文藝復興時期的人文主義及其在意大利繪畫中的反映

摘要：中世紀末期，商務的復興以及城鎮的增多逐漸改變了中世紀的社會基礎。這使得十四世紀初西方國家的觀點和態度發生了巨大的變化，這些觀點和態度在文學和藝術及生活的其他方面都有所反映。本文的目的是展示意大利藝術如何反映這些新的觀點和態度。關鍵詞：文藝復興 人文主義 意大利文藝復興時期的繪畫

引言

很長時間以來，文藝復興一直充滿著爭議。這些爭議通常圍繞其性質，發生的原因和地理時間的范圍。文藝復興成就了很多多才多藝的巨人，例如達芬奇。他不僅是個繪畫天才，也具有現代科學家的某些特征。他觀察，質疑和記錄所看到的，并且把這些研究成果應用于他的繪畫，這使他的繪畫不同于中世紀。這些多才多藝的畫家，雕塑家和作家都作出自己的貢獻，使文藝復興時期成為一個藝術的時代，一個超人的時代，一個古典學者，雕塑家的時代。

一、文藝復興的起源

關于文藝復興的起源常見的觀點是，在文化已經停滯了近千年來的第十四和第十五世紀，一個偉大的文學和藝術的再生。意大利的天才作家所作出的貢獻對于文藝復興的起源有著舉足輕重的作用（當然也有人極力反對這一聲明，認為文藝復興時期的許多特點在文藝復興時期前就已經出現了）（The Renaissance， 2001，6）。這些作家發現封建時期和中世紀哥特式的藝術不適合他們的口味，所以他們轉向羅馬文明和希臘的經典來尋找靈感。由于他們對古典文化的崇敬日益增長，這就加強了他們對中世紀藝術的非古典形式的蔑視。漸漸地，這種現象蔓延到歐洲的其他所有地區，如法國，英國，西班牙等。

二、文藝復興的特點

這一運動突出的有兩個特點。第一個是對古典文學的渴望與好奇。羅馬和希臘的經典被挖了出來。他們把這些經典當作文學形式的模板，漸漸地，他們的思想發生了巨大的變化，這些變化與中世紀時期的宗教教條有著巨大的不同(劉炳善， 2007， 30-31)。文藝復興時期的另一個顯著的特點是對人道主義的強烈興趣。大約在十一世紀，由于地中海重新開放，海上貿易不斷發展，加上意大利國家的城鎮和貿易從未完全消失過，意大利國家的人們時刻準備著抓住這難得的機會，繁榮的沿海城鎮就這樣在意大利形成這了。此外，英國和德國等國家的主要城鎮也因為羊毛和布料的生意逐漸繁榮起來。它極大的改變了原有的社會結構，并把當初的農業經濟變成了貨幣經濟。這時期的人們聚集了大量財富。另外，文藝復興時期的人們也受到了古希臘和羅馬時期的人們對科學問題，政府，哲學和藝術著作的研究的影響，他們的研究興趣由傳統領域，例如宗教和法律等轉向了傳統領域之外的科學，自然界，生物學和天文學的研究。隨之而來的結果是這些科學技術逐漸擴大了人們的視野。他們開始有閑暇的時間來見面和交談，討論藝術，政治和哲學問題。人文主義就在這時逐漸的發展起來了。它和中世紀對人的悲觀看法有著極大的不同，人文主義者認為他們可以根據自己的欲望來改變世界，并且可以運用自己的理性來消除外部的阻礙，從而獲得幸福。相對于從前，他們并不關心超自然世界及自己靈魂的最終命運，相反的，他們更感興趣的是在現實世界中快樂的，充分的和有效的生活。現實世界有著自己的意義，它不僅僅是為未來的虛幻的世界做準備。起初文藝復興時期的思想只被一些學者和有錢人接受，但大學和學院的建立幫助傳播了這些思想，最后越來越多的人開始感受到了這奇特的氛圍。

