歌仔戲《蝴蝶之戀》赴臺巡演

歌仔戲《蝴蝶之戀》赴臺巡演

2010年夏，由廈門市歌仔戲劇團與臺灣唐美云歌仔戲劇團首度合作創排的新編歌仔戲《蝴蝶之戀》，應邀赴臺巡演。從7月23日出發直航臺北，至8月8日由高雄經金門返廈，歷時16天。期間在臺北最著名的劇院“兩廳院”連續演出5場，隨后又于8月2日驅車南下，跨越濁水溪，抵達高雄，在高雄市最重要的劇場至德堂成功演出2場。

《蝴蝶之戀》在臺灣演出，公開售票，幾乎場場滿座。每次演出結束后皆掌聲雷動，觀眾都不愿意離開。這是六十年來兩岸首次全面合作創排大型歌仔戲劇目，吸引了臺灣各界的廣泛關注，標志著兩岸戲劇藝術交流朝著更深層次發展，被兩岸藝術界一致稱為“歌仔戲藝術發展的里程碑”。此次《蝴蝶之戀》赴臺演出，更成為兩岸眾多媒體爭先報道的“兩岸戲曲合作的破冰之旅”。

一、兩岸戲曲首度全面合作

早在幾個月前，臺灣最著名的戲劇院“兩廳院”就貼出這樣的廣告：“《蝴蝶之戀》為兩岸演員、制作群首度攜手合作，是兩岸戲劇史上的破冰之旅，亦是兩岸歌仔戲藝文結合的里程碑。”

廈門市歌仔戲劇團與臺灣唐美云歌仔戲劇團的合作，緣起于2006年臺北舉行的“歌仔戲創作藝術節”。當時兩個劇團同時接下了“古戲新詮”的命題創作。唐美云將經典老戲《貍貓換太子》濃縮改編成《金水橋畔》，刪繁就簡，聚焦于宮中人物求生存的人性糾葛。廈門市歌仔戲劇團則以現代視角重新演繹古典名劇《竇娥冤》。演出觀摩后，彼此驚喜地發現：兩岸歌仔戲的藝術發展雖因各自時空環境而存在差異性，但雙方對于歌仔戲傳承與發展的責任和理念卻極其相似。志同道合的兩岸藝術家們隨即激蕩出合創劇目的初步構想。

歌仔戲是兩岸共同關注的劇種，此前雖然舉辦過多次學術研討和相互演出觀摩，1995年臺灣舉行的“海峽兩岸歌仔戲學術研討會”上，閩南的作曲、導演和司鼓甚至還參與了歌仔戲《李娃傳》的排演。但是由于兩岸劇團體制差異等原因，像這次這樣全方位的合作卻是首次。此后整整兩年時間，幾經研討和交流，2008年雙方終于簽定合作協議，正式合作排演新創劇目《蝴蝶之戀》。

秉持繼承傳統、融入現代、隔海對話和銜接閩臺的理念，《蝴蝶之戀》點染傳統梁祝化蝶的經典愛情，藉戲中戲手法，交織古典與現代，描繪從四十年代到八十年代，廈臺一對歌仔戲藝人的戀情和分隔兩岸半個世紀的思念。編劇曾學文說：“古典與現代兩條線的交織，不僅僅是形式上的結合，更是內容上的結合，精神上的結合。……從中尋找到中國人的一往情深、超越世間，可以為愛生，為愛相守一輩子，而這又是海峽兩岸40年的現實，這也正是兩岸不變的文化基底。”

《蝴蝶之戀》劇組集結兩岸眾多優秀藝術家共同參與，涵蓋制作、劇本、導演、音樂、舞臺設計和表演等各個方面。編劇曾學文是廈門市臺灣藝術研究所副所長，也是海峽兩岸歌仔戲界熟悉的劇作家和學者。導演韓建英、安鳳英是中國評劇院導演，近年來屢屢獲得文華獎等重要獎項。音樂設計集合了兩岸歌仔戲音樂名家，來自廈門的兩位國家一級作曲江松明和朱偉捷，以及臺灣頗具有代表性的歌仔戲音樂家劉文亮。舞美設計黃永瑛和燈光設計林宏恩，都是著名的舞美藝術家，曾經獲得文華獎、國家舞臺精品工程等獎項。此次赴臺巡演還特地邀請臺北藝術大學劇場設計學系主任、劇場設計家王世信擔任舞美總監。角色同樣由廈臺兩地演員共同擔任。男主角由臺灣著名小生唐美云扮演，她出身梨園世家，曾連續榮獲兩屆臺灣地方戲劇比賽最佳小生獎，當選臺灣第17屆“十大杰出女青年”，曾獲金鐘獎最佳傳統戲劇獎，并跨界電視、電影，在臺灣有很高知名度。女主角由廈門市歌仔戲劇團副團長、優秀青年演員莊海蓉擔任。主要配角邀請了臺灣資深歌仔戲表演藝術家小咪扮演阿宗，廈門歌仔戲團的蘇燕蓉、黃娟娟飾寅戲中戲的英臺和山伯。

