
節目依靠新穎的樣式和創作思路,成為“平民秀”節目大潮中一個獨特的存在,頗有“小清新”之風
2011年5月7日,大型歌唱類綜藝真人秀《我心唱響》在東方衛視播出,這檔節目是荷蘭Talpa公司在2010年MIP電視節上主推的一個模式,隨后,東方衛視引進了節目的模式版權。《我心唱響》雖和唱歌有關,但節目本身并不是唱歌比賽,“而是提供給普通人通過歌唱表達各類情感的機會,比如告白、懺悔或哪怕僅僅是一個感謝。”
節目推出后,雖然收視率沒有“達人秀”那般火爆,但節目依靠新穎的樣式和創作思路,成為“平民秀”節目大潮中一個獨特的存在,頗有“小清新”之風。
模式再改造
《我心唱響》將情感故事以“歌言志”的方式融入歌唱類節目,其推出與東方衛視2011年提出的頻道口號“夢想的力量,你我同在”保持了較高的一致性。節目融合了真人秀、綜藝、現場訪談等多種元素。混搭后的節目呈現出年輕化、時尚化的風格。“混搭多種元素是節目創作的一大趨勢,但如此操作,對節目環節設置的要求非常高。”東方衛視節目部主任、《我心唱響》總導演陳曄說。
引進模式后,《我心唱響》在模式的本土化上下了不少工夫。
首先是節目節奏。原版節目每集講述10-11個故事,通過歌詞傳情達意,節奏較快。《我心唱響》則將故事數量縮減到7-8個,節奏相對放慢。“中國觀眾要看故事的來龍去脈,節目需要把故事的方方面面都展示清楚,才能算完整。因此,為了照顧全國的收視習慣,并兼顧本地,我們調整了節目節奏。”陳曄說。
其次,在節目板塊設置上,《我心唱響》也做了較多創新。
比如,結合當前熒屏婚戀節目熱潮,以及當代適婚年輕人相較老一輩更開放的婚戀心態——大多希望能給另一半一個能留下深刻記憶的求婚儀式的訴求,節目組固定設置了一個名為“聲聲心動”的求婚板塊。而原版節目中是沒有這樣的板塊設置的。比如第四期《我心唱響》中,清華大學的一位女博士披著婚紗,帶著求婚鉆戒,唱著《勇氣》向毫不知情的男友求婚:“我不要房子,也不要車子,我只需要一聲一輩子的承諾。”這一場景讓臺上臺下掌聲雷動。同時,節目會通過外景真人秀展示整個求婚過程,每期的求婚設計均有所不同,驚喜、感動和淚水相伴的求婚過程吸引了很多年輕觀眾。
再比如,節目還設置了“投訴環節”,這個環節中沒有固定的聆聽者,“投訴者一般是在生活中遇到各種問題又投訴無門者,比如在酒店用餐時吃到蒼蠅,投訴餐飲企業這樣的故事。”陳曄說,國外原版節目中并無這樣的環節設置,添加這一環節,也是考慮到“本土化”。
另一個新增環節是行業展示,各行各業的從業者唱出職場中的酸甜苦辣,比如護士、售樓小姐、代駕司機、交警等。“這種民生情感的表達,也有不錯的關注度。”
《我心唱響》是一個以“素人”為主的秀。在這波“平民秀”大潮中,快速有效地推廣節目,對沒有先發優勢的《我心唱響》而言,還是有一定難度。為此,節目組繼續了“混搭”思路,在節目中增加了明星幫唱環節,這也是一個比較務實的選擇。“純‘素人’節目推廣難度很大,如果能很好地結合明星資源,對節目收視會有明顯幫助。但關鍵在于結合的精妙、恰到好處。”陳曄說。
《我心唱響》的路子是“唱出你的故事”,所以,節目的關鍵點還在于故事篩選。如何在一個電視故事泛濫、同質化嚴重的時代保持“故事”的品質,是節目組最為看重的一個點。據介紹,《我心唱響》故事的“中標比”達到9:1到10:1。“中國觀眾口味比較‘重’,尋常故事已經不能打動他們了,挑選故事越來越難。”陳曄說。
在“故事”整體風格上,陳曄認為,并不是只有弱勢群體的悲慘故事才能打動人心,關鍵在于是否有真摯的情感。比如日本帥哥牽著寵物豬來唱歌征婚,或者是物流公司員工集體為老板唱歌要求加薪等,這些“非苦情”情感也能獲得不錯的收視反饋。
細節和流程化
荷蘭原版節目是一檔季播節目,《我心唱響》則為周播節目。由于涉及故事人物多,外景拍攝和演播室環節多,單期節目的制作周期達到3—4周。節目組總共有40多人,其中東方衛視的內部團隊15人,來自社會公司的制作人員30多人,除了總導演陳曄和幾位副總導演外,其余團隊成員大多是“80后”。
欄目組采用了接力棒式的操作流程,節目組分為故事組、執行組、后期組、宣傳組、音樂組等,每個組負責相應內容,陳曄和三位副總導演把控總流程和各環節的協調工作。
故事組發掘到故事后,會召開一個全體人員參與的選題會,大家從各自工種的角度分析該故事是否可行。一旦故事確立,就進入一個工業化的制作流程:音樂組負責改歌詞、設計現場演出部分;宣傳組配合衛視頻道的推廣部,在視頻網站和平面媒體上進行節目推廣;后期組負責節目剪輯及特效部分。“各環節各司其職,權責分明,全流程監控,分別考核。電視制作本來就是一個團隊配合的過程,未來的節目制作趨勢,絕不是一個人包打天下,必須要協同作戰。”陳曄說。
“細節的執行,流程化管理,這些都是節目成敗的關鍵。”陳曄總結說。