陶瓷藝術家知識結構的思考

吳 燕 程林曜

（景德鎮永和齋 景德鎮市 333000）

當前創新陶瓷藝術的思潮尤如大地的春雨，使瓷壇呈現出一派生機，無論藝術創作理論探討和實際工作者，對創新問題眾口一詞，贊同。但如何創新陶瓷藝術作品卻意見紛繁，因此眾多的理論家，陶藝家正積極從各個方面進行著探索，這里論述是我個人思考和實踐接觸中，關于陶瓷藝術家知識結構的思考。

藝術陶瓷作為陶藝家表達的媒介物，要創新陶瓷藝術，我認為必須具備一個陶藝家知識的成分組織結構的改變。

對于現代陶藝家基礎知識訓練方面，要注意科學性和時尚性與現代性，不能只限于技巧，雖然素描、色彩，材質工藝學等已進入基礎知識學習范疇，（這對當今瓷壇已帶來一定的新風貌）但我認為應該再放開橫面，把美學、藝術心理、視覺環境學、構成學和對西方現代藝術的學習等納入基礎必修課，對已有的基礎知識學習還要不斷加進新的觀念，必然會帶來藝術陶瓷更大改變，不具有美學思考，時尚藝術分析能力，最新材質的應用很難創作出精美的當代藝術陶瓷，人們觀看藝術陶瓷的變化，使陶藝家不能不補充更新的知識，對西方文化的比較學習，我們會更明晰傳統的長短，吸取新的材料，光大民族精華，通過這具體的學習，無論是近代瓷壇還是當今，都有大量的，出類拔萃，富有創新型的陶瓷藝術家實例。他們并沒有象某些論言所說的那樣，使陶瓷作品摒棄了民族傳統，相反傳統得到很好的發展，也為陶瓷藝術瓷壇作出了新的補充。

陶藝家對古代陶瓷的學習要注重精神與藝術的研究，不可專注技法，機械地用臨摹方法，盡管許多人仍然存在一個這樣的思想，不摹仿傳統瓷藝，作品就不能顯示繼承性，我認為這理由不完全正確，我想應該按照陶藝家的特點有選擇地去做這方面的學習或允許有人不做這樣的學習，要有一定的精力放在學習當代優秀作品上。事實上，摹擬傳統技法，并不能說明今天作品有沒有民族繼承性，真正的繼承是建立在創新上。

以往陶瓷美術家，常常在練習技法上，付出大量時間，我覺得現代陶藝家不可過分強調技法，在學習技法上不能局限，要有全面的認識，還應研究分析精神、藝術為課題。對釉下彩、釉上彩的掌握，在當今陶瓷藝術走向多元化的時代，再不能稱之為全才陶藝家，應該說藝術陶瓷有豐富的表現范疇，因此陶藝家的藝術

修養不限于過去的圈子，它還包括對各種門類、雕塑、建筑、環境學等等的學習。

對西方二十世紀以來的現代繪畫和陶藝，要研究、借鑒。它是歷史的產物，要 看到它與現代社會 、科學、生產力水平相一致的方面，它們是以不同的角度、感覺、形式對待著多元化世界，這就使陶藝家必須具備對現代流派繪畫觀念的思考能力，以致不盲目把西方現代畫看成是頹廢的或認為自傳統中早就有過的簡單思想。過去我們的一些錯誤，就是由于生硬地用我們傳統的思維方式，解釋這些作品，以至造成理解困惑，產生敵意情緒。其實真正的吸取其中合理而有益的部份，只能存在于正確的理解之中。

隨著人們審美要求不斷變化，科學技術的不斷發展，藝術的發展規律，藝術陶瓷的各種藝術表現形式，材質結構，適應的環境也在變化和發展。如當前藝術陶瓷色釉新型材質，陶藝安置的空間環境改變，這就要求陶藝家不斷掌握新的材質和色料與不同的藝術效果知識，這不是固有熟悉的一套，必須由陶藝家在符合作品的基點上探索、創造出來。因此陶藝家就得通曉許多技法以外的和其它門類藝術，從而創造出新的面貌的作品。

在我國藝術陶瓷現階段已進入轉向高科技審美的、科學的信息年代，與此同時藝術陶瓷的要領必須包括更大的寬容量，使它無愧于變化的世界，這迫使陶瓷美術家頭腦要容納進日新月異的現代高科技知識，具有合乎現代的藝術的思維方式，新的陶藝觀念。在這方面，我覺得有一種值得注意的問題，片面強調越有民族性、地方性就越有現代感。如真是這樣，不可避免會帶來可怕的退化，因為忽視現代意識制約，將導致文化閉塞。陶瓷美術家要做擁抱時代的人，未來的陶瓷藝術家要有新的知識去滲透、去構成。

現代生活文化要求多樣的審美藝術日趨強烈，藝術要多角度地尋求、探索、創造表現現代的形式，從而陶瓷藝術家要注重各自的、不失時代、民族、具有鮮明的藝術個性，來適應現代社會發展需要。

在適應現代社會的大變革和現代觀念藝術思潮洪流中，可以預期陶瓷藝術家的知識結構改變，必須使藝術陶瓷開拓出更新的風采。