自由、開拓的“定山假定”

國家話劇院副院長

查明哲

自由、開拓的“定山假定”

國家話劇院副院長

查明哲

一、觀感·美感·“定山假定”

觀看黃定山的舞臺作品，除了不斷感受到凝重有力的思相撞擊，濃烈詩意的情感激蕩和磅礴陽剛的氣質感染，同時給我帶來較大審美滿足的是：他對戲劇舞臺“假定性”深入飽滿的理解領悟和個性鮮明的把握運用。正是緣于定山對舞臺假定性本質的執著追求和大膽實踐，他的作品中常常出現對尋常生活不同尋常的獨特呈現，對司空見慣熟悉場面的陌生化表達，對人的內心精神世界和生活本質內涵的直觀表現。其創作中時時突如其來的導演思維邏輯的轉換，導演的行動性形象思維、想象的自由奔放，假定性手法語匯的精彩提煉，創造出意想不到、新穎奇特的舞臺變化，呈現了現代戲劇藝術的神奇魅力。這些給觀眾帶來的則是一次次的驚訝、沖動、興奮，和隨之產生的欣賞與思索。它們不斷活躍刺激著觀眾的觀劇意識以及聯想、求解心理，推進增加著人們的審美愉悅，并享受著參與了創作的快感。

我以為，也正是由于定山對舞臺假定性本質的熱衷探索，對假定性時空觀念的靈活運用，對假定性的舞臺調度、語匯的艱辛開拓，他正在形成于我們這一代導演群體中有個性特色的、偏重于“表現美學”的導演藝術風格。徐曉鐘先生曾總結并預言新時期以來中國戲劇導演美學的發展趨勢：“導演藝術有史以來空前巨大的一次變革——導演美學從“再現原則”向“表現原則”的拓寬，由一統的“再現美學”發展為向“表現美學”的傾斜!無疑：黃定山既是這一“拓寬”的受益者，也是辛勤耕作出色的拓寬者；既是“傾斜”趨勢孕育的一位導演，也是一代導演群體中優秀的“傾斜”者。

“假定性”之于黃定山的導演創作有如此重要的作用，他的藝術成果與他對“假定性”追求、實踐的關系如此密切，那么在研討他的導演藝術時，不妨突出重點、有針對性的將兩者聯構，我姑且稱之為“定山假定”，并試圖辯析一下“定山假定”的幾點構成。

二、辯析“定山假定”

1)詩性表達是內驅動力

再感受一下被不斷稱道的《我在天堂等你》劇中的幾個藝術處理：“豎立著的產床上兩位產婦的對話與牽手。”“用生命拽住牦牛的繩索……墜落山崖的女兵……漫天飄飛的信紙……圣美的婚禮……唱詩般的頌歌……天堂之路上的紅綢……” “雪峰上傳遞生命與生命傳遞的狂奔。”許多類似并同樣精彩的導演處理以非寫實的手法、語匯構成，或是生活形態的變形放大，或是遠離生活形態的象征表達，甚至是完全脫離生活形態的張揚隱喻，詩意地閃爍著舞臺“假定性”的耀眼光茫!好的，光芒發射于這些充滿假定的藝術處理，我們也不難找到構成它們的多種藝術、技術原素手段，但是它們發端于何處呢？換句話問：是什么驅動黃定山激情大膽地選擇了這樣的美學表現方式，并殫精竭慮地提煉出如此的語匯、調度、場面呢?我以為：這一切源自于黃定山對他意識到的內容、感悟到的哲理和體驗到的情感，要作鮮明強烈的詩性表達；詩性表達是“定山假定”的內驅動力!

定山坦露過他將《我》“從小說改編為話劇的原始動力——小說中溢發出人類對信仰理想的追尋，坦然面對苦難，高擎生命大旗的神韻，讓我重新審視生活，審視自己”。“50年前的進藏軍人充滿激情的生活畫面，像一首崇高、浪漫、悲壯的詩一般動人心魄”。通過小說和個人經歷領悟到的生活與生命中的詩意內涵和情感，點燃了定山的創作沖動；他當然希圖通過舞臺創造，將體驗到的一切做出同樣動人心魄的詩性表達；因為只有充滿詩性(詩意、詩情、詩化、詩境)的表達，才能完成他沸騰情感的燃燒與深刻思想的賦形；而突出舞臺“假定性”的表現風格與手法，恰能更為充分地達到詩性表達的初衷和需求，所以假定性成為了黃定山導演創作中的不二選擇和孜孜追求。這也正是包容著假定性的“表現美學”的主要特征和追求，即：按照內容在創作主體情感和理念中的樣子，作視、聽形象的直觀表現。

