中國當代雜技藝術的特點與發展研究

　　一個偉大的時代，必然要產生屬于這個時代的偉大藝術，而這一偉大的藝術也必然要帶著濃厚的時代氣息和獨特的精神烙印呈現于時代的大舞臺上。中國的優秀傳統文化及其文化精神支撐了中國雜技的繁榮發展。特別是在當下世界多元文化并存共生，中國優秀傳統文化以及現代文明成就了當代中國雜技的獨特品質。
　　當代雜技藝術所處的時代及其特點
　　世界文學藝術經歷了崇神時期、農神時期、文藝復興、現代主義與后現代主義時期。人類從一開始就是崇神的，他們認為自己的一切都是神賦予的。農業文明之后出現了農神時期，接著是文藝復興、工業革命時期。工業革命使人們的思雛方式、生活方式發生了巨大變化。此后就到了現代、后現代主義時期。現代主義經歷了一個長期的發展歷程，那時各個藝術門類都出現了很多偉大的藝術家。到了20世紀中后期，現代主義的一些價值觀、思維方式又發生了一次大的變革。
　　當一個時期不能包容它的前一個時期，當它對傳統既要繼承又要反叛的時候，就要產生一個新的歷史時期。如果說現代主義時期，文化藝術形態是垂直根狀的，傳播方向是單一的，科技體征是印刷術和紙張，符號是文字，話語權掌握在知識分子手里，那么后現代歷史時期，文化藝術形態就是平面的，傳播方向不再是單一的而是互動交流的，科技體征不僅是印刷術更是電子媒體，符號不僅是文字更是圖像，話語權不僅掌握在知識分子手里更在受眾手里。因此，當下文化藝術市場是在買方手里，而不是在賣方手里，這是一個大的變化。隨著后現代主義精神的不斷擴大，文化藝術領域形成了多元文化的相互融合，各藝術門類相互交叉、互相促進。而包括雜技藝術在內的各藝術門類及藝術家們正處在這樣一個現代主義與后現代主義的交叉時期。
　　在這個交叉時期，雜技具有強大的兼容性和最廣泛的參與性，這成為推動雜技發展的根本動力。特別是在20世紀90年代以來雜技藝術發展的興盛時期，受到世界雜技藝術發展的積極影響，中國雜技告別了單一的、競技式、雜耍式的技巧模式以及“文革”時期那種形式與內容不相符的表演模式，開始進入以雜技技巧為核心，集姊妹藝術于一體的新型的綜合藝術模式。出現了一大批符合現代審美需求的，好聽、好看、好玩并有一定文化內涵的主題晚會和單體節目，使雜技的創作演出呈現出空前的大發展大繁榮，推動著中國雜技藝術走向一個新的高峰。
　　大力推動當代雜技藝術的創新與發展
　　在現代主義與后現代主義交叉的當今時代，人們的審美心理具有豐富性、敏感性和深層性的特征，包括雜技藝術在內的中國舞臺藝術如何滿足這種審美需求，就成為一個重要的問題。隨著通訊與互聯網的快速發展、豐富多彩的世界藝術形式涌入中國，這都引起了人們審美情緒的多元變化，隨之對司空見慣的傳統形式產生了審美疲勞。因此，在這樣一個特殊時代，真正的藝術家應該竭盡全力在精神上挖掘人類多層的審美意蘊，在形式和結構上拓展全新的藝術空間，最大限度地滿足觀眾不斷變換的、多方位的審美需求。這就要求我們的雜技藝術及其姊妹藝術必須在繼承傳統的基礎上，不斷加強與國際藝術界的交流和互相學習，不斷在藝術形式、內容和手段上進行創新和超越，創作出符合這個時代特點和受眾審美情趣的藝術作品。
　　那么，符合這個時代特點的雜技藝術及其姊妹藝術如何產生?如何繼承傳統?如何超越自己?經過長期的知識積淀和藝術實踐，經過對多種藝術門類審美特征的深入思考和潛心鉆研，我逐漸領悟到了一條有效的創作途徑，即離經叛道開新徑，違師背典出奇章。無論是編排一個雜技節目，構思一個腳本或創作一臺晚會，首先要思考的是，它應該以怎樣獨特的藝術形式來表現契合當代觀眾審美情趣的獨特思想內容。每個時代的藝術理論都是在辯證否定中發展和完善。沒有理論的規范，藝術發展是緩慢的，有了理論，我們能否突破其框架，這是衡量一個藝術從業者是否合格的重要標志。時代造就了藝術，也造就了藝術家。藝術的生命力在于創新，沒有創新就沒有發展，沒有發展就要被邊緣化，邊緣化之后就是衰落，衰落之后就是死亡，這是一種自然法則。
　　中國雜技藝術就是一個在創新中求發展的很好的例證。它在中國已經有三干多年的歷史了。在這段時間里，有很多藝術門類經歷了興盛、衰落和死亡，而雜技藝術卻發展得越來越輝煌，在今天已經成為中國同世界進行文化交流的重要項目。究其原因，正是雜技所具有的開放、交流、學習、創新的特性所決定的。“雜技是一個筐，什么都能往里面裝”，這句話雖然俗了些，但是很形象地說明了雜技藝術善于吸收姊妹藝術的精華“為我所用”、不斷創新的過人之處。
