軟木畫之子

60多年過去，軟木畫和時代都發生了巨大的變化，吳學寶依然情迷軟木畫，為軟木畫的發展深耕不輟，用情深至此，是因為他是真正的“軟木畫之子”。

大師簡介：

吳學寶，1940年生，中國民間文化杰出傳承人。福州軟木畫鼻祖吳啟棋之子，創新制作出僅兩厘米厚、可雙面觀看的半立體軟木畫作品，目前唯一的軟木畫中國工藝美術大師。

吳學寶大師今年71歲，頭發已經花白。每周他都會有幾天，坐公交從城中的新家到城郊的西園村軟木畫工廠。因為軟木畫屬于純手工作業，工序繁雜，他不放心，總要去親自看一看。自8歲起跟隨父親學習軟木畫制作工藝，六十多個年頭過去，吳老每日依然會花大量時間和精力去研究雕刻手法與技藝。“除了吃飯睡覺，一有時間我就喜歡雕雕軟木畫”，說起自家行當，吳學寶的眉眼間堆滿笑意，那是真正喜愛才會發出的光。

軟木畫上世紀初被福州藝人吳啟棋等研制出來，和脫胎漆器、壽山石雕并稱“福州三寶”。制作時，以薄利快刀為筆，精雕細鏤成花草樹木、亭臺樓閣、棧橋船舫和人物，再用通草做成白鶴、孔雀、糜鹿等鳥獸，根據畫面設計，粘在襯紙上，配制成立體、半立體的木畫，裝在玻璃框里，是一種雕、畫結合的藝術品。

吳學寶是吳啟棋的次子。7歲即跟著父親學習技藝，首次操刀制作，便將一棵小樹“雕”得栩栩如生。在父親嚴格的訓練下，少年時的吳學寶即將軟木畫從圖紙設計到裝框完成的18道工序熟練掌握。“雖然當時吃了不少皮肉之苦，但我今天能有這些小成績，還得感謝父親當年教子之苛。”

由于軟木畫制作每道工序均由人工完成，為提高效率，多采用流水作業。時間一長，精于某道工序的技術工很多，能夠操作全套工藝的人極少。而吳學寶則是個“全能”，可以獨自一人完成所有工序。說到這個，吳老靦腆一笑：“我算不上‘全能’，父親才是。”

吳啟棋于1957年病逝，那時候的吳學寶只有17歲，卻做了件挑大梁的事。吳學寶所在的西園木畫生產合作社接受了大型軟木畫《福州西湖》的制作任務，其中難度最大的是他所負責的福州西湖門口兩只大石獅的雕刻。“當時我心里也沒底，畢竟以前沒雕過獅子。不過，我鉚足了勁，告訴自己只許成功，不許失敗，要讓大家知道吳啟棋后繼有人！”他一天跑幾趟西湖公園，就站在門口觀察那對獅子，最終，在運用了浮雕、鏤雕、圓雕等多種雕刻技法后，吳學寶將一對栩栩如生的石獅子呈現出來，眾人拍手稱絕。而西湖公園的門，他卻一次也沒有進過。

軟木畫是一項精致的案頭工藝，一幢樓閣，窗欞、椽子、柱子等都細若發絲，密密的屋瓦往往不足一厘米，松樹的松針更是細超發絲。1985年，吳學寶帶著軟木畫遠赴日本參展。在現場，日本人對軟木畫贊不絕口，卻不怎么相信細如發絲、薄如蟬翼的軟木畫真是人工所雕。吳老旋即取出十幾樣刀具，當場雕畫起來，刀鋒過處，亭臺、松木、燕鶴盡現，觀者無不叫好。那次日本之行，吳學寶本來只作短暫交流，后因日本觀眾的盛情而在東京、大阪、名古屋、橫濱等十幾個城市巡回現場表演達90天。回國前，日本那邊開出了誘人的條件，請吳學寶留下來，他淡淡一笑：“我是中國人！”

上世紀80年代，吳學寶的作品《謙齋老師歸日圖》，在有限的畫面中細致刻畫了19個形態各異的人物，生動再現了300年前中日交往的歷史場面，該作品現為日本友人收藏；他還采用有機玻璃襯景法創作了軟木畫屏風《萬里長城》，該作品獲1987年首屆福州工藝美術大賽特等獎；系列作品《土樓奇觀》、《鷺島風光》、《泉州東西塔》以及《武夷春色》等集中體現了福建的風土人情和風光名勝，被裝飾于北京人民大會堂福建廳。2007年，吳學寶獲“中國工藝美術大師”稱號，同年被確認為“中國民間文化杰出傳承人。”

最近幾年，關于軟木畫的消息越來越少，整個行業都處于一種讓人憂心的沒落狀態。同時，吳大師卻從沒閑過一天。盡管他身體不好，卻仍舊在夜以繼日地埋頭鉆研能給軟木畫業帶來機遇的新工藝、新技法。

軟木畫問世100多年來，只有圓雕的軟木畫才能全角度觀賞，半立體的作品始終只能單面看。經過多方嘗試，吳學寶制作的僅兩厘米厚的半立體軟木畫令人驚奇地突破了這一瓶頸，無論從哪個角度，都具有良好的視覺效果。吳老并未止步于此，他還在嘗試利用半透明背景板制作可雙面觀賞的半立體軟木畫，以獲得更好的景深。

傳統軟木畫制作中最耗時間的是軟木片下看不到的“龍骨”，一幅軟木畫2/3的工時都在“龍骨”的制作上。為此，吳大師探索出一種高效且簡便的方法，能讓“龍骨”準確地按設計快速制作出來并實現批量加工。

曾經輝煌無限的軟木畫，如今很少為人問津，我的到訪讓吳大師十分開心。在西園的這個工美造型藝術有限公司擔任藝術總監8年多，吳老談起輝煌的過往，笑得很淡，擔憂的是軟木畫明日的發展。四周的工人們都是西園村年過半百的老手藝人，早上7點半上班，午間休息一個小時，下午四點半收工。他們大多都可以待在家中共享天倫，多因不舍這門老手藝而在堅持。“如果有愛軟木畫的年輕人，我親自來教！”講到動情處，年逾古稀的吳老眉宇間有一份堅定。