香港的攝影教育和香港青年攝影師

　　說過香港50、60后的中堅攝影人，香港的新一代攝影人也是不容忽視的力量。而談到青年攝影人，從70后到80后，甚至是90后，他們的創(chuàng)作理念、拍攝手法和藝術(shù)眼界，都與藝術(shù)教育和攝影教育關(guān)系密切，不可分割。這個專題中，我們特邀三位長期活躍在攝影教育一線的攝影人，馮漢紀、高志強、黃啟裕講講他們對香港攝影教育的總結(jié)和看法。
　　在對香港優(yōu)秀青年攝影師與攝影教師的訪談中發(fā)現(xiàn)，當代的香港攝影和教育界一種聲音愈唱愈響，即攝影越來越以一種表現(xiàn)終端的形式呈現(xiàn)；各種裝置藝術(shù)、書法、繪畫等藝術(shù)變現(xiàn)形式與攝影結(jié)合得更加緊密，共同作用表達創(chuàng)作者的觀點。雖然不可避免地會面對“是否還可稱作是攝影創(chuàng)作”的質(zhì)疑，但無法否認，攝影是它們的最終表現(xiàn)形式，而且二維化的表現(xiàn)形式更好地達到了傳播創(chuàng)作者意愿的意圖。這也正是攝影作為可復制的二維視覺媒介在當代傳播現(xiàn)狀下的優(yōu)勢所在。
　　
　　香港攝影發(fā)展及香港正規(guī)攝影教育的十年興衰
　　馮漢紀/文
　　1975年我開始在理工大學任教，后在加拿大進修藝術(shù)專業(yè)，1987年畢業(yè)后回到香港繼續(xù)任教。理工大學攝影系在1990～1991年間開辦，至2000年停辦，采取三年畢業(yè)制。香港理工大學與內(nèi)地的教學方法不同，除了第一年有技術(shù)理論課程告訴學生一些基本的如曲線等知識原理外，基本上不教授技術(shù)方面的內(nèi)容，需要學生自己學習掌握。香港理工大學開辦近10年間共有7屆學生畢業(yè)，每屆20余名學生，共約100多名畢業(yè)生。據(jù)馮漢紀了解，畢業(yè)的這百余名學生中大約有兩三個人是職業(yè)的商業(yè)攝影家，其他有在博物館、學校等地任職。
　　縱觀香港過去的攝影發(fā)展，香港攝影的初級階段，約從19世紀90年代，英國將攝影帶到香港開始。到20世紀初，香港攝影學會在20世紀30年代成立，并與英國皇家攝影學會建立關(guān)系。在后者的影響下，香港開始了“畫意攝影”的潮流。當時的香港攝影學會的成員基本上一半英國人一半香港人，再加上購買相機的成本非常高昂，要加入香港攝影學會，必須需要一定的財力，簡單說，要有錢、有空閑時間、要會英文。到了20世紀50年代，為了讓更多講中文的華人也能有自己的攝影群體，又出現(xiàn)了中華攝影學會。之后的二三十年，香港攝影的主流是沙龍攝影。這時的沙龍攝影和之前的畫意攝影在內(nèi)容上基本一致，區(qū)別在于沙龍攝影是攝影師用拍攝的畫意攝影作品投稿參加沙龍比賽。沙龍攝影可以說一直流傳到現(xiàn)代。
　　而紀實攝影是在70年代后期到80年代初期開始繁榮于香港，那時有幾位在國外讀攝影專業(yè)的攝影師回到香港，為香港攝影人帶來了許多未見過的拍攝題材和拍攝方式，獲得許多的認同，便開始了我們現(xiàn)在所說的當代攝影。當代攝影與畫意攝影屬于兩個不同的領(lǐng)域。當代攝影發(fā)展到現(xiàn)在包括紀實攝影、觀念攝影，有很強的學術(shù)性。
　　香港的攝影教育發(fā)展比較晚，正式在1990年香港理工大學開辦攝影系才算開始。香港攝影教育從2000年開始就沒有正式的本科教育。現(xiàn)在雖然拿照相機的人多得很，可真正要研究攝影的并不多。現(xiàn)在的照相機太方便了，但對相機技術(shù)、原理等問題很多人可能都一竅不通。技術(shù)性強的攝影師一般都來自職業(yè)攝影是這一類。現(xiàn)在香港有一些職業(yè)學校會有攝影課程教授基本的技術(shù)性很強的攝影教育，但是馮漢紀認為這樣的教育沒有觀念的培訓。觀念上不到位，訓練時也缺少這方面的東西。就現(xiàn)在香港攝影教育的發(fā)展的情況來說，我不太滿意。我這一輩的攝影人已經(jīng)老了，年輕的還有一點趕不上。
