博物館內的人物攝影和單焦點透鏡的使用建議

　　博物館內的人物攝影
　　在瑞典留學期間，我經常出入博物館。如果持有政府發給留學生的學生證的話，就能免費參觀瑞典國內的各類博物館。因為頻繁地進出博物館，自然而然與那兒的專職人員混熟了，也由此向他們請教了很多問題。那時候，我經常早上帶著三明治就出門，一整天都泡在博物館也絲毫不覺得厭煩。我并不僅僅是對展品感興趣，就算再喜歡博物館里的展品，要是每天都去看的話恐怕誰都會感到厭煩，我是對參觀博物館的人也產生了興趣。特別是每逢周末或節假日，參觀者眾多，前來參觀的人們特別有意思。而且在博物館內拍攝人物照幾乎不會引人側目，注意到這個之后，我才突然有了要在博物館里進行人物攝影的念頭。
　　當時在博物館內拍照不像現在會被認為很吵，于是我得到在博物館拍照的許可后就立即付諸行動了。嘗試了一下后，覺得真的很有趣。來鑒賞展品的人怕是萬沒想到自己會作為被拍攝的對象，成為被觀察的一方，因此他們難免會產生些許緊張感，表情和動作都充滿著意外性。可以說，在拍攝人物照這方面，博物館的確是一個既特殊又有趣的地方。此外，這次刊載的作品，拍攝的都是那些來博物館參觀的人，當然，這些作品的刊登都事先征得了他們的同意。
　　
　　對定焦鏡頭（單焦點透鏡）的使用建議
　　我猜想數碼相機的像素數將來會逐步增加，每個像素的尺寸也會越來越小。這樣的趨勢可能會超出鏡頭的實際分解能力，破壞解像感。
　　實際上，35毫米單反數碼相機的解像力超過1000萬像素之后，就會開始出現可變焦鏡頭分解圖像能力不足的問題，這在工作室中也作過測試。最近市場上出現了許多不錯的可變焦鏡頭，但我個人認為，比起昂貴的變焦鏡頭，還是定焦鏡頭的解像力更好些。
　　今年在《攝影世界》上介紹的人物攝影全部都是用定焦鏡頭拍攝的，使用的是哈蘇和佳能VL相機。不使用變焦鏡頭的攝影師要么靠近被拍攝對象，要么遠離被拍對象，邊調整拍照的距離，邊決定著畫面結構和框架，這是很重要的技巧。
　　關于打印，和上一期的處理方法一樣，用設成黑白模式的掃描儀掃描完照片后，再用Photoshop對照片進行處理。具體來說，就是增加陰影或曝光，之后用“二重色調”功能調整色調，再用噴墨打印機打印出來。相紙和打印機與之前相同，相紙是“月光（Gekko）黑白噴墨、有綠色標簽的鋇地風格、滑面有光澤、6開大小”、打印機是Canon Pixus PRO 9500、選擇彩色模式打印。