景德鎮陶瓷茶道中的后文人畫時代

付建文 李申盛

(景德鎮市文聯、了了亭陶瓷 景德鎮市 333000)

傳統文人畫的興與衰，在景德鎮已經有過了一次起伏，當陶瓷藝術從單純的傳統裝飾逐漸向創新藝術融合，那么文人畫已經走在傳統的前列。他取源于傳統文化題材，而通過陶瓷裝飾手法和構圖的新探究從而產生了對于景德鎮陶瓷傳統藝術來說的一種“后文人畫”概念。

新中國建國后幾十年瓷業歷程，走了一條完全不同于其他藝術門屬之路，它由中央集權制造理念歸屬到了地方，大量的宮廷藝術在建國后就此沉淀，溶入到了景德鎮各個合作社，然后流向了各個瓷廠，最后如脫線珍珠一樣散落民間。這短短的數十年走過來，景德鎮由皇室中央集權建立的景德鎮，在新中國，新政權下是景德鎮自己的藝術家創造了流派，創造了學院，創造了市場，創造了大師，創造了屬于今天的新景德鎮陶瓷藝術，從而屹立于藝術之林中一種中國式的藝術產業集群，這是一種理念和市場碰撞的結局。今天許多優秀的藝術家紛紛從傳統繪畫，仿古市場走了出來，用自己幾十年陶瓷繪畫經驗加入了自己對藝術陶瓷創造的理解，輔以茶道文化，恢復了一種對藝術的把玩狀態以及對文人價值的一種追認。

回首景德鎮近現代陶瓷文明，實質上就是一種融入的過程，融入了無數的其他門屬的藝術文明，融入了全國乃至世界各地的藝術工匠。正因為如此，一千年來才生生不息，有如是海納百川，源遠流長。每當經濟文明向前滾動的時候，藝術文明也隨之或誕生，或成熟，或演變，也是沿著一條軌道逐步地、不停地演進著。這種軌道一開始并不是確定的、既有的，它是在文化演進過程中，慢慢清晰、明朗起來。眼下，一批批的沉浸于傳統陶瓷藝術的工作者們，正在逐步的融入時代，推動了后文人畫的茶壺創作，應該說，對當代陶瓷文人畫的發展和變化，未免為時尚早，但根植于傳統土壤的樹木，有著穿云觸日的營養和根系，誰敢斷言，這一批走上文人畫藝術家在數年后，是文化傳延的重要脈絡，當市場終于厘清了那些“西化”的東西之后，“本土化”的陶瓷依然生命旺盛。

比如現在興起的茶道文化中的景德鎮陶瓷文人畫茶壺，這些茶壺都是由擁有著優秀繪畫和工藝功底的中年藝術家來進行創作的。他們積極的走出來，并不是單純為了市場，或者創造一種藝術運動，他的根本是一種新的主題。這個主題來自兩方面的鋪墊，一是建立在自身數十載的工藝美術積累，二是建立在收藏界理性審美意識的逐步增強。這種后文人狀態，為景德鎮當代陶瓷藝術的創新提供了原動力，但是，現代城市文化生活早已不是“楊柳岸曉風殘月”，而執筆人的境界也被“雨打風吹去”，這或許也正是“后文人畫”將需要跨越的尷尬之處。

這些活躍在市場上的文人畫藝術家們，很多是出于原景德鎮各種瓷廠或者世家子弟們的中青年藝術家。他們從小酷愛繪畫，少年時憑一幅瓷畫順利進入瓷廠，與許多非常優秀的藝術家們一起在藝術室。這得天獨厚的好環境為他們在藝術修養提高非常有益，他們像海棉一樣吸收著藝術營養，全身心地投入藝術學習和創作。擁有了扎實的美術和工藝功底。唯一遺憾的是，這群藝術家們大多由于過去從事的是紅店性質的制作、沒有關心職稱、職稱上比同齡人晚了半步，使得在市場上的號召力不高。但依我看來，這對他們不見得是壞事，他們用更多的時間和精力夯實了的藝術基礎，鳳凰涅槃是對過去的盤整，一鳴驚人是未來必定的預期。

我品析過他們的很多作品，如僅僅用栩栩如生、惟妙惟肖等詞匯來形容，那顯然是太貧瘠了。因為他們的一件陶瓷藝術作品的價值體現，既在于形式和內容的高度和諧統一，更在于精神內涵的充分顯現。

自由、寬松、散淡的我，每每坐在飄溢著淡淡的茶香和泥香的盛世景德鎮，手持一件筆者創作的“辛棄疾-醉里挑燈看劍 ”的文人畫粉彩茶壺作品，恍惚間，回到了保家衛國，戰亂頻生的宋金年代：

黃昏，殘陽的光芒把華夏神州映染如血。

烈酒，苦澀的醇香把50壯士的熱血燃燒得沸騰。

公元1161年深冬，海州抗金聯營中，青年的俠士辛棄疾集合了王世隆、馬全福等50位壯士，宣誓要嚴懲叛將張安國。夕照映紅了50壯士剛毅的臉龐，四野風聲蕭蕭，掀起了壯士的衣襟，50壯士雙手捧起烈酒一飲而盡，然后將酒樽拋向亂石。50壯士長劍緊握在手中，齊刷刷地跨上烈馬，向金營急馳而去……

八百多年后，我拿起這件醉酒挑燈看劍的茶壺，泡上一沫清茶，橫坐在店里的藤椅上，映入著畫面上辛棄疾殺敵報國、恢復祖國山河、建立功名的壯懷，品味著徐徐清香的好茶，我透過淡淡的的茶香，看到了這一歷史的畫卷，傾刻間，金戈鐵馬，氣吞萬里如虎，辛棄疾率領的50壯土那疾馬奔馳的蹄聲漸漸蓋過了往事千年的沙場，在我的耳鼓上敲響了歷史的回音。

這便是，流芳百世的《破陣子》：

醉里挑燈看劍，夢回吹角連營。八百里分回下炙，五十弦翻塞外聲，沙 場秋 點兵. 馬作的盧飛快，弓如霹靂弦驚。了卻軍王天下事，贏得生前身后名。可憐白發生。

可憐白發生，這何嘗不是對自己年輕回憶的一份寫照。