　　藝術的創新和借鑒并非另起爐灶，也并非生搬硬套。從某種意義上講，更體現為對藝術本體的回歸，體現為對傳統文化精髓的繼承與延展。抓住本體就是最大的繼承。比如我們搞雜技創作，就要抓住雜技的本體語言，以其為核去擴延它、拓展它、提升它，這才是繼承和發展。上世紀80年代初期，中國藝術界出現了一些所謂的藝術創新的嘗試，但這些嘗試僅僅是對西方某些藝術理念的簡單解讀，對其某些舞臺手段的生硬照搬，并因其對中國傳統文化和美學精神粗暴的割裂，而疏離了中國觀眾幾千年來積淀的審美心理和接受習慣，所以盡管聲勢浩大卻收效甚微。
　　包括雜技藝術在內的各藝術門類的創新應該有一個從有法到無法的過程。
　　“無規矩不成方圓”，有了規矩設法突破它、超越它、提升它才是一個具有歷史責任感的藝術家應有的立場。在藝術實踐中，中國雜技界就是始終堅持以一種“視界融合”的藝術姿態和兼收并蓄的創作理念，堅持國際間和國內同行間的藝術交流，將國際、國內所有的藝術理論和舞臺手段與自己所要表現的藝術主題和審美理想結合起來，與當今中國受眾的審美情趣結合起來，與中國傳統文化的美學精神結合起來，使之構成一種新的時代話語、藝術語境。
　　推動當代巾國雜技藝術進一步發展的幾點建議
　　要將探索藝術規律作為雜技發展的根本途徑。當代中國雜技創造出了空前的輝煌，但應看到，其中有著許多不確定因素在起作用，譬如在生產環節上，創作中不計成本的政府行為，現行文藝體制的影響等：在國際市場上，我們仍處于“賣原材料”的被動地位，還沒有真正獲得獨自經營、占據更多市場份額的主動權，傳統經營方式與國際現代市場化運作方式不可避免地發生沖撞等：在國內市場上，還存在市場管理機制不夠健全，雜技生產嚴重脫離國內市場需求的現象等。任何違背藝術規律的行為，即使能短期獲益，但時過境遷，就有可能反過來成為我們的軟肋。因此，對藝術規律的探索代表著對任何時代自覺尋求藝術發展的普遍要求，是創作繁榮的根本途徑。
　　要充分繼承和發揚民族雜技藝術的優秀傳統。中國雜技一向有人體技巧方面的優勢，它體現著民族體質的優美健碩和體態的多姿多彩，傳達民族精神。它在一定程度上反映著一個民族的文化積累、歷史記憶和繼往開來的現代品格。應當珍愛這一寶貴的文化資源，并以此作為推動中國雜技發展的現實途徑。比如，獲得國際雜技大獎的《四人項技》、《女子大跳板》、《女子抖轎子》、《藍色夢幻——綢吊》、《椅子頂》、《轉動地圈》、《命運的搖擺——雙人晃管》等，都是以人體技藝優勢打造出的中國雜技藝術精品。著力推進雜技藝術的理論建設。重視對國內外雜技著作及其他見諸于文字的研究成果的推介、翻譯、引進、輸出等交流工作，創建被業內普遍接受、取得共識的完整的專門理論話語體系(含翻譯)。在保持傳統雜技術語的生動性、民族化、生活化的基礎上，徹底改變專業術語使用上的一義多用和多義一用的無序狀態，改變專業術語以口語、土語、俚語及感性經驗為主體的蕪雜繁復的話語方式，提倡一般性書面語表述方式，進而建立起以科學性、系統性、規范性、學理性為主要特征的，便于與其他人文學科交流的專業話語體系。這需要從我們這一代即開始著手來做，扎扎實實地、科學有效地當做基礎來做。目前，有志于雜技研究、翻譯以及演出形式以外的雜技文化建設的人士還不多。從工作機制上講，我國至今還沒有一個專門的雜技研究機構，甚至沒有一個專業雜技研究人員編制。這種落后現狀長時期得不到改變，導致了專業的雜技翻譯作品奇缺，極大地制約了當代中國雜技的發展繁榮。前蘇聯美學家鮑列夫曾在他的《美學》著作中鮮明地指出：雜技是美學中的一個“最難猜的謎。”說明了雜技藝術學科的重要的學科地位、學術價值和研究價值。因此，建議成立“中國雜技藝術研究所”，以推動雜技藝術研究的深入開展。
　　完善和改進雜技人才隊伍的培養方式。目前我國還沒有一所雜技藝術高等教育院校，雜技高等教育體系建設薄弱。建議籌備建設一所雜技類高等教育院校，提高雜技藝術教育培養層次，推動我國雜技藝術創作、演出水平邁上新臺階。要改變以往僅靠演出觀摩、看錄像、進排練場及簡單的動作模仿等的僅僅注重學習表演藝術的學習方式，提倡雜技理論學習、外語學習、現代社會技能學習、普及性文化知識學習等多角度、多層面的學習，造就有多種學習能力的高素質雜技隊伍，真正將雜技藝術作為一種文化、一種中華民族文化的優秀代表來投入建設，塑造高標準的國家雜技藝術形象。
　　加強專業雜技馬戲演出場所建設。我們作為雜技大國，北京和大部分大中型城市至今還沒有專業性的雜技馬戲演出場館，與雜技大國的身份極不相稱，也制約了雜技馬戲刨作與演出的更好更快發展。建議在北京和有條件的大中型城市大力推動專業雜技馬戲類專業場館建設，以促進雜技馬戲創作、演出的進一步繁榮和發展。
　　當代中國雜技藝術已經從單純表演的傳統形態中脫胎出來，亟待依照藝術規律來進行學科建設，從而建立起以雜技創作、教育、理論、經營管理為主要方面的社會主義雜技藝術的系統化建設工程，以弘揚中華優秀傳統文化，促進中國雜技藝術的大發展大繁榮。它寄托著我們當代中國雜技人的熱切期盼。
　　(作者單位：新疆生產建設兵團雜技團)(責編：孫