當代藝術迎來新“牛市”?

　　在2006年之前，“當代藝術”還只是一個藝術圈內的話題，小眾、前衛；但是，隨著一個個天價神話的接連上演，“當代藝術”開始走進公眾視野，并迅速成為一個社會熱門話題，人們也開始在“天價”的籠罩之下，試著懵懂地理解究竟什么是“當代藝術”。
　　然而，2008年的金融危機猶如一盆涼水當頭澆到了正在被虛火灼燒著的當代藝術市場上，當代藝術品價格一落千丈，市場開始進入了難熬的低迷期。2010年，整個中國的藝術品市場空前繁榮，但是當代藝術的復蘇卻似乎“來得晚了一些”。直到今年年初，人們又似乎看到了新一輪欣欣向榮的勢頭：當代藝術的新“牛市”終于來了嗎？
　　
　　信心回來了
　　
　　4月29日晚，“ART BEIJING藝術北京2011”當代藝術博覽會在細雨霏霏中于北京農業展覽館開幕，在四天的展期中，共計吸引了超過4萬人參觀，不僅大大超過了前兩年，較2008年之前當代藝術的高峰期也不遜色。
　　“藝術北京”是國內乃至全亞洲最重要的當代藝術博覽會之一，今年已經是第六屆?！八囆g北京”的六年其實也是中國當代藝術市場發展的一個縮影。這六年中，當代藝術經過了一輪驚心動魄、匪夷所思的虛火灼燒，又隨即遭遇了空前的金融風暴，行情猶如坐上了過山車，著實大悲大喜了一番。
　　“第一天并不是假期，但是就進場了一萬多人，這確實讓我們感到非常興奮?！薄八囆g北京”創辦人、執行總監董夢陽告訴《中國經濟周刊》。據董夢陽介紹，今年參加“藝術北京2011”當代藝術博覽會的有來自近20個國家和地區的近100家藝術機構，規模比去年擴大了20%左右。
　　除了爆棚的人氣，買賣氣氛也很濃烈。記者在開展第一天就看到，不少畫廊的展品上就貼出“已售出”。最后一天展期還沒過，有幾家畫廊的老板就相約去打高爾夫了，因為“畫已經賣得差不多了”。
　　“博覽會的成交是比較難統計的，因為很多買賣會延續很長時間，并不一定要在展期內完成。但是，按照截止到目前我們的統計，今年只有七八家畫廊還沒有成交，總成交額和去年相比也有比較明顯的增長。”董夢陽透露說，“金融危機前的那一輪高峰期時，雖然經常會出現千萬級別的成交，但是其實成交率和成交作品數量并不高?！?br/>　　雖然今年的藝博會剛剛結束，但是董夢陽表示，現在明年博覽會的展位都已經基本被預訂一空?！昂芏喈嬂榷际侵鲃訄竺?，其實從中我們就可以知道，他們對今年的交易的滿意度和對未來市場的信心了。”董夢陽說。
　　
　　進入市場的好時機
　　
　　其實，好消息不僅僅是從一級藝術品市場（畫廊和藝術機構）傳來，早些時候，從二級藝術品市場（拍賣市場）也已經傳來非常振奮人心的“牛市”信號。
　　在剛剛結束的香港蘇富比2011年春季拍賣會的“尤倫斯重要當代中國藝術收藏”專場上， 105件作品共計取得了4.27億港元的總成交額。其中，張曉剛在1988年的重要代表作《生生息息之愛》（三聯作）以7906萬港元成交，這不僅刷新其個人拍賣紀錄，也超越此前曾梵志《面具系列1996 No.6》創下的7536萬港元的紀錄，成為了新的中國當代藝術品最高價格紀錄。
　　除此之外，這個專場還刷新了多位當代藝術家作品的拍賣紀錄，包括張培力、王廣義、耿建翌、丁乙、余有涵、劉煒……
