傳菊壇經(jīng)典佳藝 響菊壇傳統(tǒng)美德

繼去年“菊壇傳響”京劇系列活動在京、津、滬三地首次舉辦引起群眾熱烈反響，今年第二屆“菊壇傳響”北京演出周又在端陽佳節(jié)由優(yōu)秀青年演員丁曉君、張威、李陽鳴等主演的《謝瑤環(huán)》拉開帷幕，為首都人民奉獻了場場耐人尋味的連臺好戲。戰(zhàn)友京劇團青年演員丁曉君在《謝瑤環(huán)》《白蛇傳》兩部經(jīng)典大戲中擔綱女主角，其出色的表演體現(xiàn)了京劇年輕一代傳承京劇藝術(shù)的實績。此次演出，這群青春靚麗、唱念俱佳的年輕人不僅受到了首都觀眾和業(yè)內(nèi)同行的高度贊許，良好的個人條件、美好的舞臺呈現(xiàn)、名師的悉心教導、認真的演出態(tài)度是“菊壇傳響”所有年輕演員給我留下的深刻印象。

還引發(fā)了包括我在內(nèi)的許多“老輩子”戲劇工作者的深切關(guān)注和思考。尤其值得推崇的是，做為演出的大軸劇目《紅鬃烈馬》由國家京劇院著名表演藝術(shù)家于魁智、李勝素攜丁曉君等青年演員共同呈現(xiàn)，更是美不勝收、令人心醉。

尚長榮、于魁智、李勝素等前輩名家的提攜輔佐，無疑是給“菊壇傳響”展示了梨園界“傳幫帶”的深厚傳統(tǒng)。更重要的是 “菊壇傳響”活動的兩個立足點：傳承與交流——抓住了京劇藝術(shù)在現(xiàn)代發(fā)展中最為重要的兩個要素。

京劇作為有著兩百余年歷史的國粹藝術(shù)，尤其需要重視對傳統(tǒng)經(jīng)典劇目與流派的繼承，因為在這些經(jīng)受住歷史與實踐檢驗的傳統(tǒng)劇目與流派中，蘊藏著京劇藝術(shù)普遍與特殊的創(chuàng)作表演規(guī)律。在沒有掌握這些規(guī)律的前提下，為創(chuàng)作而創(chuàng)新，必然失敗。唯其如此，我們?yōu)橐远跃惹嗄昃﹦⊙輪T潛心學習經(jīng)典劇目、傳承流派藝術(shù)的實績鼓掌喝彩。

由戲劇家田漢創(chuàng)作，京劇表演大師杜近芳、葉盛蘭擔綱的《白蛇傳》、《謝瑤環(huán)》在上世紀五、六十年代便是由繼承走向創(chuàng)新、再由創(chuàng)新走向經(jīng)典的成功范例。《白蛇傳》是我國古代神話傳說，而《謝瑤環(huán)》則取材于碗碗腔《女巡按》，田漢從中提煉出新的主題思想，以優(yōu)美、雋永、擲地鏗鏘的唱段與念白，并賦予他們鮮活靈動的藝術(shù)形象最后經(jīng)過杜近芳、葉盛蘭在集成各自流派基礎上的創(chuàng)造性演繹，這兩部戲自誕生之日起便受到廣大觀眾的喜愛。久演不衰、反復打磨成為新中國時期創(chuàng)作的新編歷史戲的兩部經(jīng)典之作。京劇表演大師杜近芳師從王瑤卿和梅蘭芳，又有自己的創(chuàng)造，由她塑造的白素貞、謝瑤環(huán)唱腔舒展大方，身段婀娜與剛勁兼?zhèn)洌瑲舛瘸练€(wěn)，收放自如。青年演員丁曉君2006年起拜杜近芳為師，對這兩部以旦角為主的戲進行重點學習，從演出效果來看，無不聲情并茂、引人入勝，在觀眾中日益提高的聲譽和影響也說明了她取得的可喜成就， 只有繼承了前輩表演藝術(shù)家經(jīng)驗的基礎上，青年演員才能隨著人生體會的深入，逐漸的把握藝術(shù)規(guī)律。由此可見，經(jīng)典劇目和老一輩表演藝術(shù)家千錘百煉的表演技藝與經(jīng)驗對青年演員成長的重要作用。戲曲史上創(chuàng)立流派的藝術(shù)大師及其傳世佳作，無一不是善于傳承、勇于創(chuàng)新的結(jié)果，京劇藝術(shù)也正是在這種代代相傳中得以永葆生機。

