李三漢:雕刻“首義烽火”

一件雕塑品的制作，一般分為四道工序。首先是模型制作，經過扎骨架、堆大形、深入刻化、反復修改一系列泥稿；其次是翻石膏模的過程，要經過劃線、分模、翻外模、清洗、涂上隔離劑、翻制內膜等多道工序；再就是翻制成玻

璃鋼；最后打磨、修整、著色、表面處理。經過層層工序，雕塑家將僅現于腦海的事物通過泥塑具象化，大型群雕“首義烽火”亦是如此。

在武昌起義門（又稱“中和門”），完成泥塑的“首義烽火”正進入石刻階段，來自河北曲陽的雕塑工匠正在趕制，長25米，高6米，寬3.5米的雕塑在工人們的趕工下初具雛形，作為武漢獻禮辛亥百年的重要部分，首義烽火承載著非同一般的歷史意義。

因此，作為此次大型群雕的總指揮，李三漢身負的重擔與壓力也非常人所能及，只要有空，他都會到起義門的石刻現場去看看，對工人進行指導，監督工程進度。

鐵肩擔大任 妙手塑群雕

武昌起義，打響了辛亥革命至關重要的第一槍，如此極具歷史性的時刻，應當被后世所銘記。2010年12月，在武昌區政府的牽線搭橋下，雕塑家李三漢擔任大型群雕“首義烽火”的總指揮。李三漢說：“武昌為辛亥革命的發源地，這

段歷史對于武漢來說，無疑是一張最具價值的名片，這張名片應當被放大。”

接到這個重擔，李三漢倍感壓力，此時距離辛亥百年只有短短的10個月，要在這10個月制作這么大型的群雕，難度不小，首要問題就是組建團隊。得益于工作室天然的條件，李鵬程、姜海炎、楊波等一批長期從事雕塑工作的優秀人才

紛紛加入，主創6人，參與人員近60位的團隊就這么搭建起來了。

將歷史事件用泥塑再現是整個雕塑工程最難的一部分，因此查閱歷史資料也成了李三漢每天的必修課。在多方的商討下，一致認為“搶奪軍械庫，攻占武昌城”最能體現歷史事實，遂整個雕塑圍繞這兩大事件進行開展。大炮的形狀、人物的服飾、手拿的槍支、起義門的構造等等，都需要以相當嚴謹的史料作為支撐才能進行創作。其復雜程度使得創作的過程困難重重，光槍支一個部分，就有好幾種類型——德國造的鐳射槍、漢陽造的槍支等；起義門的構造也不是現如今的模樣，過去的起義門是為戰爭而造，兼具防御的功能，而現在的起義門為修復重建，兩者有相當大的區別。因此，除了查找資料之外，李三漢還翻閱了許多當時的老照片，參照對比，以求最大還原事實。在和辛亥后裔共同探討的過程中，最終決定以1981年修復前的起義門城樓、以漢陽造槍支為藍本。

李三漢的創作風格以寫實為主，但在此次的浮雕創作中，采用的是虛實結合的方式。李三漢說道：“武昌起義是一個歷史事件，采用虛實結合的方法更具有表現力。雕塑實的部分為人物的衣著、武器和建筑等，虛的部分為人物的塑造上，比如說有些人物上身比較長，下身短，而有些則相反，因為人物太多，倘若全部都差不多，整個雕塑就會顯得很單調，缺乏創造性與生命力。”

從2010年12月中旬到2011年3月中旬，經過三個多月的時間后，首義烽火的泥塑稿才得以完成。泥稿完成后，接下來就是翻石膏模的過程，此時距離辛亥百年僅剩下6個多月，1:1比例的泥塑必須在7月中旬進行石刻，時間相當緊迫。

為節約時間，方便操作，李三漢團隊在曇華林附近的一座空曠的院落搭建了簡易的棚子，所有人都在棚子里進行雕塑創作。泥塑不能透風，否則容易變干開裂，于是棚子采用全密封處理，夏季的武漢本就酷熱難耐，在密不透風的棚子