2009年，兩團共同創作的《蝴蝶之戀》終于誕生。初試啼聲即一鳴驚人，同年參加第十一屆中國戲劇節，獲優秀劇目獎和優秀音樂獎。2010年5月參加第九屆中國藝術節，榮獲“文華大獎特別獎”和包括表演獎等多個單項。兩岸藝術家齊心協力，不斷修改打磨。此度更決心不計成本、不畏艱辛地跨越海峽，將其獻給熱愛歌仔戲的臺灣觀眾。赴臺巡演幕前幕后一百余人，兩岸劇團人員各占一半。還特邀臺灣的許秀年、趙美齡、羅北安、吳明志、劉冠良、曹雅嵐等演員加盟演出。

跨越海峽，長達兩年的合作，過程實屬不易，甚至有些艱難，但廈臺雙方攜手共同面對，努力克服了種種困難。雖然此前廈門市歌仔戲劇團已有6次赴臺演出經驗，但這次合作顯然是全新的嘗試。期間兩岸不同表演風格的磨合，以及合作中牽涉到彼此不同體制規則的處理，有賴于雙方一次次的耐心化解與溝通。朱偉捷團長說：“我們的目標都是為推動兩岸歌仔戲發展并擴大它的影響力而共同努力。”唐美云說，兩岸歌仔戲藝術各自發展數十年后，首度同臺合作，雖然唱腔戲法有所不同，但《蝴蝶之戀》是雙方互相合作交流的重要平臺，也是兩岸歌仔戲戲劇發展的重要里程碑。對于兩團共同創作演出，唐美云認為，能在同—戲碼里展現不同唱腔及讓觀眾看到兩岸不同的演出風格，但架構卻仍然完整統一，是非常難得的經驗。

《蝴蝶之戀》是幸運的，兩岸諸多藝文界朋友為之不斷奔走呼吁，為劇目的修改完善出謀劃策。首度合作也得到了兩岸相關部門和領導的大力支持和協助。2009年，《蝴蝶之戀》成為海峽兩岸民間藝術節的開幕演出，全國政協副主席孫家正，文化部副部長、中華文化聯誼會會長趙少華，中共福建省委常委、廈門市委書記于偉國等領導觀看演出，充分肯定兩岸戲曲合作，并親切勉勵創作團隊。赴臺首演時，文化部港澳臺司派員抵臺指導，廈門市文化局局長羅才福率領廈門文化考察團一行十余人赴臺觀看首演并表示祝賀。

兩岸戲曲首度合作創作，從2008年簽約到此次赴臺，兩岸的眾多新聞媒體持續追蹤報道。中新社、中國臺灣網、鳳凰網、中國文化報、廈門日報、臺灣的中央社、中國時報、聯合報、自由時報、公視、民視等主要平面和電視媒體高度關注，從合作方式、題材選擇，到舞臺呈現等方面紛紛成為報道的內容。劇組還通過在廈門、北京、臺北和高雄等地多次舉辦新聞發布會，接受媒體專訪，主要演員參加臺灣談話和娛樂節目等多種形式，積極推廣合作劇目。

二、“我們共同寫下歷史的一頁”

此次《蝴蝶之戀》赴臺演出，所有場次一律公開售票。包括臺灣藝術界的朋友前來觀看演出，同樣需要購票入場。完全商業化的運作模式，全面考驗臺灣藝文市場對這臺兩岸合作劇目的接納程度。

