現代廣場等環境中就比較適宜。色彩也是同樣，在我國，一個充滿民俗風情，熱烈喜慶的商業街，就比較適合用激情四射的大紅色（也是中國的傳統色彩）來裝飾雕塑，或是一些視覺沖擊力較強的色彩，都可以加以利用。皮影戲（圖5）就是一座材質與色彩綜合運用較好的例子，這是在西安大雁塔北廣場東側的“戲曲大觀園”中放置的一座雕塑，該雕塑用現代彩鋼再現了傳統皮影戲的表演場面，使得傳統藝術有了現代感的表現形式，材質符合廣場氛圍的需要，同時色彩和創作題材也均符合民俗風味，與整個環境十分協調。

人的生理、心理適應性：城市環境中的雕塑通常被納入為公共藝術范疇，所以，在設置雕塑時往往要考慮公眾的參與性和互動性，這就要對人的生理和心理有一定科學的把握。如現代的商業步行街環境中設置的雕塑，尤其是組雕，他們的間隔距離就要充分考慮步行者的生理數據。據生理學的常識，人的愉快步行距離一般為300m左右，尤其持物行走者，步行200—350m便想休息，所以步行街中每組雕塑之間的間隔以200m為宜。另外，人們對公共雕塑往往有一種想觸摸、玩樂的心理，尤其是孩童，所以，一般放置在公共場合中的雕塑，一定要做到有足夠的親和力，這樣才能充分調動觀者的參與性，使得雕塑本身與環境也同樣具有親和力。

第三，是主題性表達的問題。在中國這個特定的國度里，對藝術品的內涵往往是比較看重的，所以，雕塑作品，尤其是放置在城市公共空間里的雕塑藝術，人們往往關注最多的就是其主題性的傳達，通俗地說就是這座雕塑要告訴大家一個什么樣的思想內容或是表達一個什么樣的內涵。這就要求雕塑的立意必須明確，并且要符合當地的民風民俗以及這個城市的特點，否則如果這座雕塑不能為這個地域的大眾所接受，那么它就很難在此“立足”，即使設置完成之后，也難免會有被拆除的危險。因此，景觀中雕塑設置的立意問題是十分重要的，一般從地域性和時代性兩方面去考慮。

首先，是地域性。雕塑的主題性取決于藝術家對這一地域的理解和認識，它應該是來源于生活而高于生活，是對整個地域文化的高度凝練和概括，只有如此，才能充分體現一個地域文化特色的魅力所在。

其次，是時代性。“每一個時代的藝術都會烙上時代的印記”，藝術品是脫離不了時代的，任何人都超越不了時代的局限性，同樣，生活在每一時代的人只有將自己所處時代的精彩之處表現出來，才能被這個時代所認可，公共藝術更是如此，所以雕塑的主題性必須以時代為背景，才能傳達出華麗的樂章。

第四，討論序列性與整體性統一的問題。通常在環境中的雕塑都會形成一定的“場”，一般是靠雕塑的主體與陣列共同形成的（主要是廣場性雕塑），主雕加上一組陣列（列柱等）往往比單個雕塑所形成的“場力”更有氣勢，但這就要考慮好主體與陣列之間的整體關系問題，陣列本身是有一定的序列性的，比如說列柱，它們本身具有一定的次序，既然是與主體雕塑共同構成一個整體，它們就必須與主體雕塑相呼應，才能協調在一起。（圖6）

綜上所述，城市環境中的雕塑要想與環境相共生，必須遵循上述這些原則。在全球化條件下，城市雕塑如何塑造個性或地方性，仍是個有待探討的問題，需要社會各界特別是城市、建筑和雕塑工作者的認真思索和身體力行。不過有一條原則我們現在可以提出，那就是城市雕塑必須與城市環境和諧共生，背離了這個原則，即便再有個性，再有地方特色的城市雕塑都不是成功的“城市雕塑”。

1. 俞孔堅：《景觀的含義——Meanings of Landscapes》，《時代建筑》，2002年1月。

2. 王勇：《當前城市雕塑的幾點思考》，南京藝術學院學報，2005年1月，第84頁。

3. 溫洋：《公共雕塑》，北京：機械工業出版社，2006年3月。

4. 王向榮、林箐：《現代雕塑與現代景觀設計》，《世界建筑》，2002年第7期，第70-76頁。

5. 應立國：《城市雕塑》（上、下），中國建筑工業出版社，2001年7月。

6. 藺寶鋼、陳雪華：《城市雕塑成型與制作》，中國建筑工業出版社，2008年1月。

7. 馬欽忠：《雕塑空間公共藝術》，學林出版社2004年。

責任編輯：賈舒穎

姜濤：西安建筑科技大學講師