淺談粵劇演員如何塑造戲劇人物

□李鈺淇 廣東粵劇院

戲劇人物的塑造是粵劇演員表演能否成功的重要影響因素之一，需要粵劇演員具有深厚的功底和表演技巧。粵劇演員的戲劇人物形象塑造，主要可以分為兩個方面，即理解人物和體現人物，其中理解人物是粵劇演員體現人物的基礎和前提，而體現人物則是粵劇演員理解人物的最終結果和實踐應用。所以粵劇演員在戲劇人物形象塑造方面，要注重對戲劇人物的準確把握，同時配以合理的表演技巧，從而保障塑造戲劇人物的成功。本文對粵劇演員如何塑造戲劇人物及其相關問題進行相應分析和探討，以期能為相關人員提供借鑒和參考。

一、參透和把握人物

理解人物是粵劇演員塑造戲劇人物的基礎，粵劇演員要深入劇本之中，對劇本中的人物進行性格測定，從而詳細分析人物的性格特點，抓住人物的個性特征。其中劇本人物的性格基本點主要是人物最本質、最核心的方面和人物思想以及個性特征等[1]。

掌握人物的性格基本點首先從劇本的境界和人物的行為、語言等方面進行分析和挖掘，多方面揣摩人物的性格基本點，探求人物在情節發展的各個事件中的行為和語言。粵劇演員對人物進行理解與把握時，要認真分析人物的一言一行，對劇本的情境以及人物的語言、動作要詳細分析、反復琢磨，認真參悟每一句話、每一個動作，爭取從現象參透本質，理解人物的思想情感以及情感變化，通過深入研究和參悟，形成角色的人物雛形，以便更好地塑造戲劇人物。此外，粵劇演員還要注重深入生活。藝術源于生活，粵劇演員的生活閱歷和人生經驗對于其戲劇人物的塑造具有重要影響，所以粵劇演員不僅要對人物的劇本進行分析，同時還要將人物帶入現實生活之中，使人物的塑造能更加符合現實生活，從而贏得觀眾的認可，保障戲劇人物塑造的成功。

二、掌握表演火候和分寸

粵劇演員在塑造戲劇人物的過程中，還要注重把握好表演的火候和分寸，尤其是在戲劇發展的關鍵環節以及人物情感發生細微、復雜變化時。觀眾在觀看粵劇表演時，往往是十分敏銳的，如果演員在表演過程中稍有差池，都會對最后的人物塑造效果產生影響，從而引起觀眾的反感，影響到整個戲劇的表演效果。粵劇演員在進行人物塑造表演時，要做到不溫不火、不露不白，既要符合生活的場景，又要符合人物性格、人物所處的規定情境以及特定人物關系。正所謂“失之毫厘，謬以千里”，粵劇演員要拿捏好分寸，做好人物情感、動作以及語言的表達。一方面演員要注重提升自己的表演技術和能力，在長期的表演過程中不斷積累經驗。同時在平時的訓練中要抓住人物的性格關鍵點，采用多種人物塑造方式，尋找最佳的表演方式。還要注重磨礪自身各個部位的表現能力，將自身融入角色表演之中。另一方面粵劇演員要注重強化自身的生活閱歷，加深各方面的知識素養，在長期的藝術實踐中積累、糾正正反兩面的創作經驗，使自己的人物塑造表演技巧達到爐火純青、恰如其分的程度[2]。

三、抓住臺詞與潛臺詞

臺詞是粵劇表演過程中塑造人物的一個重要方面，所以在實際表演時，要注重抓住臺詞與潛臺詞，從而有效促進人物塑造的成功。語言和動作是戲劇表演的兩大支柱，語言在粵劇表演過程中對人物形象塑造、人物性格體現具有重要作用，同時也是粵劇演員表演的主要因素。相較于動作來說，語言可以傳達更復雜、更深刻、更強烈以及更豐富的人物思想和情感[3]。

劇中人物的語言是劇本嚴格規定好的，但是對于演員來說，粵劇表演過程中的臺詞好壞，也會對表演效果產生重要的影響。在實際表演時，演員要注重做到語言的性格化，使語言的語音、語調等方面能夠符合劇中人物的性格特征和特點，避免“千人一面，千面一聲”的表演。同時不同性格的人的說話方式也千差萬別，在聲音、音色、說話習慣以及語氣、語調等方面也各有不同，所以在表演時，要注重進行“聲音的化妝”，在深入了解人物的基礎上，探尋具有鮮明性格特征的說話習慣，掌握符合人物性格的語氣、語調等，將語言與動作兩個方面表演完美地融合在一起，更好地完成粵劇人物的塑造。

粵劇演員塑造戲劇人物是其表演的基本要求，同時也是其戲劇表演的最高目的。對于粵劇演員來說，要想做好戲劇人物的塑造，既需要做好長期藝術工作中的積累和沉淀，不斷豐富自身的表演經驗，同時又需要深入社會生活之中，觀察、體驗生活，從而塑造出更有鮮明特色的人物形象，進而推進粵劇表演的成功。