三、意大利文藝復興時期的繪畫

文藝復興時期的想法被廣泛的傳播，它們形成了一個大的環境，其中生活著形形色色的作家，藝術家，傳教士和思想者。他們都不可避免的受到這些想法的影響，并把這些影響反映到了自己的作品中去。由于論文的長度有限，我決定以意大利的繪畫為例來闡釋我的觀點。

在十三十四世紀，意大利在藝術方面的造詣遠遠領先于世界上的其他國家。隨著文藝復興的不斷發展，藝術家的地位以及他們的作品也發生了不小的變化。十二十三世紀的繪畫內容幾乎都與宗教有關，一部分原因是因為中世紀非常的重視宗教，并且當時人們對藝術家的贊助在數量上市非常有限的，只有那些神職人員才需要他們的服務。這些法規和宗教精神限制了藝術家的創新，他們只能按照傳統的形式進行繪畫。但是在文藝復興時期，繪畫和科學是緊緊的聯系在一起的，無論是藝術家還是科學家都盡自己最大的努力來掌握物質世界。藝術家們主要受益于兩個科學方面的研究：一個是解剖，這使得藝術家們更好的掌握了人體的結構；另一個是數學的發展。繪畫可以通過二維表面繪制達到三維的錯覺。以前的畫家是通過實證的方法達到這種效果，但是在1420年布魯內萊斯基發現了如何學方法實現立體的印象。這些科學成就被藝術家們靈活的運用，成為了他們在繪畫中不可缺少的工具。

3.1 提香的《烏爾比諾的維納斯》

我們可以通過對比兩幅畫來更好的了解文藝復興時期繪畫的發展和改變：中世紀藝術家契馬布埃的《十字架》和提香的《烏爾比諾的維納斯》。這兩幅畫相距有二百五十年。第一幅畫用非寫實的手法描述畫中的人物，真實的人要比畫中的人物更直一些，但是畫中的人物身體卻極不自然的彎曲著。雖然這幅畫是關于痛苦和死亡，畫中人物的表情卻沒有被描繪出來。此外，它強調的精神美，它包含一種信仰宗教的信息，力量，奉獻和沉思。《烏爾比諾的維納斯》，相反，塑造一個在一天中的某個時間進行的真實場面。它是關于一個富裕和自信的女人，躺在自己臥室的床上。女人的身體是準確繪制的。身體部位之間的過渡非常平穩。在這里所突出的美是女人豐富的環境的美，而不是所謂的精神美。總之，這幅畫的繪制更加真實。

除了提香的《烏爾比諾的維納斯》，人文主義也在其他的繪畫作品中有所反映，例如達芬奇的《最后的晚餐》和拉斐爾的《雅典學院》。

3.2 達芬奇的《最后的晚餐》

達芬奇是個天才的畫家，多年來他受聘于米蘭的斯福爾扎家族，在那里生產武器，雕塑和繪畫。他的科學成就相對于繪畫方面的貢獻，也是不可忽視的。他非常善于把自己的科學知識用于繪畫當中，使他的繪畫更加準確。《最后的晚餐》就是其中一個出色的代表。這幅畫相比于以前同主題的畫，其原創性就變得很明顯。它描繪了耶穌和他的信徒們在進行最后的晚餐。這是一幅看似簡單的畫，但是如果我們仔細的觀察，我們會發現這幅畫實際上是非常復雜的。人文主義被嵌入到了這幅畫中。畫的背景中有窗戶，窗戶的外面有小山和其他的景色。這些都表明了現實的生活和畫的深度，此畫最明顯的一個特點就是畫中的對稱。這也是人文主義所倡導的，因為人文主義者認為世界上所有的一切都應該是對稱的。畫中的人物身體也是對稱的，所有的人都被放在桌子的一端，以前的畫家把猶大放在了桌子的另一端。耶穌的兩邊都有六個人，然后這六個人又被分成了兩組，一切都是那么的和諧對稱。人文主義藝術的另一個特點就是真實的情感。為了給予這幅畫以動態的感覺，達芬奇選擇了一個至關重要的時刻，正當耶穌宣布他的門徒中會有一個人背叛他。畫中的每個人都表達了真實的情感。所有的人都表達了自己的焦慮或者是關心，他們并不是每時每刻都很高興。仔細的看，我們似乎可以看到一縷陽光透過窗戶照到畫中人物的臉上，所以讓他們看起來都不相同。

