因為真實 所以感動——電影《只想和你在一起》賞析

中國傳媒大學動畫與數字藝術學院鄢舒文

《只想和你在一起》是臺灣導演戴立忍2009年的作品，這部作品獲得了2009年金馬獎的最佳劇情片、最佳導演、最佳原著劇本、年度臺灣杰出電影4項大獎。導演用冷靜的黑白鏡頭，和那不帶感情修飾的白描，捕獲了萬千觀眾的眼球。

影片取材于一真實社會事件，發生在2003年，一臺灣單親父親抱女兒欲跳天橋，當時超過六個臺灣電視臺做了實況轉播，過程長達二十分鐘。但僅僅兩天之后，再也沒有任何一份媒體做過任何后續報導。

父女倆生活在遠離大城市的海濱漁村，平時靠父親在水下修理船舶為生。他們的生活雖然窮困，但卻非常快樂，每天打開窗子就能看見美麗的海景，一天下來還經常能捕到一些螃蟹、海魚。這美好的寧靜卻被一紙戶口本給打破了。李武雄是個單親父親，女兒妹仔的媽媽早在妹仔出生的時候就拋棄了他們父女倆，從此沒有了音信。妹仔到了該上學的年齡，必須有戶口，但父親一直沒有給他辦理，不是他不想，只是妹仔的媽媽早已結婚，按照規定，妹仔的爸爸不能登記為李武雄，而應是妹仔媽媽的現任丈夫。天下那么大，上哪去找這么個人呢。于是，武雄開始了為孩子解決戶口的慢慢長路。幾次輾轉往返于高雄和臺北，各個部門將責任相互推諉，最終還是沒能解決問題。無奈之下，武雄抱著女兒欲跳天橋，于是發生了在影片開頭的一幕，他歇斯底里的喊著“社會不公平！”，但沒有人理解他，大家甚至都在詆毀他。當然，他并沒有真的跳下去，他被送到了監獄。離開了爸爸的妹仔被送往寄養家庭后，再也沒有說過一句話。雖然爸爸窮困，潦倒，老實，沒念過書，但爸爸終究是爸爸，失去了爸爸，就像船兒失去了自己的避風港。武雄出獄后努力尋找女兒，終于有一天，出海歸來的武雄見到了在寄養父母陪同下來看望爸爸的妹仔。

從作品構成論角度來看，影片主要人物是父親李武雄和他的女兒妹仔；次要人物有朋友財哥、戶政事務所的工作人員、社會局工作人員、臺北立法委員林進益以及他的下屬等。

環境方面，高雄及臺北的高樓大廈與父女倆住的海邊破舊的房屋形成鮮明對比。城市的建筑都是由鋼筋水泥組成，其間透著一種陌生感和壓迫感；而父女倆生活的地方，面朝大海，和諧而美好。人文環境方面，父女倆雖然物質上貧乏，但感情真摯，思想單純，而大城市里的官員們，他們身居高位、有權有勢、衣食無憂，但卻唯利是圖、裝腔作勢、從不為百姓著想，這兩者又形成鮮明的反差。在這里，物質與精神，似乎是兩個對立的方面，正是這樣尖銳的對立，使影片的矛盾得以凸顯。