2)思辯品格是精神內核

黃定山明確表白：“我將一如既往地追求和探尋戲劇美學的最高品格——思辯與詩境。”戲劇作品的思辯品格可以建構體現在多方面，如：人物形象的塑造，矛盾沖突的設置，主題內涵的辯證、深邃、多義，臺詞語言的哲理化，形式、形象的選擇，表演風格的變化等等。而定山作品的思辯品格常常有效呈現在以下兩個方面：一者，建立在戲劇假定性極強的多時空編織上。作為《我》劇編導的黃定山，創造了一個很復雜卻有序的時空系統，其中包括現在與過去、現實與心理、回憶與意識、它們網狀交錯、多樣組合、自由切換；這些看似自在天然，實是匠心謀運的穿插結合，就帶來了發人省忖的思辯色彩。敘述者白雪梅在不同時空中的每次出現，都會在接應、比照中帶動思索；當老年的她站在年青的自己和當年的辛軍醫之間，傾聽昔日的那對戀人唱歌告別時，觀眾怎能不隨之一起感慨萬千、唏噓不已？二者，建立在多條矛盾沖突線索的交織上。這點很明顯呈現在他對《張之洞》創作中，接手導演后他參與了對文本至關重要的結構性修改，以張之洞為軸心交織了四條矛盾沖突線索，尤其是發展深化了張與慈禧若即若離的君臣沖突和張與反改革派系之間的沖突。他運用凸顯“假定性”張力的對立、對應、對比手法，在沖突矛盾組接、情節場面縫合上巧做文章，以顯現內涵、突出主題、揭示哲理、產生意味，有效加強了《張》劇的思辨性。

定山努力地實現著“表現美學”的一種戲劇追求，即通過藝術處理，達到讓觀眾觀劇時與舞臺“同步的”和“意識到”的思索。思辨品格是“定山假定”的內核。

3)體驗表演是強力支柱

似乎有些矛盾，因為偏向“表現美學”和強調“舞臺假定”的表演風格，側重要求演員表演的符號感、抽象化、象征性色彩等；而黃定山則對這個基本的表演美學屬性不以為然，他甚至比很多傾向“再現”的導演，更加重視體驗表演!他在每部戲中對演員表演的第一要求都是：“真誠、真實、真摯。”他認為這些是“創造人物形象的靈魂，演員要將全部情感注入人物”。塑造典型人物形象，表現活生生的人的心理情感，揭示豐富復雜的人的精神世界，一直是定山導演創作追求的目標。我深有感觸地認為這恰是“定山假定”能夠成立的強力支柱。正是強調了演員的體驗表演，使得他那些令人目不暇接的“假定性”處理、語匯得以成立，顯得入情入理，有血有肉。定山同時強化演員表演的速進速出、體驗與表現并重，這是現代表演的辯證法：沒有進怎么出?沒有熟悉，哪來陌生間離?它們是相依相生，相輔舊承的。

定山重視并善于調動演員表演，總能點燃不同演員群體的創作火焰。他在解放軍藝術學院這些年表演教學的成果是值得尊敬的，《我》劇中尚未走出校門的學生演員們那么真情、熱情、激情地塑造角色，令人動容。定山啟迪了他們由衷地解讀并塑造真善美、追求崇高、精神、理想的心靈；也教會了他們正確創造人物形象的方法、技巧，難能可貴。

4)形式美感是對“定山假定”的永遠召喚

定山尊重“內容決定形式”的法則關系，同時看重形式相對于內容的獨立價值。“定山假定”之所以追求自由張揚、出新立異，就是意在突破常規形式與常態美感；就在于他內心深處聽見了遙遠的形式王國的美妙召喚，而止不住擁有的渴望、而停不下向其奔跑的腳步；就因為他在尋求將自己的形式與美感，賦予自己的觀念與感情。不僅他如此，對于我們這一代導演而言——創造形式！創造美感!永遠都是迷人的召喚。歐陽逸冰老師剛才引用的丹尼爾的一句話會對我們有新的啟示：不是內容決定形式，也不是形式決定內容，當內容轉化為形式時，那才是藝術！

三、相對極致和不斷開拓

“極致”是不存在的；或者說只相對存在于那些已經存在的或自己曾經達到過的。“假定性”作為戲劇和舞臺的天性本質，在這個藝術世界中無所不在、變幻無窮。它在不同導演的眼中，在不同演劇風格流派中，在不同劇目的不同尺度、比例的結合運用中，都有著無數無限無極致的生發變化與新生面貌，可謂“一切皆有可能”!因此，它需要我們永遠的領悟與開拓。

我衷心祝愿黃定山導演將“定山假定”永無極致地不斷開拓下去，如同《我》劇中那動人心弦的一幕：長拜朝圣的人們，用自己的虔誠身心，體量、熱吻著前方的每一寸大地……