很多人喜歡現代舞,因為它“很難理解”——舞蹈演員在舞臺上扭曲自己的身體,然后用似是而非的動作,演繹許多光怪陸離的片段。舞蹈演員的身體成為臺下觀眾和故事講速者的媒介,以不發聲的姿態,講速表面難以企及的思想核心。但有幾個人能毫不費力氣地解讀皮娜·鮑什呢?讓舞臺表演回歸到簡明易懂的形式,成為許多對高雅藝術又愛又恨的市民大眾的心聲。于是,新馬戲進入大家的視野。
傳統的馬戲以娛樂性和觀賞性為主,新馬戲則力圖創造出意義,傳達話語和每個藝術家獨特的視覺。其意圖不再是將幾個沒有邏輯聯系或戲劇聯系的節目簡單地并列,而是推出一場圍繞一個故事而展開的完整的演出。整個六月,2011年“中法文化之春”藝術節在廣州大劇院上演三場演出,為觀眾呈現一系列從未在中國出現過的藝術形式。
《IETO》是走進新馬戲的第一課。與傳統馬戲的詼諧不同,舞臺上的二人組合,重新發掘了馬戲中的舞蹈和雜技藝術等傳統內容,圍繞“平衡”技巧,做出種種“危險”但優雅的嘗試。不需要太多的理解,你可以讀懂fgif]的矛盾、交流和趣味。
如果說《IETO》的形式和風格仍然與馬戲有千絲萬縷的關系,不適合喜愛追求藝術之深沉和抽象的你,那么接下來夢境一般的《運動學》可能更適合你。eMotion是一種將身體和動作直接實時投射出來的軟件。eMotion的運用,不但增大了挑戰身體語言的可能性,同時也讓視覺感受更為直觀。圍繞“夢境(數字)”景觀,將動作作為激情的載體來試驗,是《運動學》的主線,“身體與物體一起運動”便是它的主題,說白了,就是“月亮走,我也走”的進階版。
最后是《Zahrbat》。演員用嘻哈舞蹈向他早年去世的父親致敬。這并不是一場夸張的嘻哈表演,而是充滿真摯的親情講速。無論是喜歡嘻哈的你,還是熱愛聽故事的你,都會喜歡上這支華麗燈光下的獨舞。
以上三場形式各異的表演,正是新馬戲多元化的體現。雖然這門誕生在法國的新興藝術形式,聽上去總有—種詼諧感。然而這種表演形式的背后,是馬戲藝術、視覺藝術、詩歌和數字藝術之間的碰撞和融合,也是身體向語言發起挑戰的最好見證。