為有清風是故人——讀《國畫那些人》

　　這紅塵世間，總有些人，注定無緣相見，卻逃不開那一番相遇，杳杳地，隔了歲月風煙，仍然懷想他們的身影拂過怎樣的丹青水墨，留下來的故事足以讓人醉在沉默卻飽含訴說的畫間，或者連畫都不必有，早已無奈地湮失在了歷史深處，只是剩了一個傳說，甚至只是他們的名字，也已經感受到了那份詩意的擁有，宛然迎著彼時風日下，他們揮動畫筆時，衣袖帶起的風。
　　讀《國畫那些人》，亦如走過他們不同尋常的人生旅途。
　　中華文明博大精深，國畫是極其重要的一篇，懂不懂畫的人都喜歡看，文人墨客眼里的案頭山水地上文章，品其神味，總有無限深情美意在其中。市井百姓喜其形貌，也有自己耕勞過后的一番欣賞，畫以寄情，那情，卻是貼著朝代，襯著性格，系著萬般熱愛的。說是機緣巧合天分注定，但細讀來，總有那些注定無法錯過的際遇，奠定了他們君臨天下不俗不凡的風采。
　　看見一幅畫漫上喜悅只需要一眼，看懂一幅畫看到凝重就無法舍去畫家的平生，吳道子、王維、趙孟覜、米芾、唐寅、八大山人、石濤……太多太多的畫壇巨匠，每個人都是嵌在繪畫史上厚厚的書簡，璀璨如銀河里的星辰，勾勒出仰望時最動人的風景畫面。也許是高高在上太過于遙遠，遠到可想可敬不可親近，輕易無法夠得到，隔的不僅僅是塵屑。是誰臨壁畫飛天，“吳帶當風”成了久遠的神話，是誰鑄景在輞川，吟著王維詩里的山水，卻難見到他山水里的詩意氤氳。這些遺失了的珍寶想來讓人遺憾，可仍然是寶，連同這份遺憾一起，聚在喜愛國畫的人的心里，徘徊著，寫成一行行文字，抒一抒最真實的情緒。
　　一向不愛讀枯燥的歷史，因為相信，歷史非但不枯燥，相反精彩得比任何講述都生動，讓人恨不得能穿越，與那些人走過同一方山水，管他能不能相識，單這也已是福分。一說繪畫史，談到畫派、畫技、傳承、發(fā)展、影響等等，仍然會讓人覺得頭疼，太高深了不敢碰，但這本書，把畫家數(shù)得清晰通透，好像芳草潤澤間的路，走下去，可遇芬芳，可望景觀，而遙遠路邊相待的，卻分明成了凝神畫卷的故人。
　　作者漫筆輕談，拋開一切艱難晦澀，且以傳奇點綴其間，不用正襟危坐，只以最輕松的姿勢伴了茶來讀，微微苦意，淡淡清香，個中滋味，一觸，就有那么無端的親切。
　　按朝代分，按人物論，如經緯兩條線，沒有任何沖突不妥，細細密密就繪成了錦書，猶不盡言，最妙在那笑談，卻最是心里的感悟，頓時又有了立體感，重在有那慧心。
　　作者一描一繪一用心，把這些不同時代，不同身份，不同性情的畫家，從遙遠的云際，帶到了隔壁。“畫龍點睛”的故事不該只在教科書里，“一筆生萬物，萬物歸一筆”，也不該只在繪畫時才被想起。談起來古今結合，厚重處需反復思量，卻不會累，作者有舒緩和停頓，總在不遠處設一個亭臺可供休憩，且歇歇神，幾番回味，換成輕松的筆調讓人會心微笑，還有一絲豁然開朗，原來此意從未疏遠，君已洞悉分明，還有一二不可說，說不得，也是談來坦率，心里已有燈火。
　　那些人，或值清平世，或逢離亂，有承家學，有遺天分，作者落筆不動容，循著遺跡一路回去找原貌，可還是動了心，帶回來他們的疏疏清狂，蕭蕭癡癲，讀到心里，便有了不忍，每一朝代的傷痕和輝煌，都能在他們身上尋得見。
　　到底是男人胸懷，梳攏了他們可歌可泣可敬重的精彩，那些艱難也是寶貴的，那些細微處才是不經意間見精神的，作者一一握得住，貫穿得巧妙，化解得讓人放了心。盡管這本書涉及了太多畫家的生平史料、藝術成就，還有國畫的發(fā)展演變，但真的仍是一本可以隨時捧起來讀的心性文章。
　　關于那些畫，那些已經消失或在天涯各處的傳世名畫，總有一種撼，不能與之塵世相見，這份痛卻也成了一種情，駐扎在內心，自知無力也還要有的愛惜，在念這些名字的時候，已然有了微微深意。
　　如聞琴音，隔了瀟湘夜雨，也一樣情牽意惹。
　　讀此書，恰似君子之交，凈如水，香如蘭，久不能忘，可長伴。