“劇靠人演、藝依人傳、人傳劇存、人去戲散”。“菊壇傳響”系列活動通過不斷整合與積淀，已經(jīng)聚集了國家京劇院、北京京劇院、上海京劇院、戰(zhàn)友京劇團等一大批優(yōu)秀中青年演員全力加入，由丁曉君、李陽鳴、劉魁魁、王珮瑜、金喜全等國家金獎演員組成了一個超強大演出陣容。在這個把演戲看成是一門“生意”熱中于追求物質(zhì)報酬的速食年代，能通過面對觀眾純潔與熱烈的掌聲，遵循各個藝術(shù)門類專家學者的諄諄教導，“菊壇傳響”活動勢必將重新引導和恢復這些青年演員作為“藝術(shù)家”的使命感與尊嚴，讓他們真正領會觀眾對他們的演出所表示真誠的感激及藝術(shù)的滿足感與使命感。

以老帶新，前輩為提攜后輩親自登臺甘當綠葉是菊壇的傳統(tǒng)美德。京劇表演藝術(shù)是一個厚積薄發(fā)的過程，也是一個日臻完善的過程。一個優(yōu)秀的京劇表演藝術(shù)家往往不是在其生理經(jīng)歷最旺盛的時候達到他表演的巔峰，而是在其心理經(jīng)歷最豐盛的時候達到巔峰，所以有了“老戲骨”一說。這里的“老”是指表演藝術(shù)家表演風格的成熟、藝術(shù)技巧的完善、以及藝術(shù)造詣的精深，而所有這些都是在長期的舞臺表演經(jīng)驗中摸索積累的。青年演員在舞臺演出中直接與經(jīng)驗豐富、技術(shù)高超的前輩對戲，是積累舞臺經(jīng)驗的捷徑，對其表演技藝的成長與表演心理的成熟都起到重要的積極作用。

此次，國家京劇院院長于魁智，一團團長李勝素等優(yōu)秀藝術(shù)家甘為青年演員丁曉君等青年演員配戲，為首都觀眾奉獻的傳統(tǒng)京劇《紅鬃烈馬》，令觀眾在欣賞京劇名家精湛的表演藝術(shù)之余，亦深深感佩其藝德之寬厚。于魁智在談到和丁曉君等青年演員合作時說，這是國家京劇院所有成熟的演員所樂于參與的演出形式，不僅是兩代演員在舞臺上的藝術(shù)對話，而且能夠加速青年演員的成長，只有新一代演員成長起來了，才能培養(yǎng)新的觀眾、新的演出市場。這番話道出了前輩表演藝術(shù)家們的良苦用心。

戲曲的生命在于觀眾，古老的京劇要走向未來，必須面向當代青年尋找新知音。這次“菊壇傳響”演出中，我在梅蘭芳大劇院里看到很多二十歲上下的青年觀眾，我相信這是前期“校園行”結(jié)下的美麗碩果，是通過京劇走進校園的系列活動，在年輕人的心里播撒下藝術(shù)魅力的種子，喚醒了他們“沉睡的文化基因”。

京劇藝術(shù)歷久而彌新，在這個多元的時代，還有很多路要走。“菊壇傳響”京劇系列活動，在扶持青年演員，凸顯當紅藝術(shù)家的舞臺教學影響，了解、吸引青年觀眾等當面都有著令人欣喜的成績。將傳承體現(xiàn)在研習傳播京劇歷久彌新的經(jīng)典劇目，以及繼承流派大師們的精湛表演技藝；交流體現(xiàn)在老、中、青等幾代表演藝術(shù)家技藝的切磋融會，以及藝術(shù)家與觀眾間的溝通互動；惟有在這兩方面下足工夫，方可將“傳響”之路走得深遠。沒有種子便沒有莊稼，青年演員作為深埋于京劇藝術(shù)肥沃土壤中的種子，要以虛心的精神，不斷從傳承與交流中汲取營養(yǎng)，以累累碩果為國粹發(fā)展貢獻力量。