　　
　　（作者介紹：馮漢紀是香港著名攝影教育人、策展人，出生于上個世紀30年代，從70年代開始在香港理工大學攝影系副教授教授攝影相關(guān)課程，現(xiàn)同時擔任策展人及沈陽魯迅美術(shù)學院攝影系的客座教授。）
　　
　　我的攝影教育三十年隨感
　　高志強/文
　　自我1977年回港后就與攝影教育結(jié)下了不解之緣，受聘于香港大一設計學院及理工學院設計系的教職差不多是同時發(fā)生，那時候我已投身專業(yè)攝影的行列，教授攝影只不過是兼職，想不到這份“兼職”一干已超過三十多年。
　　
　　攝影中心與藝影會
　　70年代末80年代初，香港除理工外，正統(tǒng)的攝影教育學院寥寥可數(shù)，有感及此與友人如馮漢紀先生等成立了攝影中心，除學校本身的基本課程外，又與中文大學合辦了一系列的攝影文憑課程，為當時有志或熱衷正統(tǒng)專業(yè)及藝術(shù)攝影的年輕人建立一個平臺，幫助他們達到理想。80年代香港經(jīng)濟突飛猛進，人民生活普遍提升，但與此同時亦制造了通漲及土地的高地價，香港地產(chǎn)的霸權(quán)亦源于這段時間，攝影中心因租金的瘋狂上漲而被迫結(jié)束。
　　十年的時間不長不短，但攝影中心已孕育了不少精英，他們很多到目前仍是攝影界的中堅分子，其中以搞專業(yè)，如廣告、人物時裝、新聞攝影為多。記得那時候?qū)W生們曾自發(fā)成立了一個名“藝影會”的組織，以討論研究純藝術(shù)攝影為主。藝影會可以說是當時還是以沙龍攝影為主的香港攝影界的一股逆流。一隊新血軍！
　　攝影中心結(jié)束后我在香港藝術(shù)中心及正形設計學院繼續(xù)我的兼職生涯，內(nèi)地社會亦開始轉(zhuǎn)變，回國教授攝影的機會亦相繼增多。當時來上課人數(shù)之多、反響之強烈使我畢生難忘。其間在港又與一班志同道合之同行成立了香港專業(yè)攝影師公會（HKIPP），為行業(yè)制定了一系列的標準和守則，明年已是公會成立25周年了！公會會員亦已回饋社會，以提高新一代的攝影水平為已任，多年來與香港政府或不同的小區(qū)團體合作舉辦了不少攝影課程，也影響了不少新進的專業(yè)攝影師。
　　
　　攝影教學重點的變遷
　　以往30多年我在攝影教育大部分的精神和時間都被安排在“應用攝影”方面，可能是我受西方攝影教育的緣故，而當時新的技術(shù)和意念是比較吃香。由于攝影的科學性和技術(shù)性（菲林年代尤甚），初學者要經(jīng)過一連串的技術(shù)洗禮，下苦功才有結(jié)果。但是我教學一直主張技術(shù)及器材是死的，人才是活的，但是要表現(xiàn)思想創(chuàng)意又是需要基本技術(shù)的支持，所以我老是鼓勵學生應抱著一種虛懷若谷，有容乃大的態(tài)度，盡量吸收不同的技術(shù)和知識，所謂“無規(guī)矩不能成方圓”，但是如果有一天你能白手畫一方圓，閣下已破法而立了！
　　回想30多年，工作繁忙之余還要抽時間教學，當真吃不消。但細想這份兼職亦給我很多樂趣及學習的機會，溫故可以知新，同時亦要努力發(fā)掘新知識以充實自己，其中與學生的交流，我亦獲益良多，亦被啟發(fā)，亦建立了不少深厚的友誼。看見他們的成長，對專業(yè)的積極態(tài)度，對藝術(shù)的執(zhí)著及追求，人生觀之轉(zhuǎn)變， 我感慨良多。他們