也說網絡詩歌

　　結識毛瀚的“音畫詩”有點偶然。我因電腦寫作起步較晚，有好友為鼓勵我堅持不懈，便陸續發了毛翰的“音畫詩”郵件讓我觀賞。起初我以為，這大概也就是常見的詩配畫吧？但觀賞之后，才知自己的先驗想法何等浮淺幼稚。毛翰致力于音畫詩的創作雖才四、五年時間，但成績斐然，影響深遠，其堪稱開風氣之先的電子音畫詩歌集《天籟如斯》已于2007年正式出版，被人們譽為“這是中國詩歌在網絡時代發展出來的一種新形式，其詩學意義重大”①；再到網上稍稍搜索，果見好評如潮。于是，在自慚孤陋寡聞的同時，既慶幸終于結識毛翰和他的音畫詩，也自然想到“網絡時代的詩歌與網絡詩歌”這個近來被關注、有爭議的話題。
　　在新世紀的最初幾年中，因為網絡新媒體平臺的迅速普及，專發詩歌的網站與論壇忽如一夜春風來，竟一下子出現300多家；人們驚愕的表情還沒有來得及改變，“博客”與“微博”又以迅雷不及掩耳之勢堂而皇之相繼進入這一空間。“在2010年10月底有材料表明，僅新浪微博的用戶就已達5000余萬。在數以億計的網民和數以千萬計的博客、微博空間里，有許多人是以詩歌或‘分行文字’作為常用的文體或寫作方式的，也就是說，詩歌或‘分行文字’的發表已完全不存在任何實質意義上的障礙。”②毫無疑問，網絡對推動新時期詩歌發展所起的作用是明顯的，甚至是巨大的，但網絡是把雙刃劍，它的高傳播性，超強的時效性和無限增容性；難以計數的通過網絡傳播的詩歌信息劇增，導致泡沫化和粗鄙化，一定程度上對新詩聲譽造成了傷害，其性質如同生活中的假冒名牌的偽劣產品對真正名牌的毀譽。這些負面現象的產生，罪不在網絡，甚至也不僅在于網絡詩歌的作者對詩歌創作的隨意、輕率與輕浮。
　　事實上，通過網絡手段進入傳播領域的詩歌并不是所謂的網絡詩歌，倒是毛瀚這樣，利用多媒體技術、且不能通過紙媒復制出版的“音畫詩”樣式，才是真正網絡詩歌。在許多人混淆了網絡時代的詩歌與網絡詩歌的邊界的當下，通過分析推介毛瀚的“音畫詩”（真正的網絡詩歌），或可為網絡詩歌正名。
　　網絡詩歌的多媒體技術的應用，可以引入“音畫”這些文字以外的藝術元素，豐富了詩歌的表現力，并因此喚起廣大民眾對這種“詩意的音畫”的關注與喜愛。正是基于這些認識，我才樂于撰此文推介毛翰的音畫詩。
　　讓新詩重新回到民眾的精神文化生活中去，毛翰的音畫詩肯定不是惟一方法和惟一渠道，但毛翰在他的音畫詩的創作過程中所作出的多方面努力，卻可以讓我們從中得到很多寶貴的啟示。
　　首先，利用網絡這個平臺宣傳推廣詩意，一定要把詩文本的質地放在第一位。
　　有人一針見血地指出：“今天詩人和詩歌的掉價蓋因詩人和詩歌的廉價，很多詩人把寫詩看得太容易了”③。當毛翰借助網絡這個渠道，致力于音畫詩的創作，更為新詩的繁榮與發展去貢獻自己的一份力量時，他第一步要做的是，先得下功夫寫出好詩，以區別于大量低級的、搞怪的、沉迷于自說自話的、夢囈式的網絡詩歌。寫出絕不混同于常見的網絡詩歌的好詩，然后精心配之以相稱的圖畫和音樂，才有可能產生面貌一新的音畫詩，再充分發揮網絡所長、利用網絡加快加速音畫詩的傳播，達到傳播、推廣、以至重塑新詩良好形象的目標。
　　這是一個說來簡單、但實行起來卻是十分復雜和艱難過程。毛翰的多媒體詩歌實驗，是從2007年開始的，幾乎從第一件音畫詩借助網絡平臺傳開后，就產生連續不斷的強烈反響，但到目前為止，近五年的時間，總數量還不足20種，這固然反映音畫詩制作之不易，更可看出作者創作態度的嚴謹與認真。在已經制作好的不足20種音畫詩中，并不都在同一個水平線上，但絕大多數作品可圈可點，尤其在那些音、畫、詩三者和諧配合渾如天成的成功作品中，例如《生命的軟弱部分》，又如《拳擊》，見之者無不擊節贊賞，驚嘆不已。在這些佳作中，毛翰的詩把現代人的情感、知識分子的良知剖析得、表現得真實細膩，真切感人。在《生命的軟弱部分》一詩中：“人海茫茫/盡是陌路/置身鬧市/卻備受孤獨”，這種對現代人內心世界無奈、無助的慨嘆；“誰會回眸一笑/做我紅顏知己/誰會與我干杯/從此情同手足” ，對真情、真愛的期盼和渴望，都無疑擊中了當代讀者的情感軟肋，很難不引起共鳴。精練傳神的詩句，已經如重錘敲打在讀者的心弦上，伴隨著這些詩句出現在眼前的，是敦煌系列油畫中那一幅幅洋溢著青春美的仕女畫像，還有古箏、洞簫合奏出來的古典韻味十足的音樂旋律，這樣的音畫詩令讀者無法不怦然心動，也能使自己焦躁的心得到撫慰，歸于寧靜。