四季清修還本色，蒼然灑落總如春淺談《三友一青》創作體會

魏柏柯

江蘇宜興 宜興214221

四季清修還本色，蒼然灑落總如春淺談《三友一青》創作體會

魏柏柯

江蘇宜興 宜興214221

在中華民族幾千年的文明史中，宜興紫砂藝術有著經久不衰的生命力。歷經幾百年以來巨匠大師及前輩的探索，創作出千姿百態的諸多造型和千變萬化的裝飾手法。

三友；紫砂；陶藝

隨著紫砂陶藝工作者的文化素質、藝術修養的不斷提高，陶藝創作開始融進自己的思想、思維和追求，并在表現形式上注重于詩情畫意，文化內涵的融合，文化意向的表達，大大促進了現代紫砂陶藝的發展。

我在創作過程中不斷學習運用前輩的技巧，在紫砂器的造型中不斷探索、嘗試、總結，每次都會有不同感受和極大的收獲。

《三友一青壺》便是我極為成功的一例。《三友一青壺》以裝飾為主，用了“畫中壺”、“壺中畫”、“壺畫合一”的詩畫意境，經過深思熟慮，采用“三友壺”為創作題材。

在中國傳統文化里“三友”是松、竹、梅的簡稱，是歷代文人雅士托物言志常用的筆墨題材。歷代留傳下很多有關松、竹、梅的名句佳篇。松、竹、梅，素來象征著孤傲、堅貞的人格和高雅、脫俗的情趣。自古以來，尤其深受文人士族的喜愛。淡泊、高潔，即道教所謂的清凈無為的境地。在孤獨之中個人超然物外追求脫俗出世，有清逸飄然之感。在漁樵之際、草堂山莊之間，濁酒淡茶一杯放談天象煙云變幻，與自然共生，同藝術偕老，是怎樣一派灑脫的境界。

另外，“松竹梅”作為中國古代畫題的一個紋飾創意，具有“慶賀”“喜慶”的寓意。“松、竹、梅”三者組合為什么象征“慶賀”“喜慶”之意呢？這是由松、竹、梅三者共有秉性的審美意識決定的，用一句話來表達，就是松、竹、梅不落套，具有清廉潔白的風趣。耐酷寒而凜冽清雅的格調，是中國文人高蹈脫俗思想的寫照。同時它還兼顧世俗的生活觀念，具有“吉祥幸福”之意。這實際上是中國古代封建社會里文人士族所追求的人格上的高尚節操，與民間庶民所向往的平和與吉祥融為一體。由此可見，“松竹梅”其實是中國古代文人理想主義思想的體現，以及庶民對和平瑞祥生活的追求與向往。

基于松、竹、梅這種高尚堅韌的品格和吉祥如意的美好寓意，我慎重的選擇了“三友壺”為《三友一青壺》設計題材，“三友壺”中松、竹、梅的美好象征即是《三友一青壺》的設計思想與內涵，也是我為人處事的標桿與準則。

《三友一青壺》屬于花貨，即帶有自然形裝飾的壺，相互組合貫通，并作為壺的主體。花貨即塑器的藝術特點之一就是：“返樸歸真、形神兼備”。無論是什么形制、形態、形狀，都是紫砂花貨作品形象的語言，這種語言就是表達，就是用紫砂五色土材質塑造自然逼真、千姿百態的形象。這種創作、設計、構思并以泥土塑造的形象，都是制壺藝人們經過深思熟慮、嚴整構思、瀝盡心血不斷地進行研究和實踐、調整和修改，通過雙手在創作中提煉而成的。這種語言是制壺者心意的表達，是對大自然的一種回歸和認知。例如我制作的這款《三友一青壺》中的竹尤為突出，形態生動逼真、風格深厚淳樸、古樸雅致。

其次花貨還必須講究作品的神韻，作品的神與韻難以用言語表達，而是靠心靈感受，心領神會，這是由里向外，藝術感染的反映，也就是所謂的藝術魅力的真諦所在。藝術并不是生活原型再現，藝術的形式必須在似象非象之間，吸取自然形態、造型或是將自然形態東西作為局部的裝飾，要將生活中美的東西提煉升華，去粗取精、去偽存真、濃縮美化，進行創造，也就是追求自然生氣的骨力所在，而絕不是停留在表面，照搬硬抄。《三友一青壺》生態各異、姿態優雅，萌發出勃勃生機。體現出孤傲、堅貞的人格和高雅、脫俗的情趣，和自然界的真善美和人性間的真善美。在紫砂花貨塑器作品中有機結合上得到的充分體現。

一件好的作品的產生，應該是多方面的，不論是紫砂作品的造型，還是其表達出的高尚內涵，不論是紫砂作品所體現出的神韻，還是作者本身文化素養的體現，都是值得慎重考慮和認真推敲的，只有把一步都走好，都領略到其中的精髓，作者的作品才會越來越好。

[1]《紫砂茶壺》李英豪香港博益出版集團有限公司1991年版

[2]《工藝美術辭典》中央工藝美術學院編著黑龍江人民出版社1988年版

[3]《宜興紫砂陶藝》姚遷等編著臺灣南天書局據上海人民美術出版社1989年版重印1992年版