3.3 拉斐爾的《雅典學院》

拉斐爾在早期受到了達芬奇和米開朗琪羅的影響，但是后來也逐漸發展了自己的風格。1508年，他被朱利二世邀請到羅馬制作梵蒂岡壁畫的裝飾工程。大廳的四壁分別以神學，哲學，法學和詩歌為主題，拉斐爾的主要意圖是表明人類知識和智慧的四個分支，其中一個墻上的壁畫突出表明了文藝復興時期的藝術結構和精神內涵，《雅典學院》。在這幅畫里，古代的偉大的哲學家和科學家集聚到了一起。他們自由的討論，情緒熱烈，各自都發表自己的觀點和見解。在一個酷似羅馬建筑的拱頂覆蓋的大廳里，所有的人物都圍繞著在中心站著的兩個人，柏拉圖和亞里士多德。亞里士多德伸出自己的右手，手心向下，認為現實世界應該是實驗的對象，而柏拉圖則用受指向上方，認為所有的事物都是來自于上帝的啟示。這兩種截然不同的姿勢表明他們觀點的分歧。在柏拉圖的一邊是研究自然和人類的科學家和哲學家，他們步履輕便，所表現出來的自信和尊嚴顯示出了理性的本質。在左邊較低的臺階上，數學家畢達哥拉斯坐在地上專注地書寫著，一個少年在旁給他扶著木牌，牌子上寫的是“和諧的“數目比例圖。在右邊一群學生圍繞著正在證明一個定理的歐幾里德，這個小組特別的有趣。在畫的最右方，拉斐爾畫上了自己的畫像。作者把自己放在一堆科學家和哲學家的中間是非常有趣的，表明了文藝復興時期人們對知識的追求是永無止境的。拉斐爾極其精確的描繪了人類得身體外觀，更難得的是，他可以深入挖掘人的心靈。畫中的每個人都在傳達著自己的情緒，反映自己的信念。由于當時的科學已經有了很大的發展，拉斐爾有能力把自己的數學知識運用到自己的繪畫當中，因此，一個巨大的視角就這樣產生了。所有這些都完全不同于中世紀的繪畫技能。

意大利文藝復興時期在藝術的發展歷史上是一個非常重要的時期，許多有名的畫家都是在這個時期出現的。

結論

文藝復興逐步改變了歐洲社會的特點，這些改變也反映到了繪畫之中。意大利的繪畫在當時是最出色的，它們展示了現實世界的美好和人類的尊嚴。它把世俗的觀點和古典成功的結合到了一起，并且對歐洲其他國家的藝術品位和風格起了決定性的影響。

參考文獻

Duncan Sidwell. 2008. A Survey of European Culture. Beijing: Foreign Language Teaching and Research Press.

劉炳善， 2007， 英國文學簡史. 鄭州: 河南人民出版社.

大學生英語文庫， 2001， The Renaissance. Shanghai: Shanghai Foreign Language Education Press.

大學生英語文庫， 2001， Western Art. Shanghai: Shanghai Foreign Language Education Press.

Humanism. In Free Encyclopedia. Retrieved December 27， 2010， from http://en. wikipedia.org/wiki/Humanism.

Richard K. Hines. 1996. Italian renaissance art. Retrieved January 2， 2011， from http://faculty.uml.edu/CulturalStudies/Italian_Renaissance/8_9.htm

Richard Hooker. 1996. Background to the Italian Renaissance. Retrieved January 2， 2011， from http://www.wsu.edu:8080/~dee/REN/BACK.HTM