名著的“新版”與“老版”

　　癥結在對文化的感覺，以及對表演的內部考量機制上。而后者對于導演負責制來講，基本上很難做到。
　　
　　電視臺和門戶網連篇累牘的在推新《水滸傳》的片花和訪談，可我這個幾十年的“水滸迷”已經對它們不怎么感興趣了。準確說——是興趣被拖得太久，覺得疲勞了。
　　說句制片方最不愛聽的話：我對新《水滸傳》特別感興趣的時間，基本上跟他們抗議網站盜播是同一個時間段。后來網站理虧，撤播了，想看倒是想看，可惜卻沒有地方播放，一來二去，也就覺得煩了、累了。
　　再狂熱的觀眾，對于影視的期盼也是有一個心理周期的。你不可能對一部電影或劇集無限期地等。而我們現(xiàn)在的觀劇大環(huán)境，卻又流行讓觀眾在無限期里煎熬。因為演員片酬高、制作費用也高，只要不是上央視，片方肯定沿著“農村包圍城市”的線路去賣片，不等到飯菜都涼了，那才叫怪。
　　在制片方和媒體起哄般的曝料新劇照片和花絮，卻又遲遲不登陸地市級別以上熒屏的日子里，我被幾個頻道逼著，又重新看了幾遍老版本的《水滸傳》。原來看不順眼的丁海峰版武松，我竟然看得有點習慣了；原先覺得戲有點兒過的趙小銳版李逵，今天竟也覺得能看??想當初，這可都是我在評論中點出的該劇表演上不盡如人意的地方！
　　時間這么快就會改變一個人的審美判斷嗎？ 不，我覺得不是這么回事。是漫長的“被動等待”把我變得“寬厚”了：我不再把名著改編劇集太當回事：既然讓我們這么連篇累牘地擠在娛樂新聞的花邊里等，那么電視劇拍好拍砸，終歸是一件跟我們關系不大的事情。再像當年那樣為角色氣質像不像而氣憤，就未免太幼稚了。所以你愿意讓武松用匕首去結果老虎，你就用吧，跟我有什么關系。你愿意一上來就讓宋江攪和進違法亂紀的勾當，你就攪和吧，跟我有什么關系??
　　所有這一切，不過是古典小說反復搬上熒屏時，都會經歷的鬧劇。透著現(xiàn)代人的自作聰明，和聰明反被聰明誤：新《紅樓夢》基本是做到忠實一百二十回本的劇情了，小寶玉也比當年的老版本更加可愛，可是為什么非要把“金陵十二釵”都打扮成地主婆？新《三國》在制作上已經達到古裝劇空前的一個高度，可表演上，除了劉備、魯肅、孫權、曹丕、司馬懿、陸遜等人物，曹操和諸葛亮這兩個最重要角色的口碑并沒能超越老版本，這又是因為什么？癥結在對文化的感覺，以及對表演的內部考量機制上。而后者對于導演負責制來講，基本上很難做到。
　　名著改編影視，歷來是不討好的居多。這跟影像與文字在藝術上的差異有關，也跟大劇的運作與普通劇集不同有很大關系。這方面國內有成功先例的雖說少而又少，可我們的電視人為什么就不能從投資之外，再學學美國同行的管理和運作經驗？畢竟，這些年來觀眾和電視人們已經見識了不少重量級的古裝美劇！
　　所以。新版和老版的話題，還真的不是PK一下那么簡單。