王菀之《Cinema of Love》
曲目:
01. 柳暗花明
02. 末日
03. 安妮.法蘭克
04. 錯過了地址 (國) ([不再讓你孤單] (電影宣傳歌)
05. 最好的
Bonus Tracks
06. Colors of the Wind
07. I dreamed a dream
樂迷心聲:
是有聲,亦有畫
Cinema of Love是個美麗的名字,如王菀之一貫以來專輯的風格。也
如王菀之本身。
一首歌,旋律是骨架,歌詞是情節,要歌者講述這個故事,填充畫面。有些歌手,或許只能從歌詞里面聽出情節,而有些歌手,聽著她唱歌,眼前會出現一段影像,有情節,有人物,甚至可以聽出場景,鏡頭推移,畫面色調,各種細節,都能在歌聲中傳遞出來,似是走進鏡頭,細味一場動人的戲。王菀之就是后者。
《柳暗花明》一開場,歡快雀躍的big band抓住人的耳朵,突然迸發漫天繁花開到荼靡五彩繽紛,細看歌詞居然是內涵隱喻,不禁令人浮想聯翩,加上俏皮的演繹,又令人忍俊不禁,似是一部現實中的怪誕喜劇,又可愛動人。
而接下來萬籟俱寂,走進《末日》,以為會如災難片般悲壯,卻發現是平實又傳統的港樂旋律,娓娓道來的是云淡風輕,身處在所謂末世,卻波瀾不驚,樂觀積極的生活態度。氣定神閑間,是對生活的堅持,對生命的熱愛,活在當下,何嘗又不是一種幸福?
《安妮.法蘭克》化用《安妮日記》,死于納粹集中營的16歲少女的故事,殘酷戰火中盼待生命奇跡,雖然是悲劇,但看似柔弱卻蘊藏堅強。
影像怎能少了愛情小品,不曾《錯過了地址》,只因不放手,才能在一起,是否又讓你想到街角愛人一對對,看似輕描淡寫的愛情實在又是經歷萬水千山的沉淀。
最后大片《最好的》登場,仿如天使與魔鬼幻化,撕裂的電音釋放藝術家懷才不遇的郁結,滿身才華傲氣卻最終跌倒谷底,華麗又黑暗,曲詞編唱配合得天衣無縫。
有甜美聲線的歌手很多,可以形容為天使般的歌聲的不止王菀之一個,但離這個定位越走越遠,越來越玩得怪異和跳脫,卻是自己為自己量身訂造毫不違和,又一直給出驚喜的卻只有她一個。聲音進化為感染力,描繪出一幀幀畫面,連接成影像,絲絲入扣,流行曲不是只有聲,也應有畫,音樂中的映畫,映畫中的音樂,在歌者聲音里融會貫通,這就是音樂對影像的情書。
KOKIA《moment》
曲目:
01.Moment
02.te a te
03.from 16
04.大人のオオカミ
05.大丈夫 だいじょうぶ
06.本當の音
07.優しい調べ
08.空でつながってる
09.愛と平和と音樂と
10.5つ目の季節
11.もう一度…
樂迷心聲:
這張專輯最想傳遞的一個詞語就是“連系”,將此刻聆聽音樂的人們連系在一起,共同順著那條靜靜流淌的河流來感悟生命,感受愛。我喜歡睡覺時聽KOKIA,伴隨著輕柔的音樂,你會不知不覺的“入流亡所”。那種空寂感,和偶然間被她輕柔的耳語喚醒時的感動,難以言傳。
林二汶《Songs for EX》
曲目
Track Listings
01. 一切開始都是美好的
02. 當感情的花開滿客廳
03. 彷佛離幸福不遠
04. 那夜我突然是誰人的
05. 那個碎掉的肯定
06. 像是一場角力中其中一方放棄了
07. Little girl in the world
08. 假如我是真的
09. 那個可能幸福的旅行
10. 華麗的獨身王后
11. 學走路
12. After all
13. There’s no such thing
14. 終于,在自己的途上
Bones Track:
15.舊男友
樂迷心聲:
聽完一次,覺得很累,很累很累。還記得《食神》里面星爺參賽最后煮出來的那碗“黯然銷魂飯”,感動了全場觀眾甚至觀音大士。這張碟就是這樣的一碗飯。
Egil Olsen《Keep Movin - Keep Dreamin》
曲目:
01. keep movin
02. in the middle of norway
03. fangirl
04. one man show
05. she and him (and i)
06. do it yourself
07. it's beginning to smell like summer
08. holy cow
09. location location location
10. learn to laugh
11. turn into air
12. keep dreamin
樂迷心聲:
他讓我想起james blunt的憂郁氣息,但又偏小眾,不是說不流行,更是一種自己給自己唱的歌,想忘記時間,忘記過去,忘記整個世界,只在云里做夢。