向契訶夫和曹禺學習

童道明

向契訶夫和曹禺學習

童道明

我的頭兩個劇本《塞納河少女的面模》、《我是海鷗》刊登了、演出了之后，外界反映還好，就有了何不一鼓作氣，再寫個劇本，累積成個戲劇三部曲的想法。因為起念寫戲，就有明確的文化追求，一定要給三部曲命名，最便當的選擇就是《文化三部曲》。又想，按我的體裁定位，第一個劇本是正劇，第二個劇本是悲劇，第三個劇本便一定要是個喜劇，這樣至少在結構設計上，滿足了戲劇體裁完備的要求。恰好2008年我曾應約給北京電視劇制作中心寫過兩個話劇小品，便決定把它們當作第三個劇本劇情的發端拓展成一個四幕喜劇。

于是想起兩年前我的戲劇小品送審時的情景。主持評審的是一位資深的相聲小品專家，他對我說：“童先生，您的小品是學者小品。”他把我的作品歸入小品中的另類。現在的民間小劇場里搞笑的喜劇俯拾皆是，我這個不搞笑的喜劇自然也屬“另類”。

但這恰恰是我的一個自以為向契訶夫、曹禺學習的嘗試。斯坦尼斯拉夫斯基終究不理解契訶夫為什么一再把自己的戲稱作喜劇，我們也未必都理解為什么曹禺也曾把《北京人》視為喜劇。我以為契訶夫和曹禺是把喜劇性情景與他們喜愛的戲劇人物最終的精神升華的喜劇性心境關聯著的。所以曹禺在《北京人》第三幕第二景的舞臺指示里要這樣強調“明日的‘北京人’”的喜劇性心境：“流著眼淚又懷著喜悅，抱著哀痛的心腸和光明的希望，追惜著過去，憧憬未來。……