藝術(shù)需要世界水平的營銷策略

為什么到現(xiàn)在為止，日本藝術(shù)家在國際上闖出名號的屈指可數(shù)?原因非常簡單，就是“他們沒有因循承襲歐美藝術(shù)世界的規(guī)則”。

在歐美藝術(shù)的世界里，存在著堅定的不成文鐵律，被構(gòu)建得一絲不茍。不遵循這些規(guī)則的作品，連作為被評論的對象都不可能，也不會被認為是藝術(shù)。我為了可以跟歐美的藝術(shù)家平等競爭，非常執(zhí)拗地分析了歐美的藝術(shù)構(gòu)造，在不斷假設(shè)與求證的過程當中，也磨練了我在藝術(shù)制作管理上的技術(shù)。

所謂藝術(shù)作品，不知道做法、賣法跟宣傳方法，是無法產(chǎn)生的。而想要挑戰(zhàn)歐美藝術(shù)世界的人應(yīng)該做的事，跟在運動、娛樂等領(lǐng)域向世界水平挑戰(zhàn)的人沒有什么兩樣。

不斷重復(fù)學(xué)習(xí)、訓(xùn)練、分析、實行、驗證，在遵循規(guī)則的前提下與他人競爭，從中表現(xiàn)最高等級的藝術(shù)，這就是所謂的藝術(shù)家。

在以歐美為中心的藝術(shù)世界里，交易的是人心。越是踏入藝術(shù)的世界，越讓人覺得，藝術(shù)家的目的應(yīng)該是在救濟人心。既然如此，必須清楚自己的欲望是什么，而且藝術(shù)家必須強烈提出如何與欲望相處：想要物質(zhì)、想要金錢、想要權(quán)力、想受女人歡迎、想出人頭地。

強烈的欲望并不會妨礙藝術(shù)創(chuàng)作，問題反而出在大多數(shù)的藝術(shù)家沒有強烈的欲望。只要能夠清楚自己成為藝術(shù)家的理由，想做的事情就會顯而易見。

光是追逐著新穎手機、109辣妹、買賣穿過的內(nèi)衣或少女賣春等這些近年日本固有的現(xiàn)象或風(fēng)俗，是無法帶給外國人沖擊的。若只是重溫既存的藝術(shù)形式，更是連提都不會被提起。所謂的新聞都是從個人的“業(yè)”所出來的，不凝視自己最混濁的那部分，無法創(chuàng)造出讓世界認可的作品。

找到欲望的方向，然后開始向前奔跑；剩下就是長期抗戰(zhàn)的覺悟，能做的就只是花時間去執(zhí)行而已。除此之外，持續(xù)藝術(shù)制作需要一定的資金，至少先要認清這點。大部分的藝術(shù)家，做生意的意識非常薄弱，常常抱著相信藝術(shù)是純潔無瑕的態(tài)度，既然這樣，就終生把它當興趣好了。

如果想發(fā)揮藝術(shù)的力量，為什么要逃避需要金錢這個事實呢?

我一直到快三十六歲，都還得從便利商店的后門，撿已經(jīng)過期被丟棄的便當來吃，過著這種沒錢的生活。而且就算作品畫好了，如果不去賣酒的商店或超市后門，跟人家要廢棄的紙箱，也無法打包寄出去。

藝術(shù)需要金錢跟時間，這件理所當然的事情我在貧窮當中確切地感受到了，所以我才會這么在乎錢。有時候，人家會批評我：“明明是藝術(shù)家，還對金錢這么計較!”但我覺得不懂的家伙就是不會懂

想成為藝術(shù)家的年輕人，首先應(yīng)該理解的是，藝術(shù)家也是一個社會人，應(yīng)該在現(xiàn)實社會當中，堅韌地生存下去。堅韌才是藝術(shù)家勝利的秘訣，因為光靠才能而想要在社會中生存下去，幾乎是沒辦法、不可能的事情。

就像是運動選手將縝密的計劃與鍛煉當作是基礎(chǔ)一樣，為了做出獨創(chuàng)性的作品，藝術(shù)家從分析美術(shù)史，到精神力的訓(xùn)練，每天都應(yīng)該持續(xù)地研究、鉆研。

