獎給未來

　　不銹鋼《LV包》、死氣沉沉的《鳳凰》（雕塑）；浮出水面霧氣騰騰的《外灘13號》（攝影）；《粉紅色的噩夢》、《看起來是悲傷》（繪畫）……這些作品，是2011年新星星藝術(shù)節(jié)終選作品的一部分。
　　11月23日下午，上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館。70、80后藝術(shù)家的手筆，時而爛漫、時而焦慮。當晚頒獎禮上，藝術(shù)家高小華唏噓道，“看到這些年輕藝術(shù)家的今天，就想到我們這幫老家伙的昨天。”
　　自去年啟動以來，波及全國的新星星藝術(shù)節(jié)已走入第二個年頭。與首屆相比，今年出現(xiàn)更多雕塑、攝影和裝置作品，甚至包括行為藝術(shù)，多元呈現(xiàn)了青年藝術(shù)家的思考和創(chuàng)作方向。
　　開幕展現(xiàn)場有一位比明星藝術(shù)家更惹眼的紅衣小伙子，胸前寫著“我要競選美國總統(tǒng)”幾個大字。“美國有‘視天下事為己事’的習(xí)性，按照國際政治慣例的‘對等原則’，我可以推定，‘美國的事也是天下的事’，所以，其他國家公民應(yīng)該也有權(quán)參與到美國事務(wù)中去，即可以競選美國總統(tǒng)。”終審評委曾就藝術(shù)是否必須“靠譜”產(chǎn)生激烈爭論，焦點便是這件用身體“講故事”的行為作品。夾帶著爭議，作者王雷最終獲得年度新媒體藝術(shù)新人獎。
　　獲得年度雕塑新人獎的張曉彬，在其作品《消逝的火焰》中玩起兒時經(jīng)典的塑料拼插玩具，不帶預(yù)設(shè)地看著它們自行“生長”，然后在成形的結(jié)構(gòu)上澆筑石膏，使其定型為一件藝術(shù)品。“這種系統(tǒng)，就好像我們社會的系統(tǒng)機制，既無序又有序。”
　　擔任兩屆評審的何多苓告訴記者，今年作品的整體質(zhì)量比去年有所提高，手法也更多樣，尤其是攝影。23歲的李舜摘得年度攝影新人獎，他的《格物致知——關(guān)于杭州的記憶》乍看像一幅書法作品，近觀才發(fā)現(xiàn)由一幀幀街頭車流的光攝影作品組成，其手法新穎地融合了數(shù)碼與書法的美感，更折射出城市人的微妙心境。“我對運動中的城市光影的迷戀，可以追溯到成為這個城市加速運動的一分子的那一刻。我們似乎可以在那些條幅中感知我們對車窗外曾經(jīng)掠過的圖像的興奮、迷茫、憤怒和間歇的寧靜。”
　　在這喧騰時代，總有人尋求傳遞靜力的作品。年度繪畫新人獎得主姚朋便是以幾幅頗具哲學(xué)意味的鉛筆素描勝出。他向記者介紹：“我覺得這個材質(zhì)（鉛筆）比較輕松，可隨時拿起、放下，它沒有色彩，很單純，所以創(chuàng)作時你的內(nèi)心要很平靜，就像修煉一樣。純粹可以過濾許多東西，更有力量。”在百多件斑斕紛雜的作品中，這幾幅黑白作品顯得頗為疏離，正如他自己的闡釋：“我試圖做一個隔岸的觀者，在某個角落窺視生活中興致勃勃的人們與更廣大莫測的世界，這相對的距離也許能讓我以更清醒的目光和思考去面對未來。”
　　至于眾望所歸的“藝術(shù)場大獎”，終審評委表示，由于沒有能代表當代藝術(shù)探索和價值的突出作品，這一最高獎項最終決定空缺。汪建偉不無遺憾道：“花落誰家？我理解空缺的花還在田野里，還在生長；空缺意味著尚不在場，評委把這個獎給了無限的等待和期望，這也是新星星的宗旨——獎給未來。”