里作業，更是對身心的雙重考驗。早上8點半開工，傍晚6點半收工，中午僅有少量的吃飯時間，李三漢的團隊每天要在棚內作業近10個小時，為盡量將制作周期縮短，采用翻石膏模和翻制成玻璃鋼同步進行，在全體人員不懈的努力下，長25米，高6米，寬3.5的首義烽火泥塑在7月中旬如期完工，李三漢4個多月來緊繃的神經終于可以稍微放松一下了。

為了便于運輸，完成的泥塑被切割成諸多部分，運送至起義門進行最后的石刻階段。

首義誠可貴 烽火當永續

起初，雕塑的命名并不為“首義烽火”。李三漢認為既然是革命的第一槍，命名為“首義第一槍”既直觀又簡單，之后查閱了諸多的史料，覺得僅僅是“第一槍”太局限，很難表現整個革命的過程，而在史料中頻頻出現“首義烽火”

這四個字，再三考量后，決定將名稱改為“首義烽火”，更能全面表現集體戰斗的狀態。

雕塑為雙面浮雕，中間用傳統的通透鏤雕的手法進行雕塑，內容分為四面，一面為搶奪軍械庫的主體部分，一面為攻占武昌城的主體部分，兩側面一為新軍抬頭觀察形勢，另一面為炮隊的攻打狀態，四面連起來可構成一個完整的故事。起義門與軍械庫分別置于整個雕塑的左右兩端，中間以城墻進行連接，輔之以樹木、硝煙、云霧，利用這些來營造恐怖和陰森的氣氛，造成空間上的錯位感，逼真的設計動感十足，仿佛當年的歷史重現。

人物的塑造是整個雕塑的靈魂所在，“首義烽火”群雕共有100多個人物，全部按真人比例還原，每一個人物形態表情各異。有些正在指揮進攻，有些在偵查敵情，有些處于防御狀態，有些在搬運炸藥，武昌起義緊張的氣氛和戰時的

硝煙通過人物得到了更深入的刻畫，看到此雕，猶如置身當時的戰火之中。在李三漢以往的創作中，呈現的多為老農的形象，反映農民生活，其靈感來自于多年的農村生活，對于人物的刻畫，李三漢已是諳熟于心，此次革命起義中100多位人物的塑造，也有不少靈感是源于以往的生活。在創作上相當考究，對于一些小細節李三漢也再三考證。當創作的泥稿照片被媒體公布后，鄂州讀者黎彥蓬發現，雕塑中有一位軍人的持槍姿勢有誤，按常理，軍人持長槍應是左手在前，右手在后，便于出槍，而雕塑中卻不是如此。李三漢解釋到：“當時這位軍人是處于一個跑步行軍的狀態，而不是戰斗的狀態，拿槍的姿勢是依照情況設定，再則，畫面中所有人都是一個姿勢，構圖就會略顯單調。”之后，為避免惹更多爭議，李三漢將這個人物做了稍許修改，人物左手提槍置于腰間，右手握拳曲臂于身前，修改后既遵照常規，也避免了構圖單調的問題。

當被問及對首義烽火是否滿意時，李三漢笑著說：“雕塑家對自己的作品永遠不滿意，但是對這次的雕塑還是比較滿意的，既生動的表現了戰爭應有的場面，整體的布局也很合理，唯一的遺憾就是時間太倉促，不然在人物的塑造上，還可以做得更好。”

就算放置全國而言，類似于“首義烽火”這種大型群雕也是不多見的，李三漢說道：“雙面浮雕雖然很多，但是像這種通透式的雙面浮雕，首義烽火尚屬首例”。

首義烽火既作為城市景觀，同時也是一件藝術品，兼具觀賞性、實用性、藝術性和歷史性等多重屬性，既是審美與藝術的融合，又是一種民族精神的展現與傳承。

“辛亥革命第一槍發生在湖北，充分體現了湖北人民勇于斗爭的精神。”李三漢說道：“這對湖北人民來說是一筆不小的精神財富，很具有教育啟發意義。”