為古典詩歌閱讀架橋

李丹陽

古典詩歌是我國文化藝術寶庫中一顆璀璨的明珠，在教材中占有重要的地位。如何更好地領略我國古典詩歌的藝術風采，提高學生鑒賞古典詩歌的能力，是詩歌教學中的重要問題。因此，教師應該在學生面前架設一座通向古典詩歌藝術殿堂的橋梁，那就是“創設情境”“領會意境”。那么，怎樣來架這座“橋”呢？

一、創設情境，為學生架設一座通向古典詩歌藝術殿堂的橋梁

1.針對詩歌特點，選好切入點

教師要針對詩歌的特點、學生的特點選擇好切入點，要充分利用自身的“材料儲備”建好自己的工程，用生動形象的語言為學生構建一幅立體畫面。很多古詩其實就是一幅畫、一段故事、一首心曲，如果教師能夠調動自己的積累，運用形象生動的語言、飽含感情的聲音，把這幅畫“畫”出來，把這段故事“講”出來，把這首心曲“唱”出來，學生是否就可以跨越時空，走到作者身邊去聆聽他的心聲呢？例如，在講授柳永《雨霖鈴》時，教師就可以為學生構建一幅這樣的畫面：“在一個深秋的傍晚，送別的長亭邊，蒼茫的暮色里，凄凄的冷雨后，眼前是待發的船只，耳畔是凄切的寒蟬，即將離別的戀人執手相看，淚眼蒙眬，心有千言，卻無一語，面對舟子的聲聲催促，怎忍心分別，又怎舍得分別……”學生在這樣一幅畫面里，很快就會進入詩中的情境，從中領會分析詩人的心情及詩中蘊含的情感就顯得輕輕松松。

2.激發想象力，提升學生鑒賞能力

教師在建好自己工程的同時，還要幫助學生建好學生的工程，即教師要激發學生的想象力，調動學生的感情積累。古典詩歌雖然距離現在已經很遙遠了，但是詩中很多情感卻是和現代人相通的。古詩中的許多主題，比如愛國的、送別的、寫景的等等，學生也有許多相近的情感體驗。因此，給學生插上想象的翅膀，調動其原有的賞美景、送朋友的情感體驗來加深對詩歌的理解，可以縮短他們與作者之間的距離。

3.借助輔助材料，讓這座橋梁更美

教師還要借助各種輔助“材料”讓這座橋梁變得更美，利用多媒體手段把詩句幻化成融聲音、畫面、感情于一體的一個生命，讓她自然地感染學生。比如，李煜的《虞美人》、李清照的《一剪梅》，本身就是一首動聽的歌曲，當學生還不了解這兩首詞的時候，也許他們聽過或唱過。《月滿西樓》中那古樸的畫面、飽含情感的歌聲，“講”出了《一剪梅》所有的韻味，激起了學生極大的興趣。在此基礎上，教師再點撥有關李清照及《一剪梅》的內容，引導學生鑒賞、理解這首詞，之后再讓學生來聽這首歌。這時，在學生的心中，詞不再是第一次讀的那首“平面”的詞了，歌曲也不再是第一次聽的那首“簡單”的歌曲了，他們將會獲得一種全新的感覺和體驗，甚至會完全地走近李清照，走進《一剪梅》，去真正領略詩歌所帶給他們的藝術享受。

二、巧用各種形式，提升學生鑒賞能力

1.捕捉意象，領會詩歌意境

把握詩歌的意境是對詩的形象的深層次理解、感悟。意象，即詩中傾注了詩人思想與主觀情感的生動鮮明的形象，它是作者寄情于物、抒懷言志的憑借和依據。而意境是詩的核心，是詩人精神境界凝聚、升華后的藝術表現，是思想感情與生活圖景的融合，要領會意境必須從把握詩歌意象入手，分析詩中所給的景，所敘的事是什么，然后在腦海里形成那些景和事所展示的畫面，再據此畫面去想象作者處于其中，會有怎樣的感情流露。如《早梅》中“前村深雪里，昨夜一枝開”所繪之景：“寒風凜冽，冰雪封地，一枝紅梅卻傲雪怒放了。一派銀裝素裹之中，有那么一點嬌艷的鮮紅。”這樣一來，此句不僅描繪了梅的形態美，梅花的孤傲品格也躍然紙上，而作者的品格和情操也隱寓其中了。

2.品味語言，推敲詩歌意旨

相對于其他文學作品而言，詩歌的語言更為精練、含蓄，語言容量更大。劉勰說過：“觀文者披文以入情，沿波討源，雖幽必顯。”也就是說，要通過語言的媒介，去獲得對形象、對意旨的具體感受和經驗。因此，教師要有效地指導學生掌握詩歌用語特點。如《揚州慢》中“念橋邊紅藥，年年知為誰生”，字面看似對橋邊紅藥發問“你年復一年為誰而生？為誰開放”，實則暗示金兵入侵，戰火過后，曾經人煙稠密，市井繁榮，歌舞升平的揚州已變得一片蕭條冷落，一切都顯得那么冷清孤寂。“二十四橋仍在，波心蕩，冷月無聲”，橋邊的紅藥也無人欣賞，任其自生自滅。作者對侵略戰爭的憎惡，對統治者偏安一隅、不圖恢復的不滿已不言自明了。

總而言之，教師在面對古典詩歌時，一定要為學生創設一種情境，使其領會一種意境。學生與詩歌是面對面的兩個獨立世界，而創設情境、領會意境，就是這兩個世界的橋梁。誠然，要做到這一點，教師必須做好充分的準備，挖掘詩歌中建橋的最佳點，選擇最合適的材料，還要做好向導工作，并且能同學生一同走入情境中去。這樣，古典詩歌才能活過來，學生才能感覺其作為活生生的個體所具有的豐富感情和燦爛的生命。

（責編 杜 華）