臺北的演出地點是在臺灣所有戲劇團體的夢想殿堂“兩廳院”戲劇院。這座坐落于臺北市中心位置的劇院黃瓦飛檐、紅柱彩拱，十分典雅壯觀，是臺灣最重要的國際級表演廳，承接過眾多世界各地知名藝術團體的演出，觀眾席有四層樓共1522度。從7月29日起到8月1日，廈門市歌仔戲劇團和臺灣唐美云歌仔戲劇團聯手為臺北觀眾一口氣奉上了《蝴蝶之戀》的5場演出，票價從500臺幣到3000臺幣不等。據說，即便臺灣知名歌仔戲劇團在這里演出新戲，—般只演3場，敢演第4場的不算多，演到第5場就算是大冒險了。而《蝴蝶之戀》幾乎場場滿座，票房之火爆創下紀錄。演出謝幕，滿堂喝彩。其后在高雄的2場演出，同樣佳績連連。預估此次巡演票房達400萬臺幣。

在取得極高票房的同時，歌仔戲《蝴蝶之戀》也博得了臺灣藝文界的廣泛贊賞。臺灣現任“文建會”主委盛治仁，以及4位前任“文建會”主委陳郁秀、林澄枝、郭為藩和黃碧端，都先后到場觀看寅出，并親赴后臺表示祝賀，慰問演職人員。臺灣藝文界專家學者們高度關注此次兩岸戲曲合作。臺灣藝文界著名學者曾永義教授、林谷芳教授等觀看后，認為該劇較好地處理了傳統與現代的對接與兩岸審美的對接，并希望今后兩岸的此類合作越來越多。臺灣戲曲學院校長鄭榮興教授對《蝴蝶之戀》的美學呈現贊不絕口。臺灣大學、臺北藝術大學、臺灣藝術大學等院校的多位教授觀劇后也對兩岸戲曲合作以及劇目的精彩表現給予充分肯定。臺灣部分著名藝術團體負責人也前往現場，他們表示，希望從《蝴蝶之戀》探索兩岸戲曲藝術全面合作的經驗。嚴謹精致、寫意簡約的舞臺呈現以及演員的精彩表現更是吸引了眾多歌仔戲粉絲。

叫好又叫座的《蝴蝶之戀》贏得臺灣各界的關注。社會各界知名人士紛紛前往觀摩，而臺灣的政治人物不分藍綠，也紛紛捧場。據不完全統計，觀看演出的臺灣各界知名人士有：王金平、馬英九夫人周美青、蕭萬長夫人、臺北市副市長李永萍、臺灣“文建會”主委盛治仁、“文建會”副主委李仁芳、“勞委會”主委王如玄、國民黨桃園縣黨部主委陳學圣、“立法委員”田秋堇、邱議瑩、臺灣傳統藝術總處主任柯基良、臺北縣經濟發展局局長李斌、“文建會”主秘蔡湘、“文建會”三處處長許耿修、臺北縣文化局副局長邱建發、臺灣衛武營藝術文化中心籌備處主任林朝號、高雄市副市長李永得、高雄市文化局局長史哲等。

在臺灣的每一場演出結束，都是長達二十多分鐘的謝幕。熱情的臺灣觀眾以潮水般的掌聲和歡呼，感謝兩岸藝術家的精彩演繹。之后，劇場突然安靜了下來，沒有人站起身離開座位，屏息凝神，所有人都期待著。主演唐美云照例拿起麥克風，走到臺前，感謝今晚的來賓、觀眾和兩岸的合作者。兩岸戲曲合作，一路走來，有挑戰也有收獲。這一段話是唐美云每次謝幕時都要強調的：

“就在今天，不管是幕前的演員，幕后的制作群或樂師，甚至是現場看戲的觀眾，不要忘了我們正在共同寫下歷史的一頁。當百年之后，有人回顧記錄臺灣歌仔戲發展史的時候，你和我，都沒有缺席!”