情節方面，不論是情節的渲染還是人物的表現，都非常真實，從而感動萬千觀眾。雖然影片題材有些沉重，但也并不是死氣沉沉沒有生氣的。父親以為問題能夠解決帶著妹仔從臺北開心的歸來，妹仔站在父親肩頭摘人家的芒果，妹仔在小教室黑板上用粉筆畫海洋的波濤等等，這些父女生活的場景，都能讓人感到溫暖而感動。觀眾的情感會隨著情節的發展而不斷變化著，由最初不解，到最后感動而同情。影片采用倒敘的方式，開頭的情節出現了兩次，一個男子抱著一小姑娘欲跳橋，引來多家媒體爭相報道的場面。影片開頭，我們并不了解男子與孩子的關系，也不了解這個男子的真實身份，只能從其他人的口中對他進行判斷——“歹徒挾持一小女孩”、“這不會跳啦”、“想要紅啦”、“教壞小孩子”、“罪犯”……畫面馬上轉到兩星期前，展開了本片的敘事。當這個情節再次上演時，我們已經了解了這名所謂的“歹徒”這樣選擇的緣由，不是為了想紅，不是要挾持女孩，他只是要抒發自己在心中積壓已久的憤懣，控訴這個社會的不公。處在社會底層的父親，為了給孩子解決上學的戶口來回奔波，卻最終未果，只好選擇跳橋這一無奈的行為，希望引起社會的關注。我們不會再以鄙夷的眼光看待這個男子，相反，我們理解他的行為，同情他的處境，更希望改善他們的條件，實現他們的愿景。

影片為何如此感人，因為真實。導演并沒有用過多的絢爛技巧，甚至拋棄了色彩，用最單純的形式來表現這對父女最真實的情感。少一份夢幻般的色彩，多一份現實中的殘酷。但是，無論現實是如何殘酷，哪怕是殘酷到不留一絲色彩，也擋不住父女之間那份感情。這部電影取材于真實的新聞事件，首先在題材上就決定了這是一部催人淚下的片子，導演大膽選用毫無演出經驗的演員，并沒有在情感方面加以“煽風點火”般渲染，甚至在影片結尾父女二人相見時，鏡頭也只停留在了四目相對的簡單的美好瞬間。影片既看不到父女倆因生活拮據而抱頭痛哭的場面，也看不到女兒反過來安慰父親的場景，一切都是如此的生活化，如此的真實，或許此時的女兒還沒有完全的懂事，也沒有完全理解父親為了讓他上學而付出的努力，但女兒一定知道，這輩子，只想和父親在一起。影片沒有高潮迭起，平平淡淡，細水長流，但每個細小的瞬間，我們都會因真實而感動著。父親第一次下水時，女兒熟練地為父親遞上眼鏡，父親拉著女兒的小手，望著她微笑，沒有語言，但非常細致的描繪了父女之間的深厚情誼。影片的語言不多，父女之間的對白更是少之又少，印象最深的，是父女倆在船上的一段對話，父親問女兒每次趴在上面能不能看見海里的自己，女兒的回答是“看得到啊，我一直看，一直看，一直看，就看得到。”很簡單的一句話，但卻非常感人，父女倆的深厚感情，在這字里行間表現的非常充分。因為真實，所以感動。

最后，我們讀懂了父親的情感從簡單、自然，到希望、愉悅，到無力、茫然，再到最后對環境周遭的無奈而順應的過程，這不僅是這對父女的悲哀，更是這個社會的悲哀。

影片的真實，不僅僅體現在影片的敘事上，同樣也體現在這個題材上。處在社會底層的人們，更容易受到欺壓，因為沒有錢，更沒有權利，他們的利益時常會被忽視，當他們遇到困難需要解決時，人們不屑一顧，將問題像拋皮球一樣拋來拋去，誰也不愿意解決。影片中官員們的形象非常到位，形式上做得很好，又是端茶倒水，又是車接車送，但實質上沒有解決任何問題。勢利的人們表面上恭恭敬敬，但本質上，是在以華麗的外表偽裝自己，使內心的虛偽變得更加”高貴”。這折射出現實社會中一些手握重權的虛偽官員，裝腔作勢、唯利是圖，完全背離了人民公仆為人民服務的宗旨。

這部影片的成功之處就在于真實，題材的真實、人物表現的真實、情節渲染的真實。或許這樣的話題有些沉重，但沉重背后有更多值得我們去推敲的東西，本是理所當然的事情，為何大費周章卻還是落了個空？這是導演對臺灣社會的思考，更值得每個觀眾去品味。

張阿利 《電影讀解與評論》 太白文藝出版社

曹小晶 《中國影視理論探微》 陜西人民出版社