對話殷承宗:精神需求更重要

《生活家》：對于大部分普通人，您覺得欣賞音樂對提升自己的生活品質有著顯著的意義嗎？

殷承宗：即便是沒有受過音樂教育的普通人，欣賞音樂也是十分必要的。無論是社交還是提升個人修養與品位，欣賞古典音樂無疑是最為有效的一種方式。

公眾需要引導，要告知他們，古典音樂推廣起來并非想象中的那般困難。就音樂會的秩序方面，還是要演奏家彈得好才是最關鍵的。如果演奏能抓住人心的話，觀眾是不會吵鬧的。現在古典音樂的地位較先前來說更有接受的基礎，聽

眾的素質也是逐年在提高，前景還是很樂觀的。

《生活家》：鍵盤樂的發展史相當漫長，作品繁多；從巴洛克、古典、浪漫直至現代，您有特別鐘愛的音樂家或演奏家嗎？

殷承宗：年輕的時候我喜歡一些炫技的、浪漫派的作品，例如李斯特、肖邦和拉赫瑪尼諾夫；等年紀大一些成熟后，就喜歡相對純樸簡單安靜的曲子，例如莫扎特。最近我特別喜歡舒伯特，認為他的音樂有十分質樸動人的意境。為此我曾策劃了專場音樂會。鋼琴家中我偏好阿勞（ClaudioArrau，1903-1991)、布倫德爾（Alfred Brendel，1931-）和齊默爾曼（Krystian Zimerman，1956-），他們都是演奏中有真誠情感的音樂家。

《生活家》：現在古典音樂日漸式微，您覺得是為什么？

殷承宗：造成這種局面也是現實所困，現在的作曲家，很少有人愿意坐下來寫傳統的交響樂，因為既難又辛苦，沒有人來聽；我有很多作曲家朋友不樂意寫嚴肅作品，寧愿寫幾分鐘的廣告音樂，輕松又可獲利。這到底還是一個矛盾，

精神的追求是高級的，升華的，某些程度來說也是痛苦的。尤其在商業化的社會中，更需要個體作出一定的犧牲。并不是每個人都愿意付出這樣的代價。

《生活家》：您數次來漢演出，每次來對武漢有什么不一樣的印象？武漢觀眾的音樂素養發展如何？

殷承宗：我來過武漢很多次，每一次都感覺武漢這個城市在不停地擴大修建，顯得非常有野心犧牲某些環境的代價來換取經濟的發展騰飛，自然，這也是城市化進程的必然道路。對于聽眾，非常明顯的能感覺到武漢聽眾的素養逐年都

有顯著的提高。

《生活家》：能否用關鍵詞來談一談您對“生活家”的定義？什么樣的精神或物質的生活品質才是您所期待的？

殷承宗：很難用關鍵詞來定義，因為每個人有每個人的標準。在我看來，“精神需求”是生活中最重要的部分——我對物質上的享受沒有那么高的要求，但精神需求正是人不同于其他物種的最優越性質的體現。