三、立足庶民的情感交融之旅

順應時代發展潮流，緊跟兩岸形勢變化，不同于過去大陸許多兩岸題材劇作，歌仔戲《蝴蝶之戀》采取了更為新穎的切入點：立足庶民視角，演繹小人物悲歡，在藝術表現形式上靈活運用現代劇場技術，大膽創新。從此次臺灣巡演的效果看，這樣的創作是備受肯定的，以情感交融為訴求，取得了極好的劇場效果，贏得了臺灣民眾和藝文界人士的廣泛贊譽。

歌仔戲是我國三百多個劇種中唯一誕生于臺灣的地方戲曲，在臺灣具有深厚的群眾基礎和廣泛影響力，至今仍是臺灣最重要的戲曲劇種之一。兩岸藝術家面臨著傳統劇種創新的壓力，還試圖更貼近社會現實，融入庶民情感。擯棄慨念化陳述，立足底層視角，小人物的愛情故事更貼近臺灣民眾的欣賞心理，也更容易打動人心。

感動，是許多觀眾欣賞演出后最深切的感受。觀劇過程中劇場里不時聽聞低低的啜泣，尤其演到兩人白頭重逢，細數半個世紀思念時。畢竟，60年前臺海分隔造成兩岸悲歡的例子在臺灣社會比比皆是，熟悉這段歷史的觀眾們看到這樣的劇情自然心生唏噓。比如臺灣“文建會”三處處長許耿修在首演結束后感慨地回想起當年父親從詔安來臺，自此幾十年后才重逢故鄉親人的經歷。據臺灣《經濟日報》載，海峽兩岸旅游交流協會臺灣辦事處首任駐臺代表范貴山觀看后說，這出歌仔戲讓他感受深刻，也慶幸那樣的悲劇今天不會再上演。臺灣中老年觀眾為這出戲傳遞出淳樸善良的傳統道德價值而欣悅。年輕觀眾則為大時代悲劇中男女主人公對愛情的堅守、情義的溫暖而感動。

8月初，《蝴蝶之戀》劇組揮師南下。盡管已有臺北演出的盛況和超高票房，劇團仍不敢有半分松解。高雄是綠營的大本營，對于這樣一部兩岸合作、書寫廈臺戀情的戲劇作品，南部觀眾會有怎樣的反應，值得關注。然而情況出乎意料地順利。高雄市文化藝術中心至德堂有座位1672席，座位數較之“兩廳院”戲劇院還多一些。但兩天的上座率極高，甚至最后一場晚上的演出，中午票房即已顯示僅剩下10余張票。高雄市民看戲的熱情可見一斑。親切而具有庶民性格的歌仔戲一直為南部民眾所喜愛。在許多高雄民眾看來，這部講述大時代中小人物愛情悲歡的歌仔戲顯得淳樸真摯，打動人心。真切感人的唱詞和通俗親切的科諢不時在劇場引起共鳴。唐美云、小咪和許秀年等臺灣歌仔戲明星的高人氣也為演出增色不少。

演出大獲成功，劇場中一次次響起經久不息的掌聲。演出前，高雄市副市長李永得專程宴請《蝴蝶之戀》的兩岸合作團隊，據悉這是高雄市政府首次宴請大陸藝文團體。民進黨籍高雄市長陳菊特地派人送來花籃，預祝《蝴蝶之戀》演出圓滿成功。在臺最后一場演出結束后，高雄市副市長李永得、民進黨籍“立法委員”邱議瑩和高雄市文化局局長史哲等上臺祝賀演出成功，并與主創人員合影留念。

四、彼此借鏡，對臺灣藝文生態的深入體察

從多年前廈門市歌仔戲劇團《邵江海》的首次登陸寶島巡演，到今天與臺灣唐美云歌仔戲劇團共創《蝴蝶之戀》赴臺巡演，多次的交流往來以及全面、深度的合作，讓兩岸演職人員親如一家。

在合作過程中，兩岸藝術工作者互相借鑒，取長補短。同時，我們也更深入而真切地認知臺灣的藝術文化生態。臺灣的藝術界多元活潑，臺灣演員的敬業精神確實令人感佩。演員在場上的應變能力和表演手法亦有其可取之處。臺灣藝術團體的靈活多樣的營銷模式，劇場營運的規范化、制度化，以及對藝文人口的培育，對文化市場的扶持等等，都有值得我們學習借鑒的地方。此外，如戲迷組織的運作、義工的熱忱等等都給我們留下了美好的印象。

2010年歌仔戲《蝴蝶之戀》在臺灣的巡演成功，讓兩岸藝文界倍感振奮。據悉，臺灣藝文界正與臺灣唐美云歌仔戲劇團積極協商，計劃讓《蝴蝶之戀》將來在臺灣更多地點巡回演出。 (作者單位：廈門市臺灣藝術研究所)

(吳慧穎)