《拳擊》的風格與《生命的軟弱部分》迥然不同，作者在詩中對現代生活中異化了的人性，對人類以競技和娛樂的名義開展的拳擊運動，以及因此而“煽起全場觀眾惡毒的熱情”，發出沉重的喟嘆。重要的不在于作者對拳擊運動的看法，在于詩中表現出來的厚重的人文意識和作者對人類心靈深處潛藏著的丑陋一面的深思。作為音畫詩，《拳擊》選擇的是充滿力量和攻擊性、目露兇光的拳擊手形象，與之相適應的則是令人心悸的近于瘋狂的音樂旋律。兩件不同題材的音畫詩的藝術處理，反映出毛瀚的對新詩多樣化藝術風格的追求，努力讓音畫詩更好地滿足廣大讀者不同的文化欣賞需求，其敬業精神和良苦用心彌足珍貴。
　　其次，在恢復與強化詩人主體自由屬性的同時，一定要對把詩意的表達僅僅作為表達個人內心碎片的工具保持足夠的警惕。
　　大量低俗的網絡詩歌之所以讓人失望甚至反感，其中一個重要的原因，是許多自稱是詩的作品不僅語言粗糙、構思平庸，全無詩的美感，更在于這些作品全然拋棄詩應有的擔當。古今中外的優秀詩人和他們的優秀詩作，莫不與民眾息息相通，莫不字里行間保留著他所生活的那個時代的體溫，這是一個規律，更是一種常識。在毛翰精心制作的音畫詩中，絕對沒有“神馬都是浮云”的消極和不屑，沒有玩世不恭的輕浮，也沒有舉世皆昏睡惟我獨醒的清高和自傲，作者采用與普通讀者平等的態度，借詩與人民溝通情感，如《釣魚島》、《戀歌三章》等莫不如此。這樣的詩不僅容易被廣大民眾所接受，也在一定程度上自然地成為激勵心志、撫慰心靈的良藥，從而鼓勵人們有尊嚴地生活，對生活保持永不衰竭的熱情。我這樣說，很容易讓人想起當年那些失去詩人主體的自由屬性、完全以群體意識抑制個人化的詩作，毛翰創作的包括音畫詩在內的所有詩作全然不是這樣，他的詩作中顯示出來的自我省悟和內心開發，既具有強烈鮮明的個性色彩，但卻又絕不是僅僅表達個人內心的碎片，讀者從他的作品中可以清晰地感受到飽含喜怒哀樂的民眾心態、籠罩在時代精神下的生活氛圍，和隱藏在詩行后面的具有未來意義的指向。
　　第三，從現實生活中尋覓詩意，從人民群眾關注的社會熱點中選擇詩的素材，努力寫群眾喜聞樂見的具有民族特色的“中國詩”，這才是新詩走向廣大民眾的坦途。
　　任何文藝作品都有個寫什么、如何寫的問題，新詩也不例外，而在當前，新詩寫什么更是一個迫切需要解決的問題，因為比之其他文藝樣式，詩更強調詩人自身的主體屬性，這就容易使一些詩人誤以為開拓個人的內心世界就是詩歌的惟一任務了，這或許正是當下一些詩作中看不到時代特征的原因所在吧？其實，詩在強調詩人主體意識的同時，更大力提倡詩人要站在人類精神的高地上關注民生疾苦和人類命運，所以智利詩人聶魯達才形象地說：“詩人就是每天送給我們面包的人”！只顧自己吃面包，不說自私，至少境界不高吧？觀看毛翰的音畫詩，我感覺他是一個熱心的“送面包者”。即從題材來看，他的詩作題材涉獵廣泛，且大多與人民群眾關注的社會熱點有密切關聯。這中間有政治題材的《9?11三周年祭》、《哪里是我夢中烏托的邦》，探討當代中國現實生活中焦點問題的《有巢氏——贈天下房奴》，揭示現代人生活理念和愛情觀的《生命的軟弱部分》等；有詠物詩《空山鳥語》、《詠梅》，有愛情詩《情歌三闕》，諷喻詩《狼與狗》等，從這些詩中都可以深切地感受到作者努力以詩為時代留影、為人民代言的鮮明傾向和積極精神。還要指出的是，作者在寫這一切時，時時記住最大多數讀者的閱讀習慣和審美能力，絕不為追求詩的陌生化而把讀者滯留在云遮霧障的迷宮，也不將詩寫成仿佛對讀者的閱讀征服力的考驗，這樣的詩，平實中見深刻，樸素中藏詩味，自當受到讀者的喜愛與歡迎。
　　毛翰最近給我的來信中認為：“在電腦時代、互聯網時代，多媒體詩歌、超文本詩歌的創作，肯定是大有可為的，這需要更多詩人的參與”。多么希望有幸生活在互聯網時代的中國詩人們，都能像毛翰這樣積極行動起來，牢記詩人的神圣職責，借重網絡這個平臺，寫出更多更優秀的既打上鮮明的個人烙印、更洋溢著強烈時代精神的優秀詩作，迎接當代中國新詩真正黃金時代的早日到來。
　　
　　①陸正蘭：《超文本詩歌聯合解碼中的張力——論毛翰〈天籟如斯〉的形式創新》，《詩探索》2007年第二輯
　　②張清華：《多種聲音的奇怪混合》，《文藝報》2011/7/6
　　③何希凡：《詩人的堅守與超越》，《文藝報》2011/4/1