地方戲曲發展八誡
日前,《解放日報》一篇署名朱恒夫文章說,近十多年來,戲曲呈現出一片繁盛的景象:新劇目如雨后春筍,各種匯演接連不斷,獲獎劇目數不勝數。然而,地方戲曲要真正實現可持續的發展,還要做進一步的思考。
一是不能再抱著政府養起來的念頭。歷來得到長足發展的藝術,都是由市場推動的。市場興隆,便會吸引許多有才干的人投身此行,形成競爭的態勢,從而促進這一藝術形式的進步。
二是不要將戲曲尤其是地方劇種自視為高雅藝術。現在許多戲曲的從業人員不甘卑下,千方百計地要將戲曲這一草根藝術提升為高雅藝術,不考慮老百姓的接受能力與審美趣味,使得這些劇目曲高和寡,在獲得各類大獎之后,刀槍入庫、馬放南山。
三是不要用西方的文藝理論強行規范戲曲。戲曲是具有鮮明的中華民族審美特色的一種表演藝術,經過千百年的演出實踐,形成了獨特的藝術品格。而近年來,一些戲曲編導以西方文藝理論強行改造、規范戲曲,結果,戲曲除了保留著劇種的聲腔音樂外,基本上“西化”了,丟掉了自己的品格。
四是不要跟風,不要被大的劇種同化,要保持自己的藝術個性。許多地方劇種自覺地向京劇學習,從劇目、表演、舞美、樂器到劇團管理等等,幾乎無一不以京劇為榜樣。但在效法的過程中,沒有了自己的藝術個性,同樣面臨發展困境。
五是不要過多聘請外面的編劇、導演、舞美等人員,必須堅持打造本劇種、本劇團的一流隊伍。……