要靠藝術(shù)謀生，就會面臨痛苦且不甘心的局面。即使是我想要做美麗東西的愿望，也是遇到了各式各樣的障礙，歷經(jīng)十幾年的歲月都無法實現(xiàn)。

日本的美術(shù)大學(xué)不會教學(xué)生如何謀生，美術(shù)雜志里也沒有介紹如何存活下去的方法，為什么?這些背后都是有理由的。美術(shù)雜志最近幾十年最大的客戶就是美術(shù)大學(xué)升學(xué)補習(xí)班，還有與美術(shù)相關(guān)的學(xué)校。就是大學(xué)或?qū)ｉT學(xué)校、補習(xí)班等這些“學(xué)校”在支撐著美術(shù)雜志。只是為了籌措金錢、單純販賣作品維持生計的藝術(shù)家，在這里不可能受到尊敬，這就是日本美術(shù)主流的結(jié)構(gòu)。

“像上班族一樣的美術(shù)大學(xué)教授”持續(xù)教導(dǎo)著“不用擔(dān)心生活”的學(xué)生們，這樣的結(jié)構(gòu)，理所當然只會誕生出一直生活在“延期償還”期間的自由假象。

這里就是只要相互傾訴偽左翼式、偏離現(xiàn)實的夢幻藝術(shù)論，便可安然死去的腐朽樂園。這里是讓這群人即便不受國際間的肯定，還是可以有一搭沒一搭地活下去的冒牌理想空間：在這里就算沒有實力，到死之前也都還是可以安全地當一位自以為是的藝術(shù)家。

“現(xiàn)在的年輕人做的事情不行啦!我們以前的夢想可都是如何、如何……”被大學(xué)機構(gòu)所保護的表現(xiàn)者就算再怎么談?wù)搲粝耄舱娴闹皇恰皦粝搿倍选?/p>

近年來，創(chuàng)業(yè)者有被捧成大眾偶像的情況，也有被很多人討厭的情況；我想是因為他們實現(xiàn)了夢想。如果有種經(jīng)營方式可以證明夢想如何被實現(xiàn)，老師跟學(xué)生們幾十年來在居酒屋干杯傾吐的夢想，就在這瞬間都被毀滅了。

戰(zhàn)后數(shù)十年日本藝術(shù)世界的局限在于“大學(xué)教授的話，像是封閉在日本的酒場藝術(shù)論壇”，而不被認同。只是，藝術(shù)家像被飼養(yǎng)慣的家畜一樣也可以生存的日本美術(shù)結(jié)構(gòu)，也許是將最安穩(wěn)的幸福具體化的世界。

如果要做區(qū)別，便會產(chǎn)生贏家與輸家。

只要在競爭社會就會有結(jié)果，不管是贏了還是輸了，終點都會到來。到底是沒有終點的家畜世界比較好，還是有終點但是可以—試實力的世界比較好?這幾乎就像是喬治奧威爾的《動物農(nóng)莊》一樣的幸福選擇，要選擇哪一邊是看每個人預(yù)設(shè)的目標。

在剛進入美術(shù)大學(xué)時，相信有很多學(xué)生是喜愛美術(shù)的。明明想在美術(shù)的最前線競爭，卻在無法接近藝術(shù)核心的狀態(tài)下就被社會所放逐了(嗯，這些學(xué)生自己也沒有自覺吧)。喔，應(yīng)該說有不斷增加的美術(shù)學(xué)校教師職位在等著他們。

我就是將美術(shù)大學(xué)當反面教材而存活下來的，自己找到了藝術(shù)的核心，但我所發(fā)現(xiàn)的是“藝術(shù)創(chuàng)作的目的”。如果沒有這個的話，不管什么樣的技術(shù)也派不上用場。

只要知道目的，再有就是遠離文化人或知識人動不動就說出口的“話是這么說沒錯……”這句話，大膽放手實際去行動，這才是能通行于藝術(shù)世界的勝利法則。