　　但是，也有人會擔心，尤倫斯畢竟是中國當代藝術最大、最重要的藏家，他的藏品可以說是當代藝術市場毫無爭議的“藍籌”。如此好的拍賣成績究竟只是一個偶然事件，還是市場發展的必然結果呢？
　　“拍賣結果確實會受到拍品稀缺性很大的影響，特別是今年，一些非常重要而稀少的作品出現在市場上，往往這些作品會締造一些好成績。”香港佳士得中國二十世紀藝術及亞洲當代藝術品部副總裁張嘉珍告訴《中國經濟周刊》。
　　“但是，蘇富比春拍的結果確實給了收藏家一個很大的信心，也表示大家對未來中國當代藝術的市場發展持一個正面、樂觀的看法。我們相信在今年一整年，當代藝術市場應該會呈現出一個持續上升的態勢?！睆埣握湔f。
　　張嘉珍表示，在今年的拍品征集過程中，她其實已經感受到賣家和買家信心的變化?！凹咽康媒衲甏号漠敶囆g板塊共征集到拍品490件，總估價超過4億港幣，從數量和金額上都超過了上年，已經接近金融海嘯之前的規模?！彼f，“而且我們還征集到幾件非常難得的當代藝術品，比如曾梵志《面6f26r14sxxE4UNWixxdbQdwJovbRapfRIYS1HmowRc4=具系列》的一幅自畫像等。這些藏品都來自國外非常著名的藏家，如果對市場沒有信心，他們可能并不會拿出來拍賣。”
　　“不得不承認，現在很多的外部資金正在尋找標的，而中國傳統書畫和名酒已經達到了一個高度，這些資金會根據自己對價格曲線的判斷來尋找新的投資目標?！庇罉穱H拍賣有限公司總經理董軍告訴《中國經濟周刊》，“當代藝術在過去兩年多已經經歷了一個調整，應該說已經構成了一個進入市場的好時機?！?br/>　　
　　推動力由外而內
　　
　　伴隨著當代藝術是否能再度迎來“牛市”的討論，也有人開始擔心，過山車般大起大落的行情會否再次出現。“盲目地推高藝術價格并不利于一個市場的長期健康發展，藝術是一個有規律、有標準的東西，就像電影的票房和其藝術價值一樣，高票房并不意味著電影的藝術價值就高，奧斯卡也并不是根據票房來作為標準的。”董夢陽說。
　　“其實，今年的‘藝術北京’最讓我欣慰和興奮的事情就是更多的新人進場了，買家的增加和成長是一個藝術市場能夠長久發展的基礎。”董夢陽對此非常感慨，“我們藝術市場不能只靠幾個外國藏家，我們做博覽會也不能只等著幾個外國人來。我們最根本的目標是培養我們自己的藝術收藏人群，今天我們已經看到這樣的趨勢和可能性。”
　　董夢陽認為，中國的藝術市場雖然在成長，但是距離成熟還有非常漫長的路要走。“藝術市場需要的是‘藝術家+畫廊+收藏者和受眾’一個全方位的進步。毋庸置疑，一二級藝術市場應該有很好分工和配合，而我們現在的藝術市場呈現一種有點畸形的發展，二級市場異軍突起，但是一級市場聲音很弱，甚至很多人以為買畫只有去拍賣會?！彼f。
　　“在西方成熟的藝術品市場，藝術品消費的主要地點是畫廊，而拍賣行和畫廊也是有比較明確的分工的，比如一些孤品，市場很難給出一個定價，那就只能去拍賣會；而大部分作品，有延續、有可比的價格，就更加適合在畫廊交易?！倍瓑絷栒f。
　　談到對“藝術北京”系列博覽會發展的規劃，董夢陽表示：“亞洲最具影響力的藝術博覽會”是他和“藝術北京”的目標?！敖裉斓膩喼捱€沒有一個城市像北京這樣，有很好的藝術資源、很好的文化底蘊、很好的收藏群體，又有很好的包容性。如果不能在十幾二十年完成這樣一件事情，我覺得我們是愧對這個國家、這個城市給我們的這樣